12 kaikkien aikojen parasta väärinkäyttävää suhdeelokuvaa

Vuosien varrella on ollut paljon elokuvia, joissa on käsitelty esimerkiksi perheväkivaltaa ja suhteiden väärinkäyttöä. Vain harvat ovat kuitenkin onnistuneet kuvaamaan väärinkäyttösuhteiden todelliset kauhut. Monta kertaa kirjoituksesta puuttuu vivahteita ja näyttelijät pyrkivät menemään ylitse. On myös ollut lukuisia elokuvia, jotka ovat yleensä erittäin manipulatiivisia ja saarnaavia, mikä estää täyden käsityksen aiheesta. Kysymyksen arkaluontoisuus tekee aiheesta erittäin haastavan useimmille elokuvantekijöille, jotka haluavat ottaa aiheen mukaan.

Tästä huolimatta tässä on luettelo loukkaavista suhteista. Tämän luettelon elokuvat kuvaavat väärinkäyttösuhteiden monimutkaisuutta ja julmaa todellisuutta. Jotkut elokuvat koskevat seksuaalista hyväksikäyttöä, kun taas toiset teini-ikäisten väärinkäytöksistä. Voit katsella joitain näistä parhaista loukkaavista suhdeelokuvista Netflixissä, Hulussa tai Amazon Prime -palvelussa.

12. Nukkuminen vihollisen kanssa (1991)

Ei luettelon parhaiden elokuvien joukossa, mutta ”Sleeping With the Enemy” onnistuu suurelta osin kuvaamaan väärinkäyttävän suhteen tuskallisia todellisuuksia. Elokuva kertoo naisesta, joka haluaa epätoivoisesti päästä eroon miehestään ja odottaa innokkaasti identiteettinsä ja ulkonäönsä muuttamista. Jännitys nousee edelleen, kun hänen aviomiehensä saa selville, että hän on osallistunut suhteeseen koulun opettajan kanssa. Vaikka käsikirjoituksesta puuttuu ilmeisesti vivahteita ja maltillisuutta, Julia Roberts saa myötätuntomme esityksessä, joka todella erottuu.

11. Dolores Claiborne (1995)

'Dolores Claiborne' kuvaa epäilemättä kaikkien aikojen hienoimpia Stephen King -romaanisovituksia, mikä kuvaa äidin ja tyttären myrskyisää suhdetta. Äitiä on syytetty vanhemman naisen murhasta, josta hän huolehti. Elokuvan on kirjoittanut käsikirjoittaja Tony Gilroy erittäin hyvin, ja äidin ja tyttären suhde muodostaa elokuvan ytimen. Näiden kahden välillä on jännitteitä, ja asiat kääntyvät outoon suuntaan, kun tytär tajuaa, että hänen isänsä väärinkäytti äitiään. Elokuva käsittelee monenlaisia ​​aiheita, kuten sorto, feminismi ja perheväkivalta.

10. Vaaralliset aikeet (1995)

Tämä vuonna 1995 Michael Tushiyuki Unon ohjaama tv-draamaelokuva kertoo tarinan vaimosta, jota aviomies on väärin käyttänyt, lähtee lapsensa kanssa aloittamaan uuden elämän. Matkansa aikana hän tapaa Kayen, joka auttaa häntä etsimään oikeutta. Ohjaus on monissa paikoissa kömpelö ja näytteleminen näytti useimmiten paikoiltaan, mutta mitä elokuva onnistui saavuttamaan, oli vangita väärinkäyttävän suhteen todelliset kauhut, mikä tekee hyvän katselun. Corbin Bernsenin erottuva esiintyminen väkivaltaisena, väärinkäyttäen aviomiehenä on elokuvan kohokohta.

9. Hulluuden reuna (2002)

Alice Munron vuonna 2002 tekemä sovitus erämaa-asemasta keskittyy nuoren naisen elämään, joka osallistuu järjestettyyn avioliittoon ja joutuu kärsimään aviomiehensä väärinkäytöksistä. Juoni alkaa siitä, että nainen tunnustaa aviomiehensä murhan, ja elokuva kuvaa sellaisia ​​kamppailuja, joita hän joutuisi kohtaamaan loppuelämänsä ajan. Vaikka Edge of Madness ei kuulu kaikkien aikojen kaikkein parhaiten kirjoitettujen elokuvien joukkoon, se tulee kuitenkin kunnollisena kellona, ​​kun otetaan huomioon sen pieni budjetti ja rehellinen lähestymistapa aiheeseen.

