Mimi Leder naisohjaajan taisteluista

90-luvun lopulla, vuosia kameran takana televisiosarjoissa, kuten ER ja China Beach, Mimi Leder ohjasi elokuvat The Peacemaker ja Deep Impact. Ensimmäinen esiintyi haaleasti lipputuloissa ja toinen oli todellinen hitti. Mutta sen jälkeen, kun hänen kolmas yritys, Pay It Forward, epäonnistui, hänen mahdollisuudet elokuvantekijänä loppuivat äkillisesti.

Siitä lähtien rouva Leder on jatkanut menestystä televisiossa, jossa hän leikkasi ensin hampaansa L.A. Law:sta. Viime vuosina tämä kaksinkertainen Emmy-voittaja on ollut kameran takana useissa ylistetyissä kaapelisarjoissa, mukaan lukien HBO:n The Leftovers, joka aloitti toisen tuotantokautensa 4. lokakuuta.

Tom Perrottan romaaniin perustuvan – ja sen ovat luoneet herra Perrotta ja Damon Lindelof, Lostin entinen show-ohjaaja – The Leftovers käsittelee mystisen tapahtuman seurauksia, joissa 2 prosenttia maailman väestöstä katoaa yhtäkkiä. Ms Leder ohjasi keskeisen jakson ensimmäisen kauden puolivälissä ja on siitä lähtien ollut sarjan merkittävä luova voima. Hän ohjasi kauden 1 finaalin ja kauden 2 kaksi ensimmäistä jaksoa, mikä siirtää toiminnan Mapletonista, N.Y.:sta Jardeniin, Tex.iin, joka sai lempinimeltään Miracle, koska se on ainoa kaupunki, joka ei menetä ketään asukkaistaan ​​äkillisen lähdön vuoksi.

Lounastauolla finaalin Austinissa, Tex.issa, Leder puhui roolistaan ​​The Leftovers -elokuvan ulkoasun luomisessa, elokuvan ja television välisistä eroista sekä naisten esteistä molemmissa medioissa. Nämä ovat muokattuja otteita kyseisestä keskustelusta.

K: Miten pääsit alun perin mukaan esitykseen? Mikä sinua kiinnosti siinä?

TO: Minua pyydettiin ohjaamaan Gladys-niminen jakso, jossa Gladys kivitetään kuoliaaksi. Tulin vierailevana ohjaajana, mutta kun olin ohjannut sen, minua pyydettiin yhdeksi vastaavaksi tuottajiksi. Joten tulin sisään ja tuotin jaksot 7–10 ja ohjasin kaksi muuta sillä kaudella.

Paras TV 2021

Tänä vuonna televisio tarjosi kekseliäisyyttä, huumoria, uhmaa ja toivoa. Tässä on joitain The Timesin tv-kriitikkojen valitsemista kohokohdista:

• • 'Sisällä': Kirjoitettu ja kuvattu yhdessä huoneessa, Bo Burnhamin komediaerikois, suoratoistaa Netflixissä, nostaa valokeilan Internet-elämään pandemian puolivälissä .
  • 'Dickinson': The Apple TV+ -sarja on kirjallinen supersankarittaren alkuperätarina, joka suhtautuu aiheeseensa kuolemanvakavasti, mutta ei kuitenkaan ole vakavaa.
  • 'Jatko': HBO-draamassa mediamiljardöörien perheestä rikastuminen ei ole enää samanlaista kuin ennen .
  • 'Maalainen rautatie': Barry Jenkinsin mullistava sovitus Colson Whiteheadin romaanista on upea, mutta kuitenkin karkean todellinen.

K: Miten kuvailisit esityksen ilmettä?

TO: Kuvaamme kaikkea käsin ja tiukasti, koska haluamme olla kasvojen ja tunteiden sisällä. Emme halua jättää väliin. Luulen kuitenkin, että olen muuttanut esityksen ulkoasua sen toisella kaudella tekemällä nämä erittäin suuret nosturi- ja droonikuvat näyttääkseni Jardenin maailmalle – tämän paikan suuruuden ja erikoisuuden. Sen ytimessä The Leftovers kertoo kuitenkin näistä hahmoista. Se on hahmodraama, se kertoo perheestä, ja haluat pysyä heidän kasvoillaan. Et halua missata yhtäkään silmänräpäystä.

K: Mitkä ovat sinulle tärkeimmät erot televisio- ja elokuvaohjauksen välillä?

TO: En usko, että elokuvan ja television välillä on niin paljon eroa. Katsoin ensi-iltamme erittäin suurelta näytöltä, ja se näytti ominaisuudesta suurella näytöllä. Olisinko kuvannut sen toisin, jos se olisi vain teattereissa? En usko. Luulen, että olisin tehnyt sen täsmälleen samalla tavalla.

K: Olit todella tunnettu Steadicam-kuvien pioneerista päivystykseen ja yrittämisestä laajentaa television visuaalista kieltä. Tuntuuko sinusta siltä, ​​että televisio tavoittaa sinut tässä vaiheessa?

