Don Rickles, komedian yhtäläisten mahdollisuuksien rikollinen, kuolee 90-vuotiaana
Don Rickles , hapan stand-up -sarjakuva, joka tuli maailmankuuluksi ei kertomalla vitsejä vaan loukkaamalla yleisöään, kuoli torstaina kotonaan Los Angelesissa. Hän oli 90.
Syynä oli munuaisten vajaatoiminta, sanoi tiedottaja Paul Shefrin.
Yli puolen vuosisadan ajan, yökerhojen lavalla, konserttisaleissa ja edelleen televisio , herra Rickles kommentoi törkeän pilkkaavia kommentteja ihmisten ulkonäöstä, etnisestä alkuperästä, puolisoista, seksuaalisesta suuntautumisesta, työstä tai kaikesta muusta, mitä hän voisi ajatella. Hän ei syrjinyt: Hänen sytyttävät epämiellyttävänsä oli suunnattu show-alan suurimmille tähdille ( Frank Sinatra oli suosikkikohde ) ja tavallisille maksaville asiakkaille.
Hänen nousunsa kansalliseen asemaan 1960-luvun lopulla ja 1970-luvun alussa osui suunnilleen samaan aikaan All in the Family -elokuvan menestyksen kanssa, uraauurtava tilannekomedia, jonka päähenkilö Archie Bunker oli suorapuheinen kiihkoilija. Mr. Ricklesin huumori oli yhtä lailla loukkaavaa. Mutta hän meni pidemmälle kuin Archie Bunker, ja kun Archieta näyttelevä Carroll O'Connor puhui jonkun muun kirjoittamia sanoja – ja oli poikkeuksetta vitsin perässä – herra Rickles, jonka kohteena olivat hänen juutalaiset toverinsa, ei koskaan tarvinnut käsikirjoitus ja oli aina vastuussa.
Eräänä iltana kuultuaan, että jotkut hänen yleisönsä olivat saksalaisia, hän sanoi: 40 miljoonaa juutalaista tässä maassa, ja minulla on neljä natsia istumassa täällä edessä odottamassa mielenosoituksen alkamista. Hän sanoi, että Amerikka tarvitsi italialaisia pitämään poliisit kiireisinä ja mustia, jotta saisimme puuvillaa apteekissa, ja että aasialaiset ovat mukavia ihmisiä, mutta he polttavat paljon paitoja. Hän saattaa kysyä mieheltä yleisössä: Onko se vaimosi? ja kun mies vastasi kyllä, vastaa: No niin. Pidä leuka pystyssä.
Niin raakoja kuin hänen huomautuksensa voivat olla, ne jättivät harvoin jälkensä. (En todellakaan ole ilkeä, ilkeä kaveri, hän kertoi haastattelijalle vuonna 2000.) Sidney Poitierin sanottiin kerran loukkaantuneen herra Ricklesin rodullisista vitseistä. Mutta Mr. Warmth: The Don Rickles Projectissa, vuoden 2007 dokumentissa, jonka ohjasi John Landis, Mr. Poitier lauloi herra Ricklesin kehuja.
Muistellessaan ensimmäistä kertaa, kun hän näki herra Ricklesin esiintyvän, herra Poitier sanoi: Hän oli räjähtävä. Hän oli vaikuttava. Hän oli hauska. Tarkoitan, törkeän hauskaa.
Tarinan mukaan herra Rickles sai ensimmäisen tauon, kun Sinatra ja jotkut hänen ystävänsä tulivat katsomaan häntä esiintymään vuonna 1957 - useimpien lähteiden mukaan Hollywoodissa, vaikka herra Rickles sanoi sen tapahtuneen Miamissa. Ole kuin kotonasi, Frank, herra Rickles sanoi Sinatralle, jota hän ei ollut koskaan tavannut. Lyö jotakuta. Sinatra nauroi niin lujasti, että hän putosi istuimeltaan.
Sinatra, Dean Martin ja muut Rat Pack -nimisen show-bisnespiirin jäsenet puolustivat herra Ricklesiä. Seurasi vakaa työ Las Vegasissa. Mutta hän tuskin menestyi yhdessä yössä: hän vietti vuosikymmenen komediahaudoissa ennen kuin hän pääsi läpi kansallisen yleisön.
