Mitä tapahtuu, kun et unohda objektiivista todellisuutta ympärilläsi? Onko todellisuus jopa objektiivista vai onko kyse vain näkökulmista? Äärettömän monimutkainen ihmisen psyyke luo ympärillämme petollisia kuvia, jotka saavat meidät uskomaan, että näemme olevan todellista. Mutta ehkä se, mikä on meille todellista, ei välttämättä ole niin ympäröivälle maailmalle. Tässä identiteettikriisi on kyse. Meillä on ollut monia tämän teeman elokuvia, ja monet niistä kuuluvat elokuvan parhaimpiin. Tässä artikkelissa tarkastellaan identiteettikriisiä käsittelevien elokuvien luetteloa. Voit katsella joitain näistä parhaista identiteettikriisielokuvista Netflixissä, Hulussa tai Amazon Prime -palvelussa.
Kyllä, se on iloinen, melodramaattinen ja kaavamainen, mutta se toimii monissa paikoissa. 'Kaunis mieli' kuvaa John Nashin elämää; matemaattinen nero, joka alkaa kehittää paranoidista skitsofreniaa. Hänen elämänsä muuttuu ikuisesti, kun hän kamppailee käsittelemään itseään ja alkaa kyseenalaistaa todellisen identiteettinsä ja sen tyyppisen tuskan, jota hänen olemassaolonsa aiheuttaa ympäröiville ihmisille. Hänen loistava mieli auttaa häntä kohtaamaan sisäisen itsensä todelliset demonit. Se on liioiteltu monissa paikoissa, mutta se toimii jossain määrin, koska on olemassa suuri määrä ihmiskuntaa, joka onnistuu vaikuttamaan meihin ja liikuttamaan meitä huolimatta kuinka manipuloivalta tai dramaattiselta se voi tuntua.
Martin Scorsese Ahdistaa psykologinen trilleri kertoo tarinan Ted Danielsista; henkisesti häiriintynyt etsivä, joka tulee eristäytyneelle turvapaikkaan saarella kumppaninsa kanssa tutkimaan naisen katoamista. Pian huomaamme, että Ted on itse asiassa turvapaikan potilas ja että hän tappoi skitsofreenisen vaimonsa, joka hukutti heidän lapsensa. Pitkäaikainen syyllisyys on saattanut hänet kieltotilaan, kun hän muodostaa oman tarinansa unohtaa totuuden julmuudet. Hän luo oman maailmansa ja näkee ympärillään olevat ihmiset maailmankaikkeuden hahmoina.
”Koneenrakentaja” kertoo Trevor Reznikistä, unettomasta teollisuustyöntekijästä, joka alkaa kyseenalaistaa olemassaolonsa ympärillä olevaa todellisuutta sen jälkeen, kun hänen omassa kodissaan ja työpaikallaan tapahtuu useita outoja tapahtumia. Trevor tappoi vahingossa pojan autollaan ja ajoi pois. Hänen mieltään vaivaa syyllisyys ja siitä seuraa unettomuus. Hänen levoton mielensä saa hänet näkemään asiat erillään todellisuudesta, kun hänen vääntynyt mielensä työnnetään pimeimpiin ääripäihin. Elokuva on uskomattoman hyvin muotoiltu ja syvästi tunnelmallinen Christian Bale johdossa.
Darren Aronofsky Arvostettu psykologinen kauhu kuvaa taiteilijan taiteellista kipua, joka on asetettu näyttämään Valkoisen joutsenen roolia Tšaikovskin Joutsenjärvi-baletin näyttämöteoksessa, mutta on henkisesti hämmentynyt ajatuksesta kilpailla hänen kanssaan paremman kanssa saman roolin puolesta. Hänen mielensä alkaa menettää todellisuuden hallinnan ja joutuu painajaismaiseen maailmaan, josta hän ei voisi koskaan palata. Aronofsky valmistaa kiehtovan kammottavan ilmapiirin, joka tasapainottaa täydellisesti todellisuuden epäselvyyden päähenkilön mielessä, kun hänen identiteettinsä konkreettisuus hämärtyy ja on utuista.
Denis Villeneuve Tyylikäs psykologinen trilleri keskittyy kahden miehen ympärille, jotka fyysisesti muistuttavat toisiaan. Elokuva on sävyltään hyvin lynkiläinen ja tutkii kaksinaisuuden teemaa erittäin epäselvällä juonella. Näemme Anthony ja Adam kaksi erilaista ihmistä, mutta elokuva ei selitä kuka on todellinen. 'Vihollinen' muistuttaa varmasti joitain Christopher Nolan Varhaiset trillerit, mutta on paljon epäselvämpi. Emme koskaan tiedä, kuka näiden kahden joukosta on todellinen tai ehkä yksi on abstrakti esitys toisen alitajunnasta. Se on jännittynyt, tunnelmallinen, kiehtova, outo ja filosofinen monilla tasoilla.
Jeff Nichols on yksi aliarvostetuimmista indie-elokuvantekijöistä, joka työskentelee nykyään amerikkalaisessa elokuvassa. 'Take Shelter' voi olla vain hänen paras työnsä tähän mennessä ja valitettavasti edelleen erittäin unohdettu trilleri. Se kertoo miehen, joka kamppailee käsittelemään mielensä demoneja, kun painajaiset räjähtävät ympäröivään todellisuuteen ja hän ei erota todellista ja epärealistista. Nicholsin suunta on loistava, kun ilmakehän jännitys kasvaa koko elokuvan aikana ja saamme käsityksen päähenkilön levottomasta mielentilasta. Todellisuus on epäselvä, kun hän tuntee maan olevan lähellä loppuaan, eikä elokuva koskaan todellakaan selitä hänen ajatustensa ja visioidensa logiikkaa.
Syttyvä, älykäs, tyylikäs ja ylevä, David Fincher 'S kulttiklassikko trilleri on elokuva, joka kyseenalaistaa identiteetin ja leikkii käsityksemme todellisuudesta. Jokainen ihminen kyllästyy yhä enemmän yritystyössään ja yhdistyy karismaattisen saippuamyyjän kanssa ja perustaa maanalaisen taistelukerhon. Päähenkilö kärsii unettomuudesta ja ahdistuneisuushäiriöstä. Hänen mielensä luo ympärilleen tietyn todellisuuden, jonka avulla hän voi paeta modernin elämän kynsistä ja elää elämää, jossa ei ole rahaa, odotuksia ja pinnallisuutta.
Christopher Nolanin loppupuolella 'Memento' , päähenkilö kertoo itselleen: ”Minun täytyy uskoa maailmaan, joka ei ole mielessäni. Minun on uskottava, että tekoni on edelleen merkitystä, vaikka en muista niitä. Minun on uskottava, että kun silmäni ovat kiinni, maailma on edelleen täällä. ” Koskaan miehen identiteettikriisiä ei ole vangittu niin loistavasti elokuvissa. Leonard elää vääristyneiden muistojen ja totuuksien maailmassa. Hänen kyvyttömyytensä hyväksyä totuus asettaa hänet ikuiseen kieltoon, kun hän rakentaa oman maailmansa.
Keskustele identiteettikriisistä ja David Lynch Nimi tulee varmasti esiin. En ole varma, miksi ”Kadonnut valtatie” ei kuulu Lynchin tunnetuimpien teosten joukkoon, koska tämä on selvästi olennaisinta Lynchin surrealismi raakimmillaan ja viettelevimmin kiehtovaa. Meillä on mies, joka on tuomittu vaimonsa murhasta, joka muuttuu nuoreksi mekaanikoksi ja pakenee vankilaan aloittaakseen uuden elämän. Hän kehittää suhdetta aistillisesti arvoituksellisen naisen kanssa. Nämä kaksi rinnakkaista tarinaa liittyvät salaperäisesti toisiinsa, mutta Lynch ei koskaan aio selittää kaikkialla tapahtuvaa outoa tapahtumasarjaa ja pitää hahmojensa identiteetin koskemattomana.
Yksi kauhun mestareista, David Cronenberg , on joku, joka rakastaa vetää ihmiskuntaa ihmisiin. Hänen elokuvansa kertoo ihmisen pelon fyysisestä ruumiillistumisesta. Hänen maailmassa on pelottava erottamaton todellisen ja epärealistisen välillä. 'Dead Ringers' kertoo kaksois gynekologeista, joiden suhde alkaa heikentyä naisen suhteen. Se on surkea tarina kaksoisidentiteetistä ja tunne menettää identiteettinsä toiselle. 'Dead Ringers' on luultavasti Cronenbergin temaattisesti rikkain elokuva, kun hän tutkii kaksosien psyyken ja syvenee hulluuteen, joka kuluttaa heitä sisällä.
”Ihon alla” on epäilemättä yksi kiehtovimmista elokuvista, jotka on tullut esille tällä vuosikymmenellä. Mukana uran paras esitys Scarlett Johansson , se seuraa muukalaisnaista, joka houkuttelee yksinäisiä miehiä pakettiautoonsa. Scarlettin hahmolla ei ole yhteyttä ihmismaailmaan, eikä hänellä ole minkäänlaisia tunteita. Hänen kamppailunsa identiteetin ja tunteen kanssa kuulua tähän maailmaan tekevät tietä itsensä löytämiselle. Hänen jatkuva vuorovaikutus ihmisten kanssa alkaa kyseenalaistaa hänen identiteettinsä ja olemassaolonsa tässä maailmassa. Se vaikuttaa syvästi, kummittelee ja älyllisesti stimuloi.
Robert Altmanin surrealistisessa avantgarde-mestariteoksessa identiteetti on vääristynyt ja todellisuus hämärtynyt. '3 naista' kertoo arvoituksellisen suhteen naisen ja kämppiksensä välillä. Heidän suhteensa monimutkaistuu, kun heidän persoonallisuutensa sekoittuvat salaperäisesti, kun heidän identiteettinsä tulee erottamattomaksi. Juoni on monimutkaisempi, kun toinen nainen, baarin omistajan vaimo, saapuu takertua muihin naisiin. Altman valaisee elokuvaan unenomaisen, melkein viettelevän laadun, koska se tarjoaa hyvin epäselvän kuvan sen hahmoja ympäröivästä todellisuudesta, eikä anna meidän antaa tarkkaa ja konkreettista näkemystä minkään hahmon identiteetistä.
Kanssa ”Mulholland Drive” , David Lynch kehitti joitain hämmentävimpiä, kauhistuttavimpia ja sydäntä leviävimpiä mysteerejä elokuvissa. Elokuvassa ei todellakaan ole kattavaa selitystä. Betty on nuori, viehättävä, kunnianhimoinen nainen, jolla on unelmia tehdä siitä iso maailman hohdokkaimmalla elokuvateollisuudessa. Hän tapaa amnesialainen nainen, joka on kadonnut henkilöllisyytensä. Unenomainen Los Angeles muuttuu hitaasti painajaismaiseksi tuhoisan todellisuuden verkoksi, kun Betty paljastaa olevansa Diane; epätoivoinen, epävarma nainen, joka on mielettömästi rakastunut näyttelijään nimeltä Camilla Rhodes, joka muistuttaa Ritaa. Lynch jättää meidät tulkitsemaan elokuvan todellisuutta, ja ymmärryksemme juonesta ja hahmoista auttaa meitä tulkitsemaan sen hahmojen todellisen identiteetin.
Et usko, että asiat ovat suoraviivaisia a Charlie Kaufman elokuva. Ohjaajaesityksessään Kaufman anatomisoi Caden Cotardin psyyken; sairas teatteritaiteilija, joka työskentelee suuren näyttämötuotannon parissa, joka voi osoittautua hänen suureksi opuksekseen. Cadenin äärimmäinen sitoutuminen näytelmään alkaa hämärtää fiktion ja todellisuuden linjat ympäri maailmaa. Hänen kiihkeä taistelu taiteilijana ja halu tuntea itsensä tärkeäksi uudestaan ovat tehneet hänestä ihmisen absoluuttisen kuoren, kun hän näkee elämänsä kulkeman maailmansa läpi ja todistavan tuskallisesti rakkaitaan kuolemista.
Ehkä luettelon ilmeisin merkintä, Persona, on yksinkertaisesti paras elokuva identiteettikriisistä. Se kertoo Alman, sairaanhoitajan, jonka vastuulla on huolehtia mykistävästä näyttelijästä nimeltä Elisabeth. He muuttavat pian eristetylle mökille, jossa Alma jakaa syvästi intiimiä ja häiritseviä menneisyytensä salaisuuksia Elisabethin kanssa. He sitoutuvat oudosti salaperäisillä tavoilla siihen saakka, kun heidän persoonallisuutensa sulautuvat. He vaihtavat roolinsa ja kyseenalaistavat toistensa toiminnan ja tekemänsä valinnat edellisessä elämässään. Siellä on paljon kipua, aistillisuutta, voimaa ja surua Bergman tuo elokuvan siihen, mikä tekee siitä niin henkilökohtaisen kokemuksen.