David Milchin likainen runo lännestä palaa, lyhennettynä ja harmaaksi temppeleissä, mutta totta, mitä se oli.
Deadwood: The Movie -elokuvan varhaisessa vaiheessa Alma Ellsworth (Molly Parker) kiinnittää huomiota sheriffi Seth Bullockiin (Timothy Olyphant) - hänen entiseen rakastajaansa, joka on nyt asunut vaimonsa (Anna Gunn) ja lastensa kanssa - ensimmäistä kertaa kymmeneen vuoteen. Nähdessään hänet uudelleen, hän sanoo, hänen äänensä vapisee, on kuin unelma saattaisi tulla eloon vetääkseen henkeä.
Deadwoodin palaamisen näkemisessä 13 vuoden jälkeen on todellakin jotain unenomaista, toista maailmaa. pitkään huhuttu , useasti epäilty tarinan loppuun saattaminen, joka keskeytettiin julmasti kolmen kauden jälkeen. Haluat ojentaa kätesi ja tunnustella sen haavoja, jotta saatat uskoa.
Mutta usko se. Tämä lyhyesti henkiin herätetty ihme, joka esitetään HBO:n perjantaina, näyttää Deadwoodilta, jos se on harmaampi ja ajan koskettama. Kuulostaa Deadwoodilta, David Milchin proosan profaanista runoutta ja syntaktista barokkia, joka on säilynyt ikään kuin 100 kestävässä viskissä.
Määräillä On Deadwood; ei vain nostalginen harjoitus, vaan reilu lyhenne siitä, mitä olisi voinut tapahtua neljännellä tuotantokaudella. Se ei voi lyhennettynä sarjassaan luoda uudelleen sarjan täyttä loistoa, mutta se tarjoaa tälle loistolle haikean maljan. Se ei ole täysin välttämätöntä, mutta se on täysin tervetullutta. Unelma seisoo edessäsi, vesikourujen roiskeena ja poistona ihanana.
Missä olimme, ennen viimeistä unta? Alkuperäinen Deadwood, joka ilmestyi vuosina 2004–2006, oli HBO:n draaman muottiin, joka otti massan genren, riisui kiillon ja levitti raskaan kerroksen ihmisen tahraa.
Toisin kuin The Sopranos, Deadwood ei modernisoinut vanhoja elokuvatyyppejä. Juuri päinvastoin: Milch loi omaperäistä, lähes shakespearelaista dialogia (ja monologeja), jotka yhdistävät printtikulttuurin sanan rajan likaiseen funkkiin. Se oli tuottavasti vieraantunutta – tekstitykset auttavat – tavalla, joka kuvitteli maailman: kielen maisemana.
KuvaLuotto...Warrick Page/HBO
Laajassa kokoonpanossa oli runsaasti länsimaisia tyyppejä: Trixie (Paula Malcomson), entinen prostituoitu, jolla oli kuohuva luonne; Sol Star (John Hawkes), hänen ystävänsä ja Bullockin liikekumppani; kurja E.B. Farnum (William Sanderson), hotellinpitäjä; Joanie Stubbs (Kim Dickens), melankolinen rouva; Calamity Jane (Robin Weigert), länsimainen legenda ja Joanien rakastaja. Suurin osa hahmoista, joita ei tapettu matkalla, kokoontuu uudelleen elokuvaa varten.
Kaikkea häämöi salkunhoitaja ja rikollinen Al Swearengen (Ian McShane), HBO:n antisankarien uteliaisuus, koska hän toimi sekä konnana että eräänlaisena järjestyksenpitäjänä pragmaattisena hahmona kullankaivosleirissä.
Tänä vuonna televisio tarjosi kekseliäisyyttä, huumoria, uhmaa ja toivoa. Tässä on joitain The Timesin tv-kriitikkojen valitsemista kohokohdista:
Sarjan teemana oli, kuinka siirtokunta, joka on täynnä häiriintyneitä hylättyjä, maanpakolaisia ja hylättyjä, rakentaa yhteiskuntaa. Sarjan aikana voimatasapaino muuttui, ja sitä uhkasi suuremman maailman halu organisoida, lujittaa, kesyttää ja ansaita rahaa, mikä huipentuu Deadwood: The Movie -elokuvan alussa vuonna 1889 Etelä-Dakotan osavaltion juhlaan.
Oletan tässä, että olet nähnyt alkuperäisen sarjan. Jos et ole, pakotan sinut siihen. Se on ikääntynyt hyvin, ehkä siksi, että se oli niin sui generis alun perin, ja elokuva on edelleen siellä, kun olet valmis. (Elokuva sisältää satunnaisen kertauspalautuksen, laite, joka rikkoi hetken minulle ja joka ei kuitenkaan auta paljon suuntaamaan ei-katsojaa.)
