'Kominsky-menetelmä': Chuck Lorren toinen näytös
Ennen Golden Globe -palkitun Netflix-sarjansa kauden 2 ensi-iltaa verkostokomioiden synonyymi mies keskustelee uuden kokeilun haasteista.
Chuck Lorrea on kutsuttu vihaisin mies televisiossa hänen taistelunsa verkostojohtajien, näyttelijöiden ja kriitikkojen kanssa. Häntä on kutsuttu myös Komedian kuningas, luonut yhden hittisivuston toisensa jälkeen 90-luvun alusta lähtien. Yksi nimike, johon hän on vasta hiljattain tottunut, on kuitenkin vanha.
Sisäisesti en ajattele itsestäni sillä tavalla, mutta poika, olen, Lorre, 66, sanoi äskettäisessä puhelinhaastattelussa Los Angelesista. Joten olen tekemisissä sen kanssa. Se on universaali tunne, kuten 'Odota, mitä minulle tapahtuu?'
Tämä kokemus on yksi syy, miksi hän tuntee olevansa niin lähellä Netflix-komediaansa Kominsky-menetelmä , hän sanoi ikääntyvästä näyttelijävalmentajasta nimeltä Sandy (Michael Douglas) ja Sandyn viisaasta, hiljattain leskeksi jääneestä agentista Normanista (Alan Arkin). Ystävyyden ja ammatillisen historiansa lisäksi miehiä yhdistää heidän kamppailunsa usein epämiellyttävien ongelmien (rakkaiden kuoleminen, eturauhasen leimahdukset) kanssa, jotka tulevat iän myötä.
Ennen Kominskya Lorre tunnettiin parhaiten perinteisten, niin kutsuttujen monikamerasarjojen luomisesta, kuten The Big Bang Theory, Cybill, Dharma & Greg ja CBS:n uusi tulokas Bob Hearts Abishola. Mutta Kominsky elokuvallisen estetiikin ja löysempien rajoitustensa kanssa – ei studioyleisöä, ei mainoskatkoja, ei sensuuria – tarjosi hänelle paljon kaivattua uutta kokemusta. Se voitti myös Golden Globe -palkinnon parhaasta musikaali- tai komediasarjasta.
Ennen Netflixin perjantaina saapuvaa Kominskyn toista tuotantokautta Lorre keskusteli siitä, mitä hän oppi Douglasilta ja Arkinilta, miksi termi sitcom on harhaanjohtava nimitys ja miksi hän edelleen vapisee muistettaessa Charlie Sheenin poistumista Two and a Half Men -sarjasta. . Nämä ovat muokattuja otteita kyseisestä keskustelusta.
Puolen tunnin verkkosarjassa on kokeiltu ja toimiva juonirakenne, mutta eikö sinulla ole paljon enemmän tilaa kokeilla Kominskya?
Ensinnäkin en todellakaan usko, että juoni on ohjaava tekijä kaikessa mitä teen. Luulen, että luonne on tärkein voimavara. Et muista puolen tunnin suosikkisarjojasi juonen takia. Muistat heidät, koska rakastat niitä hahmoja. Rakastat Normia ja Cliffiä ja Samia ja Woodya ja Krameria. Luulen, että tämä johtuu siitä, että hahmo on yhdistelmä kirjoittamista ja hienoa näyttelemistä. Ja jos olet tarpeeksi onnekas, löydät oikean näyttelijän rooliin.
Eikö Kominskyssa ole kattava juoni siitä, kuinka Sandy tulee toimeen ikääntymisen kanssa?
Se mitä olin kiinnostunut tutkimaan, olivat vain vanhenemisen yksityiskohtia. Siinä ei ole paljon juoni; se on vain elämää. Se on vain ihmisen entropiaa.
KuvaLuotto...Michael Yaris / Netflix
Käsittääkseni tämä esitys, ehkä enemmän kuin muut luomasi esitys, osuu erityisen lähelle kotia.
Se on totta. Minun ei tarvitse keksiä näitä juttuja. The Big Bang Theory -teoriasta keskustelemme säännöllisesti astrofyysikkokonsulttimme David Saltzbergin kanssa U.C.L.A.:ssa. varmistaaksemme, että meillä on oikein matematiikka tai tieteet oikein. Minun ei tarvinnut olla tässä asiassa konsulttia. [nauraa.]
Paras TV 2021
Tänä vuonna televisio tarjosi kekseliäisyyttä, huumoria, uhmaa ja toivoa. Tässä on joitain The Timesin tv-kriitikkojen valitsemista kohokohdista:
- 'Sisällä': Kirjoitettu ja kuvattu yhdessä huoneessa, Bo Burnhamin komediaerikois, suoratoistaa Netflixissä, nostaa valokeilan Internet-elämään pandemian puolivälissä .
- 'Dickinson': The Apple TV+ -sarja on kirjallinen supersankarittaren alkuperätarina, joka suhtautuu aiheeseensa kuolemanvakavasti, mutta ei kuitenkaan ole vakavaa.
- 'Jatko': HBO-draamassa mediamiljardöörien perheestä rikastuminen ei ole enää niin kuin ennen .
- 'Maalainen rautatie': Barry Jenkinsin mullistava sovitus Colson Whiteheadin romaanista on upea, mutta kuitenkin karkean todellinen.
Niin suuri osa Kominskyn menestyksestä riippui Douglasin ja Arkinin välisestä kemiasta. Miltä tuntui todistaa heidän dynamiikkaansa?
Pidän todella ilmauksesta todistaa. Koska siltä se tuntui. Minulla oli eturivin istuin katsellakseni kahta heidän taitonsa mestaria. He lähestyvät työtä hyvin eri tavalla, mutta molemmat saavat aikaan hämmästyttävän ja joka kerta yllättävän esityksen. Kun kirjoitat jotain, sinulla on mielessäsi mielikuva siitä, miltä se tulee näyttämään, miltä se tulee kuulostamaan. Ja sitten menet lavalle ja näyttelijät, kuten Michael Douglas ja Alan Arkin, lukevat sen ja heillä on muita ideoita. Ja he pyörittävät sitä eri tavalla, ja synkopointi on erilainen, sävy on erilainen. Väistämättä se on parempi.
Kaikkein inspiroituneimmissa hetkissä on vain vähän muutakin kuin väkästen vaihtoa.
Yksi asia, jonka opin ensimmäisellä kaudella, on, että voisin itse asiassa kirjoittaa vähemmän ja tehdä parempaa työtä. Kun aloitimme tämän, en ymmärtänyt, millaista valtaa näillä molemmilla miehillä on kameran suhteen. Ele, katse, kohotettu kulmakarva, jopa tauko heidän puoleltaan kertoivat enemmän kuin sanat. Ja varsinkin komediatarkoituksiin. Joukkoa älykkäitä sanoja ei tarvittu.
Kominsky on ensimmäinen ei-verkosto-ohjelmasi. Olisiko tämä ohjelma voinut toimia verkkotelevisiossa? Vai oliko tämän suunnitelma aina siirtyä Netflixin kaltaiselle suoratoistoalustalle?
Olisiko tämä ollut mahdollista suuressa lähetysverkossa? Minä en tiedä. En todellakaan koskaan ajatellut sitä sillä tavalla. Halusin alusta asti mahdollisuuden työskennellä eri ympäristössä eri paletilla. Joten voisin oppia. Minulla oli jyrkkä oppimiskäyrä, koska olin tehnyt studioyleisön, neljän kameran lähestymistapaa vuosikymmeniä.
Sanotko siis, että otit haasteen vastaan?
Etsin sen. Halusin oppia uuden tempun, kertoo vähän vanhempi koira.
Miten meidän sitten pitäisi nähdä tämä suhteessa muihin töihisi? Vai onko tämä sen tulevaisuus, jonka olemme oppineet tuntemaan sitcomina?
No, puretaan sana. Koska se tulee Tilannekomediasta. Täällä ei ole muuta tilannetta kuin se, että vanhenemme. Ja käsittelemme terveysongelmia, käsittelemme läheisten menetyksiä ja käsittelemme tunnetta siitä, että olemme merkityksettömiä ja vailla ja jossain määrin käsittämättömiä asioita kulttuurin muuttuessa. Joten luulen, että sinun on vaikea kutsua niitä tilanteita. Tilanne on vain elämä.
KuvaLuotto...Michael Yarish/CBS Entertainment, Associated Pressin kautta
Onko sitcom sellaisena kuin sen tiesimme kuollut?
No, tuo sana on todellakin vain harhaanjohtava nimitys. Se on poikkeavuus. Se ei todellakaan kuulu enää. Sanalla oli todella paljon järkeä, kun kaveri meni naimisiin noidan kanssa. Tai kun astronautti palasi ulkoavaruudesta henkinen kanssa. Kutsun sitä tilanteeksi. [Nauraa.] Kun marsilainen asuu kanssasi ja sinun täytyy pitää se salassa - se on tilanne. Mutta päivästä selviäminen ja ihmisten kanssa työskentely, perheen kanssa tekeminen on vain elämää. Ja elämän komedia ei ole juonivetoinen. Se on vain todellisuutta siitä, mitä teemme joka päivä. Se on universaali. Sillä ei ole väliä, ovatko The Big Bang Theory -teorian hahmot kvanttifyysikoita. Koska yksinäisyys on yksinäisyyttä. Sillä ei ole väliä mitä teet työksesi. Pelko, kateus. Seven Deadly Sins: He pelaavat meille kaikille. Joten siitä kirjoitat televisiossa. Minulle joka tapauksessa.
Oletko ajatellut esityksiäsi suunnitellessasi niiden olevan suunnattu eri vaalipiireille? Vai onko tavoitteena aina tavoittaa mahdollisimman monta ihmistä?
Olen aina epäillyt ajatusta esityksen kohdistamisesta. Se on hyvin lähellä parittelua. Ja olettaen, että osaat soittaa yleisölle tai manipuloida yleisöä. Ja minä en tiedä sitä. minulla ei ole sitä taitoa. Sen sijaan yritän tehdä esityksen, joka on mielestäni katsomisen arvoinen. Se on mielestäni hauska. Että hahmot ovat mielestäni mielenkiintoisia.
Olet enimmäkseen pysynyt kulissien takana. Ehkä se on enemmän nykyaikainen malli esittelijän esille tuomiseksi.
Se ei ole jotain mitä haluan. Kuka sitä etsisi? Show on asia. Esitys, sillä toivottavasti on arvoa. Minun mielipiteeni, käsitykseni siitä, mikä on tärkeää – en yritä olla vähättelevä itseäni, mutta ketä kiinnostaa?
Pääsi julkisuuteen roskakoriin Charlie Sheen, kun hän lähti Two and a Half Men -sarjasta vaikuttaa siihen, miten näet omaa julkkisasi?
Koko tuo kokemus Two and a Half Menin kanssa oli painajainen. Vihasin sen jokaista minuuttia. Olen iloinen, että se on taustapeilissä. Opin siitä paljon. Ensisijaisesti tuo julkinen pilkka ei tapa sinua. Tuntuu, että voi. Mutta se ei tee. Teet vain asioitasi. Menet takaisin ja jatkat työtä. Ei ole muuta tekemistä.