TO: [nauraa] ​​En tiedä ottaako televisio kiinni, mutta mielestäni jokainen tarina puhuttelee sinua hyvin henkilökohtaisella tavalla ja se sanelee asioita, miltä sen pitäisi näyttää ja miltä sen pitäisi tuntua ja mikä on väripaletti. Kun päätimme tulla uuteen paikkaan, minulla oli partiolaisia ​​monissa eri kaupungeissa useissa osavaltioissa ja Texasin väripaletti tuntui oikealta. Taivas tuntui oikealta. Aurinko tuntui oikealta. Kaikki tiet veivät meidät tänne. Mutta suurempaan kysymykseesi, mielestäni television visuaalinen kieli on muuttunut täysin. Kuten näet premium-kaapelilla, jokainen näistä esityksistä on pieni ominaisuus. Ne on todella kauniisti tehty. Laajuus on suurempi ja ne ovat kehittyneempiä. Television ja elokuvan rajat ovat hämärtyneet melkoisesti.

K: Kriittisessä yhteisössä on puhuttu paljon dramaattisista muutoksista, joita ohjelmaan on tehty kausien 1 ja 2 välillä. Mitä keskusteluja sinulla oli siitä, mihin haluaisit viedä esityksen, joka olisi hieman erilainen kuin edellisellä kaudella?

TO: Visuaalisesti halusimme avata esityksen ja antaa sen hengittää hieman. Jos esitys tutkii toivoa toisella kaudella, haluat laajentaa ulkoasua vastaavasti. Ensimmäinen kausi oli ehdottomasti tappiollinen. Tämä ei tarkoita sitä, etteikö toinen kausi olisi myös tappiota, vaan se on enemmän mysteereistä ja toivosta, ihmisistä, jotka uskovat ihmeisiin. Sitten asiat tietysti muuttuvat selvästi. [nauraa]

K: Kun Pay It Forward ei menestynyt lipputuloissa, näytti siltä, ​​että urasi suurten Hollywood-elokuvien ohjaajana pysähtyi äkillisesti. Mikä sen takana oli?

TO: Pay It Forward ei ollut kassamenestys ja jouduin elokuvavankilaan melko pitkäksi aikaa. [nauraa] ​​Olen erinomainen televisiossa. Olen ohjannut yhdeksän lentäjää ja kuusi heistä meni televisioon, joten televisiourani kukoisti, mutta en päässyt pidättämään piirroksia. Tämän sanominen kuulostaa happamilta rypäleiltä, ​​mutta se ei ole sitä: se on hyvin erilaista naiselokuvien tekijöille kuin miespuolisille elokuvantekijöille. Ja itse elokuvaliiketoiminta muuttui dramaattisesti. He halusivat vain tehdä telttatankoja. Draamaa tuli ulos. Tapahtui monia olosuhteita, ja ominaisuuksia on edelleen erittäin vaikea tehdä.

Vaikka monet pitivät Pay It Forwardista, se oli merkki minua vastaan ​​alalla. Tiedän, että olet tehnyt tutkimuksesi ja tiedän, että tulet huomaamaan tämän olevan totta: Useimpia naisia, joilla ei ole kaupallista menestystä, ei pyydetä takaisin juhliin. Se ei haitannut minua televisiossa, mutta ominaisuuksissa kyllä. Mutta asiat muuttuvat. Uskon, että teen pian toisen ominaisuuden. Ja olen kieltäytynyt myös monista ominaisuuksista – paljon huonoista. Asioita, joita en koskaan haluaisi ohjata.

K: Ovatko naiset mielestäsi esteet suoralle näytökselle korkeammat kuin suoran television esteet?

TO: Mielestäni budjetit ovat korkeammat [ominaisuuksissa]. Ja se on enimmäkseen miehiä palkkaamassa. Ja he palkkaavat enimmäkseen miehiä. Se saattaa kuulostaa kiistanalaiselta, mutta en saa selvää. Miksi lahjakkaimpia naisia ​​ei ohjata? Miksi naiset pyrkivät ohjaajiksi, kun on miesohjaajia, jotka ovat tehneet kaksi tai kolme 200 miljoonan dollarin epäonnistumista ja saavat tehdä toisen? Näin ei tapahdu naisten kanssa. Ei koskaan.

K: Sinulla oli yksi elokuva, joka ei ollut menestys. Se ei tappaisi miehen uraa.

TO: Ei. He antavat miehelle kolme elokuvaa lisää ja se on totuus. Olen varma, että tilastot osoittavat sen. Katso naisten prosenttiosuudet televisiossa ohjaajista ja naisten osuudet elokuvaohjauksesta. Uskon, että vain 2 prosenttia ominaisuuksista on naisten tekemiä ja televisiossa 14 prosenttia. En halua kuulostaa negatiiviselta. En ole negatiivinen. Olen erittäin siunattu ja onnekas saadessani työskennellä niin hienon materiaalin parissa.