Amazonin epäkunnioittava suhtautuminen supersankarigenreen määritetään turmeluksella ja väkivallalla, mikä tekee siitä sopivan aikaan, jolloin autoritaarisuus ja julkkis yhdistyvät, sen luoja sanoi.
Se on uuden kauden toiseksi viimeinen jakso Pojat, Amazonin supersankaritoimintasarja, ja pukeutuneen Starlight-mestarin on aika pitää yksi niistä kiihottavista puheista, jotka inspiroivat kuuntelijoita jättämään huomiotta ylitsepääsemättömät todennäköisyydet ja saamaan motivaatiota tulevalle matkalle.
Hänen silmänsä täynnä kyyneleitä, Starlight sanoo: Annoin koko elämäni tyhjälle, ja lisää sitten: Hyvät kaverit eivät voita. Pahoja ei rangaista. Se mitä teemme, ei tarkoita mitään. Kaikki on vain rahan takia.
Se ei ole aivan an olen Rautamies hetki. Mutta sitten taas, The Boys ei koskaan yrittänyt olla Marvel Cinematic Universe.
The Boys, joka alkaa toisen tuotantokautensa 4. syyskuuta, on monella tapaa moraalinen käänteinen tyypillinen sarjakuvasovitus. Se on asutettu yli-inhimillisillä seikkailijoilla (esityksen kielellä supes), jotka ovat usein narsistisia, turhamaisia ja välinpitämättömiä ihmiselämästä. Heidän kukistamiseksi taistelee pieni joukko palkkasotureita – sarjan nimen pojat – joita suuri yleisö pitää terroristeina.
Vaikka The Boys ei ollutkaan niin kriittinen kulta tai palkintomagneetti kuin HBO:n profeetallinen Vartijat, Pojat oli yksi Amazonin katsotuimmista ohjelmista ensimmäisellä tuotantokaudellaan suoratoistopalvelun mukaan (vaikka se ei ole julkaissut tarkkoja lukuja).
Nyt The Boysilla on mahdollisuus saavuttaa syvempää kulttuurista resonanssia. Se saapuu vuoteen, jolloin monet muut mahdolliset sarjakuvafilmit ovat viivästyneet koronaviruspandemian vuoksi ja kun sen turhautumisen, epäluottamuksen ja vainoharhaisuuden henki on erityisen ajankohtainen.
KuvaLuotto...Jasper Savage/Amazon Studios
Karkean kielen tulva ja ylivoimainen väkivalta – se odotti kaikki kaksi jaksoa kuvatakseen pahantekijää, jonka hänen peräaukkoonsa upotettu pommi lähetti – The Boysia voidaan pitää supersankarigenren julmana ja villisti kunnioittamattomana lähetyksenä. .
Mutta turmeltuneen pinnan alla esitys haastaa katsojat painiskelemaan monimutkaisempien ajatusten kanssa politiikan ja vallan kietoutumisesta ja pyytää heitä pohtimaan syvää vaaraa pitää ketään sankarina.
Kuten sen tähti Karl Urban, joka näyttelee Poikien armotonta johtajaa Billy Butcheria, selitti, esitys olettaa maailmaa, jossa supersankarit ovat syvästi virheellisiä julkkiksia, joilla on salaisia, ilkeitä tapoja – jossa ei voi luottaa siihen, mitä poliitikko tai yritys sanoo. ja voitto ei ole taattu hyville pojille.
Tänä vuonna televisio tarjosi kekseliäisyyttä, huumoria, uhmaa ja toivoa. Tässä on joitain The Timesin tv-kriitikkojen valitsemista kohokohdista:
Minulle, hän lisäsi haikeasti, on selvää, miksi ihmiset vetoavat tähän.
The Boys saa inspiraationsa Garth Ennisin ja Darick Robertsonin sarjakuvasarja samanniminen, anteeksipyytelemättömän röyhkeä vastaisku 9/11 jälkeistä politiikkaa ja tarinankerrontastandardeja vastaan, täynnä tuhmia sanoja ja alastomia ruumiita. (Ennis ja Robertson on molemmat tunnustettu TV-sarjan tuottajiksi.)
Eric Kripke, joka kehitti The Boysin televisiolle, sanoi, että lähdemateriaali oli todennäköisesti liian törkeää käännettäväksi suoraan näytölle.
Mutta Kripke, pitkään jatkuneen demonien metsästysdraaman Supernatural luoja, jakoi tekijöiden aikomukset järkyttää ihmisiä supersankarisarjakuvien omahyväisyydestä ja pyrki jäljittelemään Rod Serlingin ja Chris Carterin kaltaisia luovia epäjumalia käyttämällä tarinan fantastisia elementtejä todellisten ongelmien ratkaisemiseksi.
Tajusin, kuinka täydellinen metafora tämä oli juuri se hetki, jossa elämme, hän sanoi. Tälle maailmalle, jossa autoritaarisuus ja julkkis yhdistyvät ja fasismi pakataan sosiaalisessa mediassa.
Samaan aikaan The Boys tarjosi myös mahdollisuuden kommentoida supersankaritarinoiden rehottavaa esiintymistä elokuvissa ja televisiossa ja samalla irrottautua genren perinteisestä hyvä-paha-binaarista.
Kasvoin Spielberg-sukupolvessa – olen suuri eskapismin fani, Kripke sanoi. Mutta elämme todella raskasta hetkeä, ja se vaatii tutkimista ja keskustelua.
Sarjassa on säilytetty monia sarjakuvien hahmoja ja juonenkohtia, ja se pyörii Justice Leaguen kaltaisen superjoukkueen ympärillä nimeltä Seven. Ryhmä on ulkonäöltään uljas, mutta käytännössä syvästi korruptoitunut, ja sitä johtaa Homelander, julma, kaikkivoipa rikostaistelija nimeltään, joka käyttää Yhdysvaltain lipun mallin mukaista viittaa.
Homelanderia näyttelevä Antony Starr sanoi, että hänen esityksensä perustuu osittain tähtikirkkaisiin, jingoistisiin hahmoihin, jotka loivat amerikkalaisten sarjakuvien perustan ja joita on sittemmin viety maailmanlaajuisesti.
Vaikka hän on kotoisin Uudesta-Seelannista, Starr sanoi: Olemme vain niin kylläisiä, että monilla meistä on nyt sisäänrakennettu tieto Supermanista ja Kapteeni Amerikasta. Olen nyt viettänyt vähän aikaa Amerikassa, joten tiedän kuinka isänmaallisia ihanat amerikkalaiset ovat. Toinen viitekohta hänen hahmolleen, Starr sanoi, on peloton toverimme Trump, joka keksii päivittäin uutta materiaalia Homelanderille.
Laajemmin Starr sanoi, että Homelander ruumiillistaa sen, mitä tapahtuu, kun ylivoimainen valta irrotetaan kaikista eheyden tunteesta.
En usko, että hahmo pitää tekemisiään hyvänä tai huonona, Starr sanoi. Hän tekee sen, minkä hän uskoo olevan oikea asia – oikein, halujensa ja tarpeidensa mukaan. Se kertoo hänen tietoisuutensa laajuudesta.
KuvaLuotto...Panagiotis Pantazidis / Amazon Studios
Vastakkaisessa kulmassa istuvat Pojat, mukaan lukien veteraanijoukkuetoverit Butcher ja Mother's Milk (Laz Alonso), fyysisesti tehostettu pakolainen Kimiko (Karen Fukuhara) ja naiivi tulokas Hughie Campbell (Jack Quaid), jonka tyttöystävän vahingossa tappoi seitsemän.
Vaikka jokaisella pojilla on perusteltu syy vihata supersankareita, heidän henkilökohtaiset kostonsa valtaa vähitellen kostonhimo sen itsensä vuoksi, ja katsojia pyydetään kysymään, kuinka paljon heidän pitäisi samaistua näihin hahmoihin ja heidän valintoihinsa.
Se on tanssia moraalin ja oikeudenmukaisuuden välillä, ja joskus tällä rajalla on taipumus hämärtyä, Alonso sanoi. Kuinka paljon henkilökohtaista moraalia olet valmis uhraamaan oikeudenmukaisuuden saavuttamiseksi? Oletko osa Poikia vai oletko osa supes?
Ensimmäisellä kaudellaan , The Boys käsitteli ajatuksia sorrosta ja vapaudesta, sivuvaurioista ja posttraumaattisesta stressihäiriöstä. Se sisälsi myös sarjakuvista muokatun tarinan, jossa Starlight joutuu seksuaalisen väkivallan kohteeksi yksi hänen Seven-tovereistaan.
Erin Moriarty, joka näyttelee Starlightia, sanoi, että tämä tarina ei sisältynyt pilottikäsikirjoitukseen, jonka hän sai, kun hänet palkattiin ensimmäisen kerran The Boysiin. Mutta hän koki, että sarja käsitteli hahmon hyökkäyksen vakavasti ja vastuullisesti.
Tiesin, että vaikka esitys oli synkkä komedia ja satiirinen, sitä ei kuvata ollenkaan humoristisella tavalla, Moriarty sanoi. Tilanteeseen ei voi lisätä keveyttä.
Hän sanoi, että oli aivan yhtä tärkeää, että Starlightin kokemuksesta tuli väylä, jolla The Boys sai inspiraatiota sosiaalisista liikkeistä, kuten #MeToo ja Time's Up, ja näyttää, kuinka pahoinpitelyllä oli pitkäkestoisia seurauksia hänelle ja hänen hyväksikäyttäjälleen, ja se jatkui koko kauden 1 ja sen jälkeen. Kausi 2.