KuvaLuotto...Don Levitt, Everett Collectionin kautta
Vuonna 1965 hän esiintyi ensimmäisen kerran useista esiintymisistä The Tonight Show -ohjelmassa, jossa hän kohteli Johnny Carsonia hänen tavaramerkkinsä halveksunnalla yleisön (ja Carsonin) iloksi. Hänestä tuli myös vakituinen Dean Martinin televisioiduissa paisteissa, joissa yksikään julkkis ei ollut turvassa hänen hyökkäyksiltään. (Mitä Bob Hope tekee täällä? Onko sota ohi?)
Ricklesin vaimo, jonka hän sanoi tykkäävän makaamasta sängyssä ja osoittaen koruillaan laivoja, ei ollut immuuni hänen hyökkäyksilleen. Ei myöskään hänen äitinsä Etta, jota hän kutsui juutalaiseksi Pattoniksi. Mutta lavan ulkopuolella hän ei epäröinyt ilmaista kiitollisuuttaan äidilleen siitä, että hän uskoi lujasti hänen kykyjään, vaikka hän itse ei ollutkaan niin varma.
Hänellä oli valtava ajokyky, hän muisteli kirjassa Mr. Warmth. Sai minut hulluksi. Mutta hän oli kuin liikkeellepaneva voima minulle.
Hän jakoi asunnon äitinsä kanssa ja meni naimisiin vasta melkein 40-vuotiaana. Mentyään naimisiin Barbara Sklarin kanssa vuonna 1965 hän huolehti siitä, että hänen äidillään oli viereinen asunto. Hänen vaimonsa selviää hänestä, samoin kuin tytär Mindy Mann ja kaksi lastenlasta. Mr. Ricklesin poika Lawrence kuoli vuonna 2011.
KuvaLuotto...Associated Press
Donald Jay Rickles syntyi Queensin Jackson Heightsin naapurustossa 8. toukokuuta 1926 vakuutusmyyjä Max Ricklesille ja entiselle Etta Feldmanille. Toisen maailmansodan aikana hän hioi komediataitojaan palvellessaan laivastossa. (Lavalla, jolla menin Filippiineille, hän kertoi The New York Timesille vuonna 2015, että 300 miehestä olin luokan koomikko.) Kotiutuksen jälkeen hän seurasi isäänsä vakuutusalalle, mutta kun hänellä oli ongelmia saada asiakkaat allekirjoittamaan katkoviivan, päätti kokeilla näyttelemistä.
Hän opiskeli American Academy of Dramatic Artsissa New Yorkissa, ja kokemus, jonka hän myöhemmin sanoi, antoi hänelle paremman tunteen itsestään. Mutta hänen oli vaikea saada näyttelijäntyötä, ja hän kääntyi stand-up-komedian pariin.
Jonkin aikaa hän harjoitti näyttelemistä ja komediaa samanaikaisesti. Hän teki stand-up-esityksiä Catskillsin lomakeskuksissa ja strippikerhoissa, ja hänen elokuvauransa alkoi suotuisasti pienellä osalla vuoden 1958 sukellusvenedraamassa Run Silent, Run Deep, pääosissa Clark Gable ja Burt Lancaster. Mutta suurin osa hänen elokuvatyöstään 1960-luvulla oli pienibudjetisissa rantaelokuvissa: Bikini Beach, Muscle Beach Party ja Pyjama Party, kaikki vuonna 1964, ja Beach Blanket Bingo vuonna 1965.
Siihen mennessä hänen komediauransa oli alkanut saada vauhtia. Hän keskittyi vähemmän valmistettuun materiaaliin ja enemmän vuorovaikutukseen yleisönsä kanssa, joten hän oli löytänyt äänensä. Hän ei ollut ensimmäinen loukkauskoomikko – ja itse asiassa aikaisempi koomisen loukkauksen mestari, Jack E. Leonard, tunnettiin valittavan, että herra Ricklesin teko oli liian samanlainen kuin hänen – mutta pian hänestä tuli ylivoimaisesti menestynein.
KuvaLuotto...Gene Arias/NBCU Photo Bank, Getty Imagesin kautta
Varaukset 1950-luvun lopulla Slate Brothers -yökerhossa Hollywoodissa ja Sahara-hotellin loungessa Las Vegasissa levittivät sanaa. Slate Brothers -kihlauksensa aikana Carl Reiner muisteli Mr. Warmthissa, että show-bisneksen suurimmat nimet kokivat, että jos Rickles ei olisi loukannut heitä, he eivät olleet sen kanssa.
Hänen esiintymisensä, jotka loukkasivat julkkiksia Dean Martin -paisteilla ja hänen sparrausottelunsa Carsonin kanssa vahvistivat herra Ricklesin mainetta, mutta hänen käsikirjoittamaton huumorinsa osoittautui levottomaksi sopivaksi viikoittaiseen televisioon. Varieteelokuva vuonna 1968 ja tilannekomedia vuonna 1972, molemmat nimeltään The Don Rickles Show, olivat lyhytikäisiä, samoin kuin Daddy Dearest, vuoden 1993 tilannesarja, jossa hän ja koomikko Richard Lewis esittivät isää ja poikaa. Lähin hänen menestysohjelmaansa oli CPO Sharkey, merivoimien komedia, jota esitettiin vuosina 1976–1978.
Kriitikot eivät usein olleet varmoja, mitä pitäisivät herra Ricklesista. The Timesin John J. O'Connor kirjoitti vuonna 1972, että joillekin hänen huumori jää aina mauttomaksi, kun taas toisille siinä on herkullisia hulluuden hetkiä. 26 vuotta myöhemmin Washington Postin Tom Shales oli innostunut ja ylisti häntä myyttiseksi, ajattomaksi, pelottomaksi – jolle jumalat antoivat järjettömän ihmeellisen lahjan.
Yksikään kriitikko, olipa mietteliäs kuinka tahansa, ei pystynyt selittämään herra Ricklesin kestävyyttä show-bisneksessä, koska hän piti uransa loppuun asti tekojaan herjauksilla ja stereotypioilla, jotka ovat pitkään kestäneet suosiota. Ja silti hän ei vain selvinnyt siitä, vaan hän myös kukoisti.
KuvaLuotto...Richard Drew / Associated Press
Hänen oma teoriansa oli, että hänet palkittiin siitä, että hän sanoi asioita, joita muut halusivat sanoa, mutta eivät voineet. Olen se kaveri joulujuhlissa, hän sanoi useammin kuin kerran, joka pilkkaa pomoa perjantai-iltana ja joka on edelleen työpaikkansa maanantaiaamuna.
Vaikka herra Rickles pahoitteli toisinaan sitä, ettei hänellä ollut enemmän uraa näyttelijänä, hän nautti odottamattomasta elokuvamenestyksestä myöhään elämässään. Vuonna 1995 Martin Scorsese näytteli hänet Casinossa Robert De Niron ja Sharon Stonen kanssa, ja samana vuonna hän löysi uuden yleisön Mr. Potato Headin äänenä erittäin menestyneessä animaatioelokuvassa Toy Story, jonka hän esitti uudelleen sen elokuvassa. jatko-osia. (Toy Story 4 on määrä julkaista vuonna 2019, mutta ei tiedetä, oliko Mr. Rickles tehnyt sille mitään äänitystä ennen kuolemaansa.) Vuonna 2011 hän oli sammakon ääni elokuvassa Zookeeper ja näytteli pitkää Betty Whiten hahmon kadonnut aviomies sitcomissa Hot in Cleveland.
Vuonna 2007 herra Rickles julkaisi löyhästi jäsennellyn muistelman, Rickles' Book, ja oli aiheena herra Landisin HBO:lla näytetylle dokumentille, joka rakentui Las Vegasin Stardust Hotel-Casinon esityksen ympärille vähän ennen sen repeämistä. alas.
Vuonna 2014 hänestä lähetettiin kaikkien tähtien kunnianosoitus (väistämättä se osoittautui enemmän paistiksi) lähetettäväksi Spike-kaapelikanavalla. Esitykseen sisältyivät David Letterman, Jerry Seinfeld, Jon Stewart ja Bob Newhart, joiden pehmeää komediaa ei voitu enää erottaa herra Ricklesin tyylistä, mutta jonka hän usein sanoi olevansa hänen läheisin ystävänsä show-bisneksessä.
Terveysongelmat hidastivat väistämättä herra Ricklesiä, mutta vaikka jalkatulehdus vuonna 2014 vaikutti hänen kävelykykyynsä, hän jatkoi esiintymistä ja esiintyi satunnaisesti konsertissa ja televisiossa. Toukokuussa 2015 hän oli yksi viimeisistä vieraista Late Showssa David Lettermanin kanssa.
Vielä 2007, jolloin hän täytti 81 vuotta, herra Rickles oli työskennellyt laskelmiensa mukaan noin 75 yötä vuodessa.
Ainoa tapa lopettaa on, jos terveyteni heikkenee, Jumala varjelkoon, tai yleisö ei ole enää kanssani, hän kertoi The Timesille sinä vuonna. Sitä paitsi minun on jatkettava. Esimieheni sanoi minulle, että hänen on laitettava lapsensa yliopistoon. Hänen lapsensa on 10 vuotias.