Amazon's Fleabagin kausi 2 on aiemmin esitelty, jota saatat tarvita, koska kausi 1 ilmestyi lähes kolme vuotta sitten. Mutta voit myös antaa nimihenkilön (Phoebe Waller-Bridge) ottaa sinut kiinni tavanomaisessa pikatulitilassa, kun hän selittää terapeutille (Fiona Shaw), miksi hänen isänsä pyysi häntä hakemaan neuvontaa:
Luulen, että koska äitini kuoli, eikä hän voi puhua siitä ja siskoni ja minä emme puhuneet vuoteen, koska hän luulee, että yritin nukkua hänen miehensä kanssa ja koska vietin suurimman osan aikuiselämästäni käyttämällä seksiä pakenemaan. huutava tyhjyys tyhjän sydämeni sisällä.
Hän katsoo kameraan ja hymyilee. Olen hyvä tässä!
Hän on huomattavan hyvä: hyvä viehätysvoimassa, repeytyvässä rehellisyydessä ja taitavassa piilottelussa. (Itse asiassa on salaisuuksia, joita hän ei kerro edes terapeutilleen, vaikka hän uskoo ne meille.)
Perjantaina saapuva uusi, ilmeisesti viimeinen Fleabagin kausi osoittaa, että Waller-Bridge kirjailijana, tarkkailijana ja ketteränä esiintyjänä käy tässä loistavasti – jopa paremmin kuin viime kerralla.
[Lue päivitys Fleabagin kaudesta 1.]
Saatat tuntea Waller-Bridgen äskettäin tekemän työn Killing Evestä, kiihkeästi verisestä pas de deux'sta kansainvälisestä salamurhaajasta ja häntä takaa-avasta. Mutta jopa avoimemmin koominen Fleabag, hän kantaa stilettoa kynäkädessään.
Ensimmäinen kausi oli transgressiivinen, likainen tour de force, jonka itsetuhoinen, puhelias päähenkilö yllytti meidät läpi seksuaalisten seikkailujen, perheen passiivisen aggression ja hänen salaisen piinansa asteittaisen paljastumisen: hänen parhaan ystävänsä (Jenny Rainsford) kuolema, joka astui liikenteeseen. sen jälkeen, kun Fleabag nukkui poikaystävänsä kanssa.
Tänä vuonna televisio tarjosi kekseliäisyyttä, huumoria, uhmaa ja toivoa. Tässä on joitain The Timesin tv-kriitikkojen valitsemista kohokohdista:
Neljännen seinän rikkominen voi olla kainalosauva, mutta Fleabagissa laite näyttää niin paljon kuin kertoo. Se on ilmaisu hahmon sudenkorentomielestä, joka pomppii aiheesta toiseen, on erittäin valppaana, jatkuvasti arvioiva itseään, keskeyttää katarsisen hölynpölyn väliin, en voi uskoa kuinka hyvin tämä tulee ulos! kun hän rakentaa adjektiivihöyryä.
Epäilemättä auttaa se, että Waller-Bridge kirjoittaa oman dialoginsa. Hän on kuin säveltäjä, jonka teokset on kirjoitettu parhaiten omalle instrumentilleen; hän tuntee vain tilat riffin lisäämiseen tai aseistariisumiseen, salaliittoon. Mutta hän voi myös soittaa ujo-sooloja, ja ensimmäinen kausi – kuten Fleabag tajusi, ettei hän voinut nauraa tai haureuttaa huonoja muistojaan – rakennettiin katarsisin päättymiseen.
[ Kuinka Fleabag myi tuhansia haalareita ja teki uskonnosta seksikkään . ]
Uusi kausi – toinen laivaston kuusi jaksoa – käynnistyy vuoden ja vaihtuu myöhemmin perheillallisella juhlimaan hänen tukkoisen isänsä (Bill Paterson) ja hänen vapaamielisensä kummiäitinsä (Olivia Colman) kihlausta. Perheen sekoitus sortoa ja ylijakamista, englantilaisten kuuman ja kylmän rintaman törmäys johtaa siihen, että ilta päättyy tyylikkääseen pesuhuoneeseen, joka siivoaa verisen nenän ja kertoo meille: Tämä on rakkaustarina.
Tarinaan liittyy osittain katolinen pappi (Andrew Scott), joka on mukana järjestämässä häät. Hän on komea, hurskas ja yhtä röyhkeän vilpitön kuin Fleabag on hurjan sarkastinen.
Heidän orastava vetovoimansa voi olla tuhoisa molemmille, jos eri tavoin. Hän uhkaa hänen selibaatin lupausta (käsitettä, jota hän googlettaa kiihtyneenä tavattuaan hänet); hän uhkaa hänen irtautuneen hedonismin puolustusmekanismia. Heidän yhteytensä, sekä henkisesti vilpitön että kuuma, rakentuu neljännessä jaksossa yhdeksi vuoden rikkaimmista ja tehokkaimmista TV-kohtauksista – vaikka me kaikki joutuisimme helvettiin sen katsomisesta.
Pappia muuten pidetään Pappina. Hänen isänsä on isä. Entinen rakastaja (Ben Aldridge) on nimetty hänen erityisestä seksuaalisesta taipumuksestaan; uusi nähtävyys (Ray Fearon) ansaitsee Hot Misogynist -tittelin. Suhteellisen harvat hahmot sarjassa saavat oikeat nimet. Sen sijaan heidät tunnistetaan asemansa perusteella päähenkilön elämässä, ikään kuin tämä olisi keskiaikainen moraalinäytelmä tai amoraalinäytelmä. (Fleabag, oletettavasti lempinimi, ei lausuta tai selittää.)
Yksi nimetyistä hahmoista on erityisesti hänen sisarensa Claire (erinomainen Sian Clifford), joka on niin pidättyväinen, etteivät hänen perheenjäsenensä edes tiedä, mitä hän tekee. He ovat vastakohtia, joita sitoo yhteinen historia – kun heidän äitinsä on kuollut ja isä poissa, he ovat kaikki toisilleen – ja Clifford tekee hänen tukahdutetun kaunansa tunteen syvästi sympaattiseksi.
Uusi kausi tuntuu heti luottavaiselta, joskin väistämättä vähemmän uraauurtavalta. Silti se jatkaa muotoaan. Fleabagin sivut katsojalle muodostuvat varsinaiseksi juonen elementiksi – en halua paljastaa liikaa miten, mutta se mutkistaa kiehtovasti hänen kerrontaa ja korostaa hänen epämukavuuttaan, kun toinen henkilö lukee ja ymmärtää häntä liian tarkasti.
On hienoa, että Fleabag luottaa meille, ymmärrät lopulta; emme koskaan puhu takaisin. Olemmeko vain yleisö vai hänen mahdollistajiaan?
Joka tapauksessa se on lumoava esitys. Mutta Waller-Bridge kirjoittaa myös anteliaasti lahjakkaille näyttelijöilleen. Jopa Clairen nirso, itsekäs aviomies Martin (Brett Gelman, jolla on tohtorintutkinto skeevestä) on hetken myöhässä.
Fleabag on erityisesti virittynyt naisten ääniin, jopa hahmoihin, kuten karismaattiseen liikenaiseen, jota näyttelee Kristin Scott-Thomas, joka toimittaa mitä voisi olla Fleabagin manifesti: Naiset syntyvät kipu sisäänrakennettuna, hän sanoo. Kannamme sitä itsessämme läpi elämämme. Miehet eivät. Heidän täytyy etsiä se. He keksivät kaikki nämä jumalat ja demonit ja asiat vain voidakseen tuntea syyllisyyttä.
Syyllisempi tarina – ruumiiden ja kiusausten häpeämä – voisi sanoa, että Fleabag painii sisäänrakennetun moraalisen tuskan, eräänlaisen perisynnin kanssa. Tässä esityksessä on monimutkaisempia ja empaattisempia käsityksiä synnistä. Mutta se säilyy alkuperäisenä.