'Dickinson' on poikkeava kirjallisuuden alkuperätarina, joka on kirjoitettu tulessa
Aavemaisen, iloisen absurdin toisella tuotantokaudella nuori runoilija pohtii, onko parempi olla Ei kukaan.
Vuonna 2019 uusi suoratoistopalvelu Apple TV+ julkaisi a traileri Dickinsonille, joka kehysti tarinan arvoituksellisesta 1800-luvun amerikkalaisesta runoilijasta nykyaikaisena nuorten aikuisten melodraamana, täydennettynä tehoballadiääniraidalla ja näkyvällä kunniallisen jätkän työllä. Sarja näytti naurettavalta. Luonnollisesti minun piti katsoa se.
Ensimmäisellä kaudella Emily Dickinson (Hailee Steinfeld) lähtee valmentajaan Deathin kanssa (jota esittää räppäri Wiz Khalifa), kiroilee mahtipontinen Henry David Thoreau (John Mulaney) ja tanssii jättimäisen mehiläisen (Jason Mantzoukas) hallusinaatioiden kanssa ollessaan korkealla oopiumilla. Joo, tajusin, tämä on naurettavaa. naurettavaa loistava .
Alena Smithin luomassa Apple TV+:n ensimmäisessä upeassa sarjassa on monien lukion englannin opettajien haaste: yrittää vakuuttaa uusi sukupolvi siitä, että amerikkalaisten litteiden opetusohjelmien nimi oli lihallinen henkilö, jonka intohimot olivat yhtä kiireellisiä kuin omamme, elävät kulttuurisen käymisen ja poliittisen mullistuksen hallitsemattomana aikana.
Tällainen ponnistus saattaa väistämättä saada sinut kuulostamaan ohjaajalta, joka nostaa tuolia taaksepäin ja sanoo lapsille: Let's rap. Mutta Smith ja yhtiö tuottivat teoksen, joka, kuten runoutta itseäänkin, riskinä on tuottaa jotain häikäisevää – kirjallisen supersankarittaren alkuperätarinaa, joka on huumaava, hauska ja täyteläinen, kuollut vakavasti aiheeseensa, mutta ei vakavasti itsestään.
Dickinson esittelee aloittelevan parikymppisen runoilijan – Millennialin toiselta vuosituhannelta – juovuksissa sanoista ja hankaamassa porvarillista Amherstin perhettä, joka ei tiedä mitä tehdä hänen kanssaan. Hän on ihastunut kuolemaan (Hän on niin herrasmies. Hemmetin seksikäs) ja veljensä morsiameen Sueen (Ella Hunt), jolle runoilija kirjoitti omistautuneesti tosielämässä.
Sarja pudottaa sinut 1850-luvun versioon, joka on niin tarkoituksellisesti anakronistinen, että saatat odottaa jonkun piiskaavan iPhonen pukunsa taiteista. Hip-hop töyssyjä ääniraidalla; hahmot huutavat Bleak Housea ikään kuin se olisi Netflix-sarja. (Olen sellainen Esther! sanoo Emilyn sisko Lavinia, jota esittää Anna Baryshnikov.)
Kaikki on Drunk Historyn itseparodian reunalla. (Jane Krakowskin näytteleminen Emilyn äitinä saa Dickinsonin hetken tuntumaan sellaiselta, jossa hänen hahmonsa Jenna Maroney olisi näytellyt leikattavana vitsinä 30 Rockissa.)
Paras TV 2021
Tänä vuonna televisio tarjosi kekseliäisyyttä, huumoria, uhmaa ja toivoa. Tässä on joitain The Timesin tv-kriitikkojen valitsemista kohokohdista:
- 'Sisällä': Yhdessä huoneessa kirjoitettu ja kuvattu Bo Burnhamin komediaerikoissarja, joka suoratoistaa Netflixissä, nostaa valokeilan internet-elämään pandemian puolivälissä.
- 'Dickinson': The Apple TV+ -sarja on kirjallisen supersankarittaren alkuperätarina joka on kuollut vakavasti aiheensa suhteen, mutta ei kuitenkaan itseään kohtaan.
- 'Jatko': HBO-draamassa mediamiljardöörien perheestä rikastuminen ei ole enää samanlaista kuin ennen.
- 'Maalainen rautatie': Barry Jenkinsin mullistava sovitus Colson Whiteheadin romaanista on upea, mutta kuitenkin karmean todellinen .
Mutta se toimii, kiitos ylenpalttisen äänen, puolen tunnin jaksojen leikkisyyden ja intohimon päähenkilön säkeisiin, jotka näkyvät ruudulla kuin tulessa kirjoitettuina. Steinfeld näyttelee Emilyä ällöttävänä kapinallisena, jota hallitsevat hänen vain osittain ymmärtämät voimat; se on kirjallinen elämäkerta WB:n yliluonnollisen draaman muodossa.
