Mitkä ovat parhaat sukupuoliriippuvuuselokuvat? Ennen kuin luetellaan elokuvia, tutkitaan sukupuolen aihe ja miksi elokuvantekijät päättävät tutkia sitä. Seksi yhdessä tai toisessa muodossa on aina ollut olennainen osa elokuvia. Vaikka yleensä sukupuoli näytetään romanssin jatkeena, harvoin elokuvia tehdään seksistä (eikö meillä jo ole pornoa?). Pohjimmiltaan seksielokuvat ovat harvinaisia. Joten, kun elokuvantekijät päättävät tehdä elokuvan seksistä, se käsittelee useammin jonkinlaista seksuaalista ahdistusta. Näyttää siltä, että kaikkien seksuaalisten ahdistusten joukossa sukupuoliriippuvuus kohdistuu yleisimmin. Joten ilman mitään lisäyksiä, tässä on luettelo suosituimmista elokuvista seksiriippuvuudesta. Voit suoratoistaa useita näistä parhaista sukupuoliriippuvuuselokuvista Netflixissä, Hulussa tai Amazon Prime -palvelussa.
Kiitos jakamisesta ei ole tarkalleen seksielokuva. Se on tarina kolmesta toisistaan poikkeavasta hahmosta, jotka oppivat kohtaamaan haastavan ja usein hämmentävän maailman, kun he kamppailevat yhdessä yhteistä demonia vastaan: sukupuoliriippuvuutta. Vaikka elokuva on todella romanttinen komedia , hahmojen menneisyyden - sukupuoliriippuvuuden - varjo nousee läpi koko. Kaiken kaikkiaan loistava kertaluonteinen katselu.
Kiitos jakamisesta ei todellakaan ole luettelon paras elokuva, mutta se on elokuva, joka ansaitsee mainitsemisen ja arvostamisen tekemistä rohkeista valinnoista. Yksi elokuvan suurimmista ongelmista on sen taistelu dramaattisten ja koomisten elementtien tasapainottamiseksi, minkä seurauksena elokuvalla ei ole erottuvaa sävyä. Esitykset ovat kuitenkin varsin hyviä. Molemmat Mark Ruffalo ja Gwyneth Paltrow ovat vaikuttavia ja he yrittävät parhaansa peittää elokuvan luontaiset puutteet.
Naisellinen baarimikko ( Joseph Gordon-Levitt ) on riippuvainen verkkopornosta ja itsetyydytyksestä. Hän tapaa upean naisen ( Scarlett Johansson ), joka pakottaa hänet miettimään ensimmäistä kertaa todellisen suhteen luomisesta. Viime kädessä se on levoton nainen ( Julianne Moore ) hän tapaa yökurssilla, joka opettaa hänelle, että todellinen rakkaus ja seksuaalinen tyydytys syntyy todella molemminpuolisesti huolehtivasta suhteesta. Joseph Gordon-Levittin kunnioittava ohjaava debyytti, joka on varmasti aikasi arvoinen.
'Looking for Mr.Goodbar' on provosoiva ärtyisä draama, joka perustuu Judith Rossnerin myydyimpään romaaniin ja joka itse perustuu tositarinaan. Elokuva pähkinänkuoressa kertoo koulunopettajasta, joka viettää yönsä risteilemällä baareissa etsimällä väärinkäyttäviä miehiä, joiden kanssa hän voi joutua asteittain väkivaltaisiin seksuaalisiin kohtaamisiin. Hän alkaa uppoutua loputtomasti uuteen 'vapautettuun' seksuaaliseen elämäntapaansa, ilta-trystien jännitykseen, johon lopulta liittyy huumeita ja väkivalta, joka tuhoaa hänen elämänsä. Järkyttävän kerrottu elokuva huipentuu unohtumattomaan ja särkyvään huipentumaan.
'Nymfomaani' on tarina Joesta (Charlotte Gainsbourg), itse diagnosoidusta nymfomanista, jonka vanhempi poikamies Seligman (Stellan Skarsgård) löytää pahoin lyötynä kujalta, joka vie hänet kotiinsa. Kun hänellä on taipumuksia haavoihinsa, hän kertoo eroottisen tarinan murrosikäänsä ja nuoruudestaan. Outoa hauska ja provosoiva, 'Nymfomaani' ei ehkä ole Lars Trieriltä Paras työ - muista, että hänen nimellään on useita upeita elokuvia - mutta silti se on riittävän hyvä pitämään kiinnostuksesi alusta loppuun sen lähes neljän tunnin juoksun aikana.
