Tekijäohjaaja Guy Ritchie kuljettaa yleisönsä myyttisen keskiaikaisen maailman nummille vuoden 2017 eeppisessä fantasiadraamaelokuvassa 'Kuningas Arthur: Legend of the Sword'. Tarinaan liittyy kuningas Utherin pojan Arthurin tarullinen paluu, jonka on luovutettava Excalibur. Merlinin maaginen miekka - ja nosta valtakunta pahalta kuningas Vortigerniltä. Kun Vortigern järjestää vallankaappauksen, Arthur-vauva lähetetään veneeseen prostituoitujen joukkojen noutamaan.
Hänestä tulee kaupungin katumafia, joka ei tiedä kuninkaallisista sukujuuristaan. Mutta kun ajat koettelevat, sankarin on täytettävä kohtalonsa, kun taas tehtävä saa hänet kohtaamaan menneisyytensä. Elokuva on liukas ja vauhdikas keskiaikainen tarina, joka on päivitetty 2000-luvulle. Tähtien näyttelijäkokoonpanoon kuuluvat Eric Bana, Charlie Hunnam ja Jude Law, jotka herättävät erittäin tyylitellyn fantasiavision henkiin. Saatat kuitenkin ihmetellä, kuinka suuri osa tarinasta perustuu tositapahtumiin. Jos näin on, aloitetaan tutkimus.
Ei, 'King Arthur: Legend of the Sword' ei perustu tositarinaan. Voimakkaasti visuaaliseen grafiikkaan perustuva elokuva on myös täysin fiktiivinen. Historian ystäville olisi välttämätöntä tietää, että kuningas Arthurin historiallisesta olemassaolosta sellaisenaan on keskusteltu pitkään tieteellisissä piireissä. Ja kun hänestä tuli kansanperinteen aihe, tarinankertojat muuttivat hänen legendansa tahtonsa mukaan.
Yksi ensimmäisistä dokumentoiduista maininnoista Arthurista oli 'Historia Brittonumissa', 800-luvun latinalaisessa historiallisessa tekstissä, joka joskus luetaan Walesin pappi Nenniuksen ansioksi. Silti Arthurin kansainvälinen suosio englantilaisena kansanmusiikkikuvana on jossain määrin velkaa Geoffrey of Monmouthin erittäin mielikuvitukselliselle 1100-luvun kertomukselle 'Historia Regum Britanniae' ('Britannian kuninkaiden historia').
Arthur ja 'Matter of Britain' kokonaisuudessaan ovat olleet lupaava aihe myös elokuvallisessa mediassa. 'Sir Galahadin seikkailut' (1949), elokuvasarja, jossa vanha 'Superman' kuuluisa George Reeves näyttelee Sir Galahadia, oli ensimmäinen elokuvasovitus kansanlegendoista. Kelataanpa eteenpäin vuoteen 2004. Vuonna 2004 julkaistiin Antoine Fuquan 'King Arthur' Clive Owenin pääosassa. Elokuvan heikon menestyksen jälkeen Warner Brothers halusi tehdä toisen elokuvan Arthurian Legends -elokuvan mielessä. Toinen oli John Boormanin vuoden 1981 eeppisen toimintaseikkailun 'Excalibur' uusintaversio Bryan Singerin ohjauksessa.
Toinen elokuva oli alunperin nimeltään 'Arthur & Lancelot'. Toisessa elokuvassa Kit Harington ja Joel Kinnaman esittäisivät Arthurin ja Lancelotin roolia. Warner Brothers ajatteli, että nimet eivät olleet tarpeeksi merkittäviä herättämään huomiota, ja he leikkivät ajatuksella Colin Farrellista kuningas Arthurina ja Gary Oldmanista Merlininä. Sitäkään versiota ei tehty. Sillä välin Joby Harold teki käsikirjoituksesta varhaisen luonnoksen Haroldin ja Dobkinin tarinan perusteella. Lopullinen käsikirjoitus kuitenkin muuttui lopulta melko dramaattisesti, ja elokuvassa nämä kaksi ovat vain tarinan ansiota. Tuottaja Lionel Wigram kirjoitti käsikirjoituksen uudelleen pitkälti, ja elokuvassa hänet mainitaan käsikirjoittajana, kuten myös Guy Ritchie.
Guy Ritchie, ohjaaja, joka tunnetaan muuten alakulttuurivetoisista toimintatrillereistään, piti fantasiaa pelottavana genrenä, jota hän ei ollut koskaan ennen tehnyt. Hän suunnitteli sen kuusiosaiseksi pitkäksi sarjaksi, kunnes elokuva pommitti lipputuloja. Elokuva esitettiin alun perin studiolle ja näyttelijöille eräänlaisena Taru sormusten herrasta tapaamassa Ritchien omaa Snatchia, joka teki tehtävän useimmille näyttelijöille. Se varmasti teki tehtävänsä Charlie Hunnamille, joka oli tarpeeksi innokas taistelemaan koe-tovereidensa kanssa roolista.
Ritchie halusi viedä Arthurin alas kuolevaisen valtakuntaan säilyttäen samalla tarinan fantasiaolemuksen – idean, jonka hän sai Boormanin ”Excaliburista” – ja sen hän toteutti elokuvassa täydellisesti. Häntä inspiroi myös Game of Thrones, mutta veteraaniohjaaja halusi elokuvan olevan hänen omansa. Hän teki useita leikkauksia - kolmen tunnin pituisen leikkauksen ja kaksi tuntia ja kaksikymmentä minuuttia pidennetyn version - mutta lopulta hän valitsi yhden tunnin ja viisikymmentä minuuttia kestävän otoksen. Se toi esiin äänen ja rytmin, ohjaaja huomautti. CGI:n täydellinen viimeistely kesti yli vuoden, ja se näkyy elokuvassa. Loppujen lopuksi se ei ehkä luo taikuutta, mutta tarinan eeppinen rakenne antaa sille vankan paikan kulttuurissa, koska se kerrotaan kerta toisensa jälkeen.