8. Mitä rakkaudella on tekemistä sen kanssa (1993)

'Mitä rakkaudella on tekemistä sen kanssa' on edelleen yksi aliarvioiduimmista 90-luvun elokuvista. Angela Bassett esiintyy ikonisena Rock n ’Roll -laulajana Tina Turnerina, joka yrittää erota väärinkäyttäjästä. Hänen aviomiehensä löytää hänen lahjakkuutensa ja tekee hänestä rock n ’roll -tähden, mutta asiat kääntyvät, kun hänen maineensa muuttaa hänet väkivaltaiseksi, mustasukkaiseksi, väärinkäyttäjäksi. Angela Bassetin uskomattoman kerroksinen esitys nostaa elokuvan aivan uudelle tasolle, kun hän onnistuu kuvaamaan hahmonsa eri sävyjä moitteettomalla tarkkuudella ja sydämellisellä myötätunnolla.

7. Suu tyhjä (1997)

Erittäin hyvä draama, jonka on kirjoittanut ja ohjannut Gary Oldman, ”Nil by Mouth”, pyörii huonosti toimivan englantilaisen perheen ympärillä ja kamppailee fyysisen ja henkisen hyväksikäytön kanssa. Elokuvan päähenkilö Ray on väkivaltainen, vastenmielinen henkilö, jonka vaimo kamppailee alkoholin väärinkäytön torjumiseksi. Perheen kamppailee monimutkaisen suhdedynamiikan verkostossa selviytyäkseen elämän julmuuksista ja elokuva vangitsee heidän matkansa yrittäessään korjata katkenneita suhteita. Elokuvalla on sille erottuva realistinen sävy, joka on sekä tarttuva että häiritsevä samanaikaisesti.

6. Kun mies rakastaa naista (1994)

Yksi henkilökohtaisista suosikkini luettelossa, tämä romanttinen draama tähtää 90-luvun kultaseni Meg Ryan alkoholistisena äitinä, joka kamppailee käsittelemään omia sisäisiä demoneitaan. Hänen miehensä, jota aina luotettava Andy Garcia, yrittää auttaa häntä voittamaan riippuvuutensa. Ryan ottaa pelottomasti äärimmäisen haastavan roolin poistuen tavanomaisesta rom-com-avataristaan ​​antaakseen meille esityksen, joka todella näyttää hänen kykynsä näyttelijänä. Vaikka lähestymistapa on toisinaan hieman liian in-face, niin vilpittömyys, jolla se käsittelee aihetta, yhdessä Ryanin moitteettomasti kerrostetun suorituskyvyn kanssa korvaa sen puutteet.

5. Väri violetti (1985)

Ehkä ei Steven Spielbergin parhaiden joukossa, mutta 'The Color Purple' tulee silti kunnolla tehtyä elokuvaa, jossa on kaikki klassiset Spielberg-ian elementit. Se keskittyy Celien, mustan naisen ympärille, joka yrittää tulla toimeen oman identiteettinsä kanssa. Celie kyllästyi hänen oma isänsä, joka oli alkoholisti, ja elokuva kuvaa kuinka hän onnistuu taistelemaan omia demoneja vastaan ​​ja hyväksymään hänen arvonsa ja identiteettinsä. Elokuvan luontainen viehätys ja hyvät aikomukset tarjoavat erittäin tyydyttävän kokemuksen, vaikka se onkin hieman melodramaattinen ja jopa manipuloiva.

4. Bleeder (1999)

Tanskalainen tekijä Nicolas Winding Refnin ikonisen rikostrillerin ”Pusher” seuranta ei ehkä kuulu suosituimpien elokuvien joukkoon, mutta on ehdottomasti yksi hänen paremmista elokuvistaan. 'Bleeder' seuraa nuorta alkoholistia, joka löytää sadistisen mielihyvän katsellen hurjaseuroja. Hänen suhde kumppaniinsa muuttuu väärinkäyttäjäksi, kun hän saa tietää olevansa raskaana. Äkillinen ajatus siitä, että hänen on tehtävä massiivinen muutos elämässään, työntää hänet hulluuden reunalle ja hän alkaa purkaa raivonsa, vihansa ja turhautumisensa. Elokuvassa on joitain syvästi häiritseviä hetkiä, jotka voivat antaa sinulle unettomia öitä loppuelämäsi ajaksi. Bleeder on edelleen yksi aliarvioiduimmista 90-luvun elokuvista.

3. Lento (2012)

Robert Zemeckis tunnetaan ehkä tunnetuimmin klassikoiden, kuten Forrest Gump ja Back to the Future, ohjaajana, mutta tämä pieni helmi, jonka hän teki 6 vuotta sitten, on jostain syystä unohdettu klassikko. Lento on yksi julmimpia, rehellisimpiä kuvauksia alkoholiriippuvasta, joka pilaa uransa, perheensä ja itsensä. Denzel Washington tähdittää Whip Whittakerina, poikkeuksellisen ammattitaitoisena lentäjänä, joka pelastaa melkein kaikki matkustajansa kääntämällä lennon ylösalaisin ja kaatumalla laskeutumisen aikana lennon mekaanisen vian jälkeen. Tarina paljastaa sitten vähitellen Whittakerin elämän näkökohdat, kun opimme hänen hyväksikäytöstään ja hänen myrskyisästä suhteestaan ​​vaimoonsa ja poikaansa. Suuri Denzel Washingtonin käsissä Whip Whittakerin hahmo pysyy turvassa, kun hän kuvaa hahmonsa eri sävyjä niin pelottavalla auktoriteetilla ja hallinnalla, että hän onnistuu herättämään meissä laajan valikoiman tunteita.

2. Sininen sametti (1986)

Mysteerit eivät ole koskaan näyttäneet näyttävämmiltä, ​​kiehtovammilta ja aistillisemmilta. Suuri David Lynchin vuoden 1986 mestariteos on yksinkertaisesti yksi outoimmista, häiritsevimmistä muotokuvista ihmisen seksuaalisuudesta. Elokuva seuraa Jeffrey-nimistä nuorta miestä, joka löytää katkaistun korvan talonsa lähellä. Se johtaa hänet upeaan naiseen, Dorothy Vallensiin, joka on suhteessa sadomasokistisen huumekauppiaan Frankin kanssa. Jeffrey todistaa Frankin suorittavan erilaisia ​​outoja seksuaalitoimintoja Dorothylle ja yrittäessään suojella häntä. Juoni etenee klassisella Lynch-muodilla, omituisella sekoituksella surrealismi, huumori ja mysteeri. Lynch on ehkä ohjannut monia muita mestariteoksia urallaan ('Mulholland Drive' ja 'Inland Empire' parin nimeämiseksi), mutta 'Blue Velvetillä on edelleen erityinen paikka sydämessämme sen hämmästyttävän rohkean lähestymistavan ansiosta, josta tulisi elokuvateatterin tunnusmerkki seuraavina vuosina.

1. Loistava (1980)

Stanley Kubrickin legendaarinen kauhu kertoo Jack Torrancesta, keski-ikäisestä alkoholistista miehestä, joka ryhtyy työskentelemään talonmiehenä eristyneessä hotellissa. Asiat kääntyvät kuitenkin omituisesti, kun Jack alkaa hitaasti menettää mielensä ja putoaa pimeyden absoluuttiseen kuiluun. Jack muuttuu lopulta väkivaltaiseksi mieheksi, joka haluaa vahingoittaa vaimoaan ja poikaansa. Nicholsonin kuvausta ongelmallisesta alkoholistista miehestä kritisoitiin laajasti siitä, että se oli ylivertaista ja melkein koomista paikoissa, mutta hänen esityksensä sekoittuu vaivattomasti Kubrickin tunnetusti erottuvaan tyyliin, joka sekoittaa kauhun, väkivallan ja vääntyneen huumorintajunsa. Helposti, yksi kaikkien aikojen suurimmista elokuvista ja yksi hienoimmista elokuvista loukkaavasta suhteesta.