Se on hänen reaktionsa tilanteeseen ja seurantaan, mikä on tärkeintä, ja että hänellä on roolinsa siinä, Moriarty selitti. Hän huutaa rikoksentekijän. Hän paljastaa hänet. Tämän naisen annetaan viime kädessä vahvistaa itseään.
KuvaLuotto...Jasper Savage/Amazon Studios
Kripke ja hänen kirjoittajansa työskentelivät jo The Boysin toisen kauden käsikirjoitusten parissa, kun kausi 1 kuvattiin vuoden 2018 puolivälissä.
Kun he katsoivat todelliseen maailmaan, Kripke sanoi, asioita tapahtui kuten matkustuskielto, uhka, että karavaanit tulevat rajan yli ja tappavat meidät kaikki. Halusimme siis kertoa tarinan valkoisesta nationalismista, muukalaisvihasta ja rasismista ja siitä, kuinka voimakkaat ihmiset käyttävät niitä omien etujensa edistämiseen.
Tämä kausi käsittelee näitä ideoita suorimmin esittelemällä uuden hahmon, Stormfrontin (Aya Cash), supervoimainen demagogi, josta tulee Seitsemän jäsen . Uudet jaksot myös syventävät ryhmän suhdetta Vought International -nimiseen hämärään yritykseen, joka on tarpeeksi vahva pitämään Yhdysvaltain hallitusta pelkkänä haittana.
Uusi kausi on, jos yhtään, vielä kyynisempi kuin kausi 1 käsitteli vallan ja maineen toimintaa Amerikassa. Mutta kaksi vuotta sarjasta maailmasta, joka näyttää vailla urheutta tai jaloutta, jossa hyveelliset pääsevät harvoin voitolle ja roistoja ei juuri koskaan rangaista rikoksistaan (ja jonka Amazon on uudistanut jo kolmannella tuotantokaudella), kannattaa kysyä, kuinka paljon pidempään tämä asenne voi ylläpitää The Boysia, ennen kuin siitä voi tulla hylkivä.
Kripke puolestaan ei ujostunut tunnustamasta sarjan kyynisyyttä ja sanoi, ettei hän välttämättä pitänyt sitä halventavana ominaisuutena.
Esitys on todella terveestä auktoriteetin kyseenalaistamisesta, hän sanoi. Sinun pitäisi kyseenalaistaa jokainen auktoriteettihenkilö. Sinun pitäisi kyseenalaistaa jokainen julkkis. Sinun pitäisi kysellä jokaista yritystä. Näin tämä esitys todella toimii tämän hetken metaforana. Koska totuus on, että suljettujen ovien takana julkkikset ja poliitikot ovat hyvin, hyvin erilaisia kuin kameran edessä.
KuvaLuotto...Panagiotis Pantazidis / Amazon Studios
The Boysin näyttelijät omaksuvat myös sen skeptisyyden, ihmisvihaan ja pitävät sitä hyvin sopivana aikaansa.
Jos olisin ohjelmassa, jossa minun täytyisi teeskennellä, että maailma ei ole tulessa juuri nyt, en todellakaan tiedä, mitä mieltä olisin siitä, Quaid sanoi. Meidän on puhuttava asioista, jotka vaivaavat meitä yhteiskuntana, koska jos emme, ne vain pahenevat.
Mutta sarjan näyttelijät ja luoja väittivät myös, että The Boys ei ollut sitä ainoastaan kyyninen esitys – yhtä tärkeitä ovat hahmot, jotka onnistuvat yhdistämään ja solmimaan merkityksellisiä suhteita ympärillään olevasta itsekkyydestä ja julmuudesta huolimatta.
He sanoivat, että tämä tunne löytyy useiden hahmojen dynamiikasta, näkyvimmin mahdollisten vihollisten Hughien ja Starlightin välisestä orastavasta rakkaussuhteesta, joka alkoi ensimmäisellä tuotantokaudella ja jota tutkitaan edelleen uusissa jaksoissa.
Olen aina nähnyt sen keitaana kurjuuden autiomaassa, Quaid sanoi romanssista. Maailmassa, joka on näin hullu, sinulla on oltava kohtauksia, joissa voit hengittää hieman.
Koska The Boys on The Boys, esitys asettaa tietysti mahdollisimman monia esteitä estääkseen sen urhoollisimmat hahmot löytämästä todellista onnea toistensa kanssa. Mutta kuten Kripke sanoi, jos he kaksi ovat valmiita jatkamaan taistelua sen puolesta, meillä muilla saattaa olla toivoa.
Maailmankuvani on, että mitä inhimillisempi ja haavoittuvampi voit tunnustaa olevasi, sitä sankarillisempi ja vahvempi olet, hän sanoi. Minulle sankarillisuus ei tule tunkeutumisesta sisään – se tulee hiljaisista pienistä armon hetkistä ihmisten kesken, jotka vain yrittävät löytää toisensa ja perustaa perheitä. Näin maailma pelastuu.