Elokuvan ongelmana on kuitenkin se, että jonkin ajan kuluttua se alkaa tuntua ikään kuin se olisi tehty puhtaasti tarkoituksena järkyttää ja provosoida yleisöä. Ajatus taas, kuten useimmat Lars von Trier -elokuvat, on loistava, mutta se on aivan liian itsetuntuva, jotta sitä voidaan pitää mestariteoksena. Charlotte Gainsbourg on poikkeuksellinen pääroolissa ja tarjoaa epäilemättä uransa hienoimman suorituksen. 67. Bodil Awards -palkinnolla hän sai parhaan naispääosan palkinnon. Elokuvaa pidetään edelleen yksi kaikkien aikojen kiistanalaisimmista elokuvista .
Nuori nainen, joka on äskettäin vapautettu mielisairaalasta, saa työn vaativan asianajajan sihteerinä, missä heidän työnantajansa ja työntekijänsä suhde muuttuu seksuaaliseksi, sadomasokistiseksi. Sadomasokismi tarjoaa taustan hyvin epätavalliselle eroottiselle romanttiselle draamalle. Elokuva ei ole tarkoitettu kaikille, mutta siinä on hauskoja ja outoja hetkiä yhtä suuressa määrin. Maggie Gyllenhaal loistaa rohkeassa esityksessä.
Otsikko viittaa Wall Streetin pankkiirin Johnin ( Mikki Rourke ) ja eronnut taidegallerian omistaja Elizabeth (Kim Basinger). Pysäyttävä, seksikäs, provosoiva ja pakottava eroottinen draama suhteista, ihmisten pimeistä puolista ja uusien seksuaalisten nautintojen tutkimisesta on kaikki mitä 'Viisikymmentä harmaan sävyä' olisi voinut olla. Vaikka '9 & frac12; Weeks 'flopped kun se julkaistiin ensimmäisen kerran, siitä lähtien se on hankkinut kultti seuraa .
Paul ( Marlon brando ), keski-ikäinen amerikkalainen, tulee Pariisiin, kun hänen vieraana oleva vaimonsa sitoutuu itsemurha . Tapahtumalla tapaamaan nuori ranskalainen Jeanne (Maria Schneider), Paul solmii sadomasokistisen, lihallisen suhteen hänen kanssaan. ”Last Tango in Paris” -lehden seksuaalinen sisältö on epämiellyttävän selkeä (surullisen ”voi-kohtaus” on unohtumaton). Yhdistelmä Brandon näyttelemisestä, Bertoluccin ohjauksesta, Vittorio Storaron elokuvista ja Gato Barbierin musiikista luo erinomaisen eroottisen taideteoksen.
Brandon esitystä elokuvassa pidetään yleisesti kaikkien aikojen suurimpana. Unohtumaton arkun kohtaus on epäilemättä yksi sydänsärkyisimmistä hetkistä, mitä koskaan on kuvattu näytöllä. Elokuvan nero on usein varjossa kiistanalaisesta 'voi-kohtauksesta', josta on ehdottomasti keskusteltava, mutta ehkä ei tänään. Mikään ei muuta sitä tosiasiaa, että Bertolucci oli nero ja tämä elokuva on yksi aikansa suurimmista.
Catherine Deneuve esiintyy varakkaana mutta kyllästyneenä nuorena, joka haluaa maistella elämää täysillä. Ilmeisesti hän saa toiveensa elokuvan alussa, kun hän on sieppasi , sidottu puuhun ja lyöty. On käynyt ilmi, että tämä on vain unelma, mutta hänen myöhemmät vierailunsa naapurimajassa, jossa hän tarjoaa palveluitaan, näyttävät varmasti todellisilta. Elokuva on kaiken kaikkiaan herkkä, mutta intohimoinen erootiikan tutkimus. Roger Ebert kutsui elokuvaa 'mahdollisesti tunnetuimmaksi eroottinen nykyajan elokuva, ehkä paras. '
Luis Bunuelin elokuvien tekemisessä ei ole edes mitään perinteistä. Hän on yksi kaikkien aikojen suurimmista surrealistisista elokuvantekijöistä. 'Belle de Jour' on epäilemättä hänen hienoimpia teoksiaan. Siinä on kaikki klassiset elementit, jotka määrittelevät hänen elokuvantyylinsä. Se on hurjasti provosoiva ja viihdyttävä, ja Catherine Deneuve esittelee mieleenpainuvan esityksen. Yksi elokuvan silmiinpistävimmistä näkökohdista on elokuvaus. Bunuelin visuaalisen estetiikan valinta tässä on varsin mielenkiintoinen, ja tapa, jolla hän käyttää värejä, on todella ilmiömäinen. Helposti, yksi maailman elokuvan suurimmista elokuvista.
Syvästi häiritsevä tutkimus - mitä muuta voit odottaa Michael Haneke - halusta ja epätoivosta rakkaudessa, ”Pianonopettaja” voi jättää sinut ravistelemaan siihen mennessä, kun se loppuu. Elokuva ei ole suinkaan helppo katsella, mutta se on erittäin palkitseva vain niille, jotka kärsivällisesti ja mietteliäästi pyrkivät imemään sen hienovaraiset vivahteet sen jälkeen kun he ovat päässeet läpi alkuperäisen sokin. Loppujen lopuksi, ja jos katsot tarkkaan, Haneken viesti tällä elokuvalla on: Rakkaudella on monia sävyjä, eivätkä kaikki ole kauniita.
'Pianonopettaja', kuten kaikki Haneke-elokuvat, ei ole sellainen, josta pitää 'pitää'. Meidän on pakko kohdata useita rumia todellisuuksia, jotka haluaisimme todennäköisesti jättää huomiotta todellisessa elämässämme. Walter oli todella kiinnostunut Erikasta, mutta kun hän tietää enemmän hänen todellisesta luonteestaan, hän löytää hänet inhottavaksi ja alkaa käyttää häntä vain seksiesineenä. Tämä ei ole elokuva, joka on tehty yksinomaan tarkoituksena provosoida, suututtaa tai järkyttää katsojia; se on tuhoisa hahmotutkimus rikki naisesta, joka kamppailee käsittelemään sisäisiä demoneitaan. Hän yrittää säilyttää pelottavan käytöksen työntääkseen ihmisiä pois löytämästä hänen todellisia kasvojaan. Isabelle Huppert on upea pääroolissa ja tarjoaa sen, mitä voidaan kiistatta pitää 2000-luvun suurin näyttelijöiden esitys .
”Häpeä” koskee sukupuoliriippuvuutta; mutta se olisi niin helposti voinut koskea mitä tahansa muuta riippuvuutta. Kuinka usein yritämme peittää sisäiset pelkomme ja heikkoutemme riippuvuuden verhon alla? Häpeä käsittelee sitä. Se erottaa myös ihmisen käyttäytymisen näkökulman, kuten mikään muu tämän vuosisadan elokuva ei ole onnistunut tekemään. Maailma tuli tietämään Steve McQueen Oscar-voittajasta '12 Years A Slave'. Mutta katsokaa häpeää ja huomaat, miksi McQueen on niin suuri lahjakkuus. Tapa, jolla hän antaa kameran viipyä ikään kuin se olisi hiljainen, näkymätön henkilö - eikä vain kuvakaappaustyökalu -, on puhdas nero.
Michael Fassbender , kuten Brandon Sullivan, tarjoaa suorituskyvyn kautta aikojen. Eräänä hetkenä hän saattaa tuntua inhottavalta ja väkivaltaiselta, seuraavalla hetkellä hän saattaa olla haavoittuva. On ollut uskomattoman vaikeaa olla tällaisen hahmon päähän pitkään aikaan. Fassbender määrittelee elokuvan sävyn. Heti siitä jännittävästä alkukohtauksesta tiedämme, että tämä mies on jotain. On olemassa useita kohtauksia, jotka pysyvät kanssamme pitkään: se, jossa Brandonin sisko tekee yllätysvierailun taloonsa; se, jossa hänen sisarensa saa hänet masturboitumaan; ja tietysti se hermostava kolmikko loppua kohti. Häpeä ei ehkä ole elokuva, jota lopulta rakastaisit, mutta se on sellainen elokuva, joka ansaitsee varmasti katsomisen ja reflektoinnin.