'Feud: Bette ja Joan' Jakso 4 Kertomus: Jälki

Jakso 4: Enemmän tai vähemmän

Kun Baby Jane oli kääritty, Bette Davis – ennakoivassa paniikissa siitä, että elokuva pommittaisi, ja yhtä voimakkaassa paniikissa, että hän joutuisi pettymyksiin hänen laajan hahmotelmansa vuoksi elokuvassa – laittoi Varietyyn mainoksen otsikolla Tilanne haluttu. Mainoksessa luki osittain: Kolmenkymmenen vuoden kokemus näyttelijänä elokuvissa. Mobiili edelleen ja miellyttävämpi kuin huhut kertovat. Haluaa vakituisen työpaikan Hollywoodissa. (On ollut Broadway.) Referenssit pyynnöstä.

Davis väitti, että mainos oli vitsi, mutta se on jäänne tuosta vaarallisesta välisestä ajasta, ahdistuksen jälkeisestä mutta avajaisviikonlopusta. Jakson 4 aikakehys alkaa siitä, siirtyen elokuvan avauksesta aina Oscar-ehdokkuuden julkistamiseen asti.

Silti tämän viikon jakso on tauko – tai enemmänkin nopeushäiriö – Betten ja Joanin liikeradalla, outo valinta sarjassa, joka kestää vain kahdeksan tuntia. Jakso siirtää katseensa kahteen sivuhahmoon, joiden minikaaret vievät suurimman osan toiminnasta. Ensimmäinen toimii paremmin, ja se liittyy päätarinaan: Robert Aldrichin halu hyödyntää Baby Janen yllätysmenestystä, mutta myös todistaa Jack Warnerille, että hänessä on enemmän kuin kauhujuttu. Hän haluaa tehdä jotain vakavaa (eli miehille suunnattua).

Paras TV 2021

Tänä vuonna televisio tarjosi kekseliäisyyttä, huumoria, uhmaa ja toivoa. Tässä on joitain The Timesin tv-kriitikkojen valitsemista kohokohdista:

• • 'Sisällä': Yhdessä huoneessa kirjoitettu ja kuvattu Bo Burnhamin komediaerikoissarja, joka suoratoistaa Netflixissä, nostaa valokeilan internet-elämään pandemian puolivälissä.
  • 'Dickinson': The Apple TV+ -sarja on kirjallisen supersankarittaren alkuperätarina joka on kuollut vakavasti aiheensa suhteen, mutta ei kuitenkaan itseään kohtaan.
  • 'Jatko': HBO-draamassa mediamiljardöörien perheestä rikastuminen ei ole enää samanlaista kuin ennen.
  • 'Maalainen rautatie': Barry Jenkinsin mullistava sovitus Colson Whiteheadin romaanista on upea, mutta kuitenkin karmean todellinen .

Aldrich (Alfred Molina) ohjasi ensimmäisen elokuvansa vuonna 1953, ja parin lännen jälkeen hän menestyi loistavasti vuosina 1955-56: Kiss Me Deadly, edelleen klassikkona pidetty film noir, niin vainoharhainen, että se muuttuu psykoosiksi; The Big Knife, pilkomusta Hollywood-tarina suuresta tähdestä, joka on jäänyt oman menestyksensä loukkuun, perustuu Clifford Odetsin näytelmään; ja Autumn Leaves, tarina touko-joulukuun romanssista, jonka hänen rakastajansa hermoromahdus keskeyttää. Pääosassa Joan Crawford on yksi hänen parhaista esityksistään tuolta vuosikymmeneltä. Se on monipuolinen ansioluettelo, ja osa siitä, miksi Warner viittaa Aldrichiin - jakson satunnaisen julman hetken aikana - matkamiehenä, ehdottomasti B-listalla. Aldrich on loukkaantunut. Kaikki eivät voi olla kirjoittajia.

Molina on tehnyt upeaa työtä sarjassa, ja tällä viikolla hänellä on yksi parhaista hetkistään, jolloin hänet valtaa yhteinen ylpeys nähdessään Joan Crawfordin fanijoukon ympäröimänä Baby Janen esikatselun jälkeen. Se on häneltä erittäin haavoittuvaa työtä. Hän räjähtää onnella hänen puolestaan. (Jessica Langen tuijotus takaisin häneen on intensiivinen ylpeyden, kiitollisuuden ja terävän itsetyytyväisyyden kaleidoskooppi.) Aldrichin uran onnettomuus Baby Janen jälkeen on ilmeistä, kun näemme hänen ohjaavan kiusaavaa ja yhteistyöhaluista Frank Sinatraa (Toby Huss) elokuvassa 4 for Texas. ja yrittää lievittää Davisin pelkoja, joka on ymmällään siitä, etteivät tarjoukset ole sataneet.

