10 elokuvaa, jotka sinun on katsottava, jos rakastat isää isää

'Iso isä' seuraa Sonny Koufaxia (kuvaaja Adam Sandler), laiska oikeustieteilijä, joka adoptoi lapsen tekemään vaikutuksen tyttöystävänsä Vanessan (näyttelijä Kristy Swanson) kanssa. Asiat eivät kuitenkaan suju suunnitellusti, ja hänestä tulee epätodennäköinen kasvatus isä. Elokuvassa on myötätuntoinen kerronta, joka kertoo upean, sydäntä lämmittävän tarinan ystävyydestä. Osa elokuvista, jotka tekivät Adam Sandleristä yhden 90-luvun menestyneimmistä näyttelijöistä, 'Bog Daddy' on elokuva, joka nostaa mielialaasi.

Kaikissa elokuvissa, joista aiomme keskustella tässä artikkelissa, tutkitaan ystävyyden, perheen ja kumppanuuden teemoja samalla kun laajennetaan toiseen kertomukseen. Jotkut saattavat olla draamoja ja jotkut komedioita, mutta ne kaikki ovat samankaltaisia ​​monin tavoin. Joten tässä on luettelo parhaista elokuvista, jotka ovat samanlaisia ​​kuin Big Daddy ja jotka ovat suosituksiamme. Voit katsoa useita näistä elokuvista, kuten ”iso isä” Netflixissä, Hulussa tai Amazon Prime -palvelussa.

10. Tietoja pojasta (2002)

Chris Weitzin ja Paul Weitzin ohjaama ‘About a Boy’ on romanttinen komedia-draama. Elokuvan pääosissa esiintyy englantilainen näyttelijä Hugh Grant Will Freemanina, kyynisenä ja kehittymättömänä miehenä, joka opetetaan aloittamaan käyttäytyminen kuin kasvanut nuoresta pojasta nimeltä Marcus Brewer, jonka essee on kirjoittanut englanti Nicholas Hoult . Elokuvan suurin USP on se, että se on erittäin miellyttävä. Vaikka näyttelijät Hugh Grant ja Nicholas Hoult tekevät vaikutuksen viehättävistä esityksistään ja esittävät tällaiseen elokuvaan tarvittavan kamaradian tukemalla näyttelijöitä Toni Collette ja Rachel Weisz lisäävät viehätystä. Käsikirjoitus, jonka ovat kirjoittaneet Weitzin ja Peter Hedges, täydentää esityksiä vankalla rakenteella, josta se nimitettiin myös Oscar-palkinnoksi parhaasta kirjoituksesta, sovitetusta käsikirjoituksesta. Kaiken kaikkiaan ”About a Boy” on hieno kello ja tuo varmasti hymyn kasvoillesi.

9. Paperikuu (1973)

Joe David Brownin vuonna 1971 julkaistusta Addie Pray -lehdestä mukautettu Paper Moon on asetettu suuren masennuksen aikaan, jossa huijari Moses “Moze” Praya joutuu jumiin nuoren tytön kanssa, joka saattaa olla hänen poikansa. tytär. Kertomuksen edetessä molemmat muodostavat kuitenkin epätodennäköisen kumppanuuden. Elokuva mainittiin yhtenä vuoden 1973 parhaista elokuvista. Sekä Ryan O'Nealin että Tatum O'Nealin loistavien esitysten ansiosta elokuva on hieno katselu niille, jotka etsivät lapsen ja aikuisen ystävyyttä. Tatum O’Neal voitti Oscar-palkinnon parhaasta naispääosasta naispuolisessa roolissa, mikä teki hänestä nuorin voittaja Oscar-historian historiassa .

8. Alice kaupungeissa (1974)

Saksalainen tie-elokuva ”Alice in the Cities” seuraa saksalaista näyttelijää Rüdiger Vogleria Philip Winterana, toimittajana, joka joutuu yhdeksänvuotiaan tytön kanssa tapaamaan äitinsä New Yorkin lentokentällä. ”Alice kaupungeissa” kommentoi talven ja nimellisen Alicen välistä suhdetta Euroopan ja Amerikan kulttuureihin ja muihin aiheisiin, kuten kansojen homogenisointiin. Suuri osa elokuvan kerronnasta perustuu klassisen Paper Moon -teemoihin. Elokuva sai julkaisun jälkeen valtavan kriittisen kiitoksen. Monien kriitikoiden joukossa, jotka arvostelivat sitä myönteisesti, amerikkalainen elokuvakriitikko Jonathan Rosenbaum mainitsi elokuvan yhtenä parhaista elokuvista, jotka Wim Wenders ohjasi kirjoittamalla ' sen tehokkailla hautausmailla amerikkalaisille ja saksalaisille maisemille ja niiden epäselviä valokuvaesityksiä '

7. Vanhemmuus (1989)

Ohjaajan ohjaama Ron Howard 'Vanhemmuus' on tarina keskilännessä olevasta perheestä nimeltä 'Buckman' ja siitä, kuinka he elävät elämäänsä työskennellessään epävarmuuden, vieraiden sukulaisten ja ennen kaikkea lasten kasvatuksen kanssa. Elokuva on täydellinen kello kaikille perheenjäsenille, jotta he voivat kokoontua sunnuntaina nauttimaan Steve Martinin, Mary Steenburgenin ja Dianne Wiestin viehättävistä esityksistä. Elokuva ei ole vain tunteita, vaan se on myös hyvin kirjoitettu ja ohjattu komedia.

6. Mary ja Max (2009)

Stop motion animoitu komedia-draama, 'Mary ja Max' on tarina kahden kirjeystävän epätodennäköisestä ystävyydestä - Mary, yksinäinen, kahdeksanvuotias tyttö, joka asuu Melbournen lähiössä, ja Max, neljäkymmentäneljä vuotta vanha, erittäin lihava mies, joka asuu New Yorkissa. Adam Elliotin kirjoittama ja ohjaama Mary ja Max tutkii erilaisia ​​aiheita, kuten ystävyyttä, vieraantumista, eristäytymistä, masennusta ja ahdistusta. Vaikka lähtökohtaa pidetään 'paperin ohuena', ohjaaja Elliot antaa parhaan jalkansa eteenpäin saadakseen syvällisen myötätuntoisen ja myötätuntoisen katsauksen Maryn ja Maxin suhteeseen. Animaatioelokuvien kirjassa 'Mary ja Max' on ehkä kypsin, joka käsittelee viisaasti mielisairauksia ja liikalihavuutta tekemättä karkeita 'rasvaisia ​​vitsejä'.

5. Beetlejuice (1988)

Ohjannut Tim Burton , ”Beetlejuice” saa inspiraation klassisista ”aavejahdin” tarinoista, joissa haamut yrittävät pelotella uusia asukkaita. Pääosissa Alec Baldwin, Geena Davis ja Michael Keaton aaveina ja Catherine O’Hara, Jeffrey Jones ja Winona Ryder ihmisasukkaina, Beetlejuice oli kartta Burtonin outoon maailmaan. Elokuvaan vaikuttaa voimakkaasti B-elokuvan kauhu, ja sen leiriytyminen ja visuaaliset ominaisuudet herättävät eloon stop-motion, proteesit ja nuket. Vaikka McDowellin alkuperäinen käsikirjoitus oli paljon tummempi, ja siinä ei ollut juurikaan koomisia elementtejä, Burton päätti palkata hänet kirjoittamaan käsikirjoituksen yhdessä Skaarenin kanssa synnyttäen tämän elokuvallisen kirkkauden. ”Beetlejuice” saavutti kriittisen ja kaupallisen voiton, joka voitti Oscar-palkinnon parhaasta meikistä - kiitos Steve La Porten, Ve Neillin ja Robert Shortin ja kuti samannimisen animaatiosarjan.

4. Ylös (2009)

Amerikkalaisen elokuvantekijän ja animaattorin Pete Docterin ohjaama ‘Up’ on kaveriseikkailuelokuva, joka seuraa 78-vuotiasta Carl Fredricksenia, joka aikoo matkustaa Paradise Fallsiin ilmapalloilla varustetussa kodissaan. Hän kuitenkin löytää itsensä hieman vaikeista paikoista, kun vahingossa nuori poika liittyy eeppiseen matkaan. Elokuva esittelee säälilääkäri ja nuoren pojan suhdetta myötätuntoisesti ja huolella. ”Up” oli välitön kriittinen ja kaupallinen menestys julkaisun aikaan. Se jatkoi Oscar-palkintojen, BAFTA: n ja Golden Globes -laukkujen nimittämistä.

3. Cinema Paradiso (1988)

Italialainen draamaelokuva 'Cinema Paradiso' tai 'Nuovo Cinema Paradiso' on tarina elokuvantekijästä, joka muistelee lapsuudestaan, kun hän rakastui kotikylänsä elokuvan kuviin saatuaan syvän ystävyyden elokuvan projektorin kanssa. . Italialaisen elokuvantekijän Giuseppe Tornatoren ohjaama 'Cinema Paradiso' on loistavasti muotoiltu taideteos, joka ei ainoastaan ​​esitä vahvaa toveruutta, vaan myös kunnioittaa upeaa kunnioitusta itse elokuvalle. Kriittinen ja kaupallinen menestys ‘Cinema Paradiso’ voitti Grand Prix du Jury -tapahtuman Cannesin elokuvajuhlilla, parhaan vieraskielisen elokuvan Golden Globes- ja Oscar-palkinnoissa, César-palkinnon ja viisi BAFTA-palkintoa. Julkaisunsa jälkeen 'Cinema Paradiso' elvytti italialaisen elokuvan, ja sitä on pidetty yhtenä kaikkien aikojen suurimmista elokuvista.

2. Yksin kotona (1990)

”Koti yksin” -tähdet Macaulay Culkin Join Pescin ja Daniel Sternin esseen esittelevä kevin ja itsepäinen duo Harry ja Marv. Ohjaaja Chris Columbus, elokuva seuraa 8-vuotiaan häiriötekijän, Kevinin, hyväksikäyttöjä. Kun perhe jättää vahingossa yksin perheen kotiin joululoman aikana, hänen on suojattava talonsa murtovaralta, Harry ja Marv. Elokuva oli välitön hitti yleisön keskuudessa. Vaikka monet kriitikot kritisoivat ohutta juontaa, jotkut pitivät nuorten Kevinin toimia 'selittämättöminä', useimmat ylistivät koomikkotrion loistavia esityksiä. Monien mainitsema ”joululuokaksi”, ”Koti yksin” nimitettiin useille palkinnoille, mukaan lukien Oscar-palkinto parhaasta alkuperäisestä partituurista, jonka kirjoitti John Williams. Menestyksen lisäksi elokuvan positiivinen kriittinen reaktio ja nöyrä lipputulot tuottivat neljä jatkoa.

1. Lapsi (1921)

Ohjannut loistava Charlie Chaplin , ”Kid” seuraa kulkureitin ja nuoren hylätyn lapsen suhdetta ja toveruutta. Kaikkien aikojen suurimmista elokuvista pidetty 'Kid' määritteli myös lapsi-aikuinen-ystävyyssuhteen. Charlie Chaplinin syvä emotionaalisuus heijastuu tässä, kun hän kertoo uransa parhaista elokuvista ja esityksistä. Vaikka Kid on mykkä elokuva, sen resonanssi ystävyyden, perheen, myötätunnon ja vaikeuksien kanssa ylittää kaikki esteet, mikä tekee siitä katsojille emotionaalisesti kiinnostavan kokemuksen. Kriittinen ja kaupallinen menestys on ansainnut elokuvalle legendaarisen aseman, ja Kongressin kirjasto valitsee sen säilytettäväksi Yhdysvaltojen kansallisessa elokuvarekisterissä 'kulttuurisesti, historiallisesti tai esteettisesti merkittävänä'.