Jos olet nähnyt sarjan ja suunnittelet uusintakatselua – tai ainakin virkistävää Wikipedia-käyntiä – keskittyisin kolmanteen kauteen. Sen veriset tapahtumat ovat näkyvin täällä, kaivosmagnaatti George Hearstin (Gerald McRaney) henkilössä. nyt Yhdysvaltain senaattori Kaliforniasta, joka on kaupungissa puhumassa osavaltion juhlallisuuksista ja täydentääkseen omistustaan.
Deadwood, kuten Westworld, on HBO:n tulevaisuuden länsisarja. Sen tulevaisuus sattuu olemaan teollisen aikakauden Amerikka, ja kuten elokuvasta käy selväksi, tulevaisuus on voittanut. Juna pysähtyy nyt Deadwoodissa. Puurakennukset on korvattu tiilillä ja kivellä (muutos, jonka tosielämässä saosti valtava tulipalo).
Ja Hearst – markkinoiden säälimätön, mekaaninen kasvot, joka on järjestäytyneisyydestään ja kiihottomuudestaan julmempi kuin mikään lainsuojaton bändi – käyttää puhelinlinjoja erämaassa. Al, joka kerran valitti häiriötekijää arvaamaton lennätin tuoma, pitää puhelinta kauhistuksena. Saloni on pyhäkkö, hän sanoo. Jokainen nimen arvoinen mies tietää tavoittamattoman arvon.
Mutta vanhat tavat ovat ohimeneviä, ja sitä symboloi Alin fyysinen uupumus, jota McShane näyttelee taikaisesti leijonana joulukuun lopulla. Hänen maksansa, jota on rasitettu kovasti vuosikymmeniä, kapinoi, ja hänen ärtyisä lääkärinsä (Brad Dourif) määrää hänet lopettamaan juomisen tai vaarantamaan henkensä. Jos tiedät Deadwoodin, tiedät, ettei ole mikään spoileri, että Al valitsee jälkimmäisen.
Juoni, sellaisena kuin se on, ilmaantuu melkein elokuvan puolivälissä murhalla, jonka seurauksia ei ole sopivasti koskaan täysin ratkaistu. Mutta Daniel Minahanin tehokkaasti ohjaaman elokuvan juoni ei ole niin tärkeä asia kuin ilmiömäisten näyttelijöiden lähettäminen - jotkut heistä, kuten Parker, saavat vähemmän huomiota kuin toiset.
KuvaLuotto...Warrick Page/HBO
On, kuten viime aikoina Twin Peaksin herätys , jotain outoa siinä, että näin monet hahmot palaavat, haalistuneena, mutta olennaisesti samoissa olosuhteissa; luulisi yli vuosikymmenen ajan, että enemmän ihmisiä olisi tullut ja mennyt. (Muutamia lisäyksiä ovat äskettäin saapunut nuori prostituoitu, jota näyttelee Jade Pettyjohn, joka toimii pääasiassa lasina hahmoille nähdäkseen nuoremman itsensä.)
Mutta sitten näet Olyphant's Bullockin, työnnettävän luudan viikset, joka ei peitä tulivuoren lainmiehen koleria; näet Weigertin Janen, joka on ekspansiivinen viinan hillotussa katumuksessaan; näet Dayton Callien, joka onnistuu erottumaan erottuvien näyttelijöiden joukosta viimeisissä kohtauksissaan maanläheisenä, filosofisena Charlie Utterina; ja lihasmuisti käynnistyy. Kuten Charlie sanoo, on kuin joku olisi napsauttanut sormiaan.
Deadwood: The Movie -elokuvan katsominen on kuin katsoisit 1800-luvulta otettua valokuvaa kieroutuneesta historiallisesta henkilöstä, jonka kukoistusaika oli ennen valokuvauksen keksimistä. Se ei ole se kuva, jonka olisimme saaneet vuonna 2007, kun Deadwoodin viimeinen, koko kausi on parhaimmillaan.
Mutta se on Deadwood, jonka voimme saada nyt, ja tavallaan se vaikuttaa sitäkin enemmän sen halukkuuteen kohdata aika, jota ei voida palauttaa. Se on tavallaan elokuvan aihe (Milchin aiheena on sitä koskettavampi Alzheimerin taudin diagnoosi ). Tulevaisuus odottaa, Hearst sanoo, kärsimättömyyden hetkenä. Pysäytä edistyminen. Lopeta, et voi.
Kaikki totta. Ja silti Deadwood: The Movie näyttää, ettei kukaan, edes kultavuorella siunattu titaani, jota tukee Yhdysvaltain hallituksen kauhea voima, ei kestä muistojasi.