Aldrichia on kautta aikojen tukenut Pauline (Alison Wright, joka esittää Marthaa The Americansissa), hänen oikea kätensä (kuten hän itseään kutsuu), käsikirjoituksen lukija ja assistentti, cheerleader ja vianetsintä. Jakson toisessa sivukaaressa Pauline nousee eturintamaan ja puhuu ensimmäisellä rivillä jaksojen jälkeen, kun hän onnittelee toimittajaa hänen saumattomasta työstään, joka yhdistää Baby Janen rantakohtauksen. Paulinella on salaisuus. Hän on kirjoittanut käsikirjoituksen Crawfordille ja haluaa ohjata sen. Tässä vaarallisessa uraauurtavassa pyrkimyksessään hän värvää Crawfordin oikean käden Mamacitan ja pyytää neuvoja tähteen lähestymiseen. Mamacitan reaktio tällaiseen epätavalliseen ajatukseen on odottamaton, mikä johtaa erittäin viihdyttävään kohtaukseen, jossa hän luennoi Paulinea Yhdysvaltojen väestönlaskentatiedoista. Naisia ​​tulee joskus enemmän kuin miehiä, Mamacita kertoo hämmästyneelle Paulinelle, ja Hollywoodin on vastattava tuolle enemmistölle.

Tämä ei ole vain ajankohtainen, vaan ajaton aihe. (Kathy Batesin Joan Blondell huomauttaa tämän eräässä sarjan vuoden 1978 haastattelujaksossa: Poikaklubi kohtelee kaikkia elokuvia, joissa pääosissa on naisia ​​ja joka tienaa rahaa, sattumana.) Näemme tämänkaltaisen tilanteen tällä hetkellä Hidden Figures -ohjelmassa. parhaan kuvan ehdokas, joka on edelleen elokuvateattereissa kuukausia sen avaamisen jälkeen ja jonka lipputulot ylittävät huomattavasti X-Men: Apocalypse ja Star Trek Beyond -elokuvien tulot, The Wrapin tuoreen raportin mukaan . Pidetäänkö Hidden Figures menestystä sattumana? Vai vauhdittaako se paradigman muutosta liiketoimintapäätöksissä? Raha ratkaisee. Boys Clubin olisi hyvä kuunnella.

Wright on koskettava kuvauksessaan naisesta, joka astuu ulos tuntemattomaan. Mutta Pauline ei ole vielä näytellyt sarjassa tarpeeksi suurta roolia, jotta se ansaitsisi näin paljon aikaa, varsinkin kun on niin kiehtovia välähdyksiä Bettestä ja Joanista, jotka vuorotellen säikähtävät ja nauttivat kokemuksesta olla jälleen hitti. Käsikirjoitus (Tim Minear ja Gina Welch) poikkeaa toisinaan Paulinen kohtausten parittelemiseen. (Pauline kertoo Mamacitalle, että hänen oma äitinsä tuhlasi elämänsä avioliitossa ja lasten kasvatuksessa, ja lisää sitten: Ei sillä, että kotitöissä olisi mitään vikaa.) Naisista ja vallasta Hollywoodissa esitetyt seikat ovat tärkeitä, mutta ne ovat tehokkaampaa kiertämistä. Davis-Crawfordin sähköisesti varatulla kiertoradalla.

Omilla aloillaan Davis ja Crawford käsittelevät Baby Janen menestystä hyvin eri tavalla. Tosielämässä Davis sai elokuvalle paljon julkisuutta (Sarandon luo Davisin esiintymisen uudelleen Andy Williams Showssa, kun hän laulaa levenevässä, taivaansinisessä mekossa funky pop-kappaleen nimeltä Whatever Happened to Baby Jane?). Crawford teki hyvin vähän julkisuutta huolimatta Warnerin varoituksista, että tämä voisi vahingoittaa häntä tulevalla Oscar-kaudella. Baby Janen arvostelut keskittyvät pääasiassa Davisiin, mikä saa Joanin heittämään sanomalehden raivoissaan: Tuntuu kuin en olisi ollut edes siinä helvetissä!

Vuonna 1973 Joan Crawford teki Q. and A.:n Town Hallissa New Yorkissa live-yleisölle, ja sai niin paljon suosionosoituksia, että hän alkoi itkeä. Viha on melko kovaa Crawfordia kohtaan, mutta Lange auttaa meitä ottamaan huomioon hänen käyttäytymisensä ja ymmärtämään, miksi tuo nainen vuosikymmen myöhemmin murtui kyyneliin häntä kohtaavan ehdottoman rakkauden johdosta. Crawford kiersi korttelin niin monta kertaa uransa aikana, pääsi huipulle, kaatui alas, keksi itsensä uudelleen ja kiipesi takaisin ylös. Nykyhetken nauttiminen tuntuu hänelle lähes mahdottomalta. (Ehkä jakson hauskin keskustelu on Crawfordin ja Mamacitan välillä. Crawford sanoo: 'Se on kuin vuonna 1937 uudestaan. Mamacita arvaa: Milloin Hitler valtasi Itävallan? Ei, kun he leimasivat minut 'lippumyrkkyksi'.)

Jos tiedät tarinan Oscar-kaudesta vuonna 1963, vuonna Baby Jane oli ehdolla – ja tarinan siitä, mitä tapahtui sinä vuonna Oscar-illassa – tiedät, että se oli yksi kirjoista. Jakso päättyy kuin kauhuelokuva. Margo Channingia lainatakseni, yhtä Davisin ikonisimmista hahmoista: Kiinnitä turvavyösi. Tulee olemaan kuoppainen yö.