Ensimmäisen kauden aikana runoilija marsalkkaa voimiaan ja oppii naisten haasteista 1800-luvun kirjallisuuden maailmassa useiden kohtaamisten kautta, mukaan lukien jouluillallinen kunnianhimoisen Louisa May Alcottin (Zosia Mamet) kanssa. roskapuheita Nathaniel Hawthorne , rakastaa juoksemista (tämä on fakta minusta) ja pohtii Pikku Naisten juonetta etsiessään sivunkääntäjää keräämään rahaa.
Kausi 2, jonka kolme ensimmäistä jaksoa saapuvat perjantaina, painii suoremmin ohjelman ytimessä olevan tosielämän mysteerin kanssa. Todellinen Emily Dickinson, kuten pilotin esipuhe kertoo, julkaisi vain muutaman runon ja vietti suuren osan myöhäiselämästään yksin huoneessaan. Miksi loistava, rohkea runoilija vastustaisi mainetta?
KuvaLuotto...Apple TV+
Kausi alkaa vuonna 1859, kun saapuu 1850-luvun kuuluisuuskone – sanomalehti, Springfield Republican –, joka iskee Amherstiin kuin Internetin tulo, jonka sivut ovat täynnä politiikkaa, kauppaa ja juoruja.
Sanomalehti muuttaa myös ajatusta kirjallisuudesta; yksi painallus ja sanasi ovat tuhansien edessä. Sen ylimielinen, röyhkeä toimittaja Samuel Holmes (Finn Jones) on kiinnostunut Emilyn teoksen julkaisemisesta.
Vaikuttajasukupolven katsojille, joille huomio on oletettu hyvä asia, se, että tämä ei päätynyt kirjallisen julkkiksen onnelliseen ikuisuuteen, viittaa siihen, että jotain on täytynyt mennä pieleen – Emilyä on täytynyt hillitä.
Ja kyllä, hän joutuu edelleen tekemisiin sellaisten silmälääkärien kanssa, jolla hän vierailee silmien rasituksen vuoksi (James Urbaniak), joka nauraa kertoessaan hänelle olevansa kirjailija: Kannattaisi ehkä lopettaa tuon tekeminen! (Toisaalta hänen juristi-poliitikko-isänsä, nautinnollisen tukkoinen Toby Huss, alkaa vähitellen arvostaa, jos ei ymmärrä, tyttärensä sanariippuvuutta.)
Mutta kausi viittaa siihen, että Emilyn vetäytyminen oli myös sisäistä työtä. Hän alkaa nähdä näkyjä aavemaisesta nuoresta miehestä, joka esittelee itsensä Nobodyna, kenties ruumiillistumana. hänen tunnetuin runonsa , julkisuuden hylkääminen. Maine ei ole aitoa, hän sanoo. Se käyttää sinua. Se tuhoaa sinut.
Kuuleko hän täällä oman äänensä vai ulkomaailman? Kaikki nuo viivat hänen säkeissään – edustavatko ne hengästyttävää kiirettä tulla kuulluksi? – vai kaipuu sanojen väliin jääviin hiljaisuuksiin? Emily näyttää epäilevän itseään ihmisenä, vaikka hän varttuu taiteilijana; epäilys, Dickinson ehdottaa, voi olla erottamaton hänen taiteestaan.
Nobody-apparitionin juoksulaite tekee kaudesta 2, vaikkakin silti räikeän hauskan, vakavamman ja pelottavamman retken. Samoin tosielämän historia etenee sisällissodan lähestyessä.
Emilyn runous tuntuu yhä seanssimaismmalta, ikään kuin hänen intensiivisemmät kuvat (kaikki ne halkeilevat kiiput ja näyttää tuskalta ) hyödynsivät luonnonvaraisia voimia, jotka pian vapautetaan maasta. Kausi käyttää myös sodan lähestymistapaa rakentaakseen sen abolitionistisia mustia hahmoja, vaikka heidän tarinansa tuntuvat edelleen perifeerisiltä ohjelman etuoikeutettujen valkoisten uusienglannin keskuudessa.
Katsojat ja tutkijat voivat tietysti kiistellä Dickinsonin tarkkuudesta. (Oletetaan, että jättiläinen mehiläinen on fiktiivinen.) Mutta minua kiinnostavat enemmän sen ajatukset historiasta, vapaudesta, luovuudesta villinä lahjana ja eräänlaisena huumeena. Tämän lisäksi, kuten Dickinson itse sanoo kauden 2 avauksessa, runoilijan elämän tältä ajanjaksolta on vain vähän kovaa dokumentaatiota.
Kaikki tämä vapauttaa tämän esityksen ottamaan runollisen lisenssin - kertomaan oman versionsa totuudesta, mutta ei kerro se oudosti, ilahduttavan vinosti .