10 kaikkien aikojen parasta tragediaelokuvaa

Koko historia on täynnä tragedioita, joita ihmiskunta ei voi koskaan hallita. Brutaalit murhat, kansanmurha, luonnononnettomuudet yleensä ravistavat normaalia elämää ja heittävät sen myrskyisiin vesiin. Ja useimmiten viattomia, joilla ei ole aavistustakaan siitä, mitä tapahtuu, vaikuttavat. Useista näistä tapauksista on tullut kansainvälisiä otsikoita, kun taas toiset ovat hämärtyneitä. Useat elokuvantekijöistämme ovat perehtyneet näiden tapahtumien historiaan ja tuottaneet helmiä kuvaamalla tarinoita. Me, Cinemaholic , ovat esittäneet sinulle luettelon parhaimmista tragediaelokuvista. Voit katsella joitain näistä parhaista tragediaelokuvista Netflixissä, Hulussa tai Amazon Prime -palvelussa.

10. Titanic (1997)

Luultavasti suosituin elokuvamme, Titanic, rikkoi kaikki ennätykset, kun se julkaistiin vuonna 1997. James Cameron teki mahdottoman ja loi teknisen vallankumouksen samalla kun näytti jättimäisen aluksen uppoamista. Laadukkaat sarjat, rikastava rakkaustarina, värikkäät hahmot, surrealistinen musiikki ja kyynelillä täytetty lopputulos kertoi menestyksestä jo ensimmäisestä laukauksesta. Titanic täytti tarkoituksensa, rikkoi lippu- ja palkintorekistereitä sen julkaisuhetkellä. Harvoin elokuva saa olemaan visuaalisesti upea ja elokuvallisesti hyvä yhdessä. Vuoden 1912 katastrofi osoitettiin suurimmalla mahdollisella tavalla. Rakkaus oli todellista ja kuolemat todella tuskallisia. Kohtaukset, jolloin laulukoori osallistuu viimeiselle kierrokselle tai kun kapteeni päättää pysyä aluksen kanssa loppuun saakka, olivat tunnepitoisia. Loppu oli hieno, eikä yleisö voi olla vuodattamatta muutama kyynel. Celine Dionin maaginen kappale kirjoitti uudelleen romantiikan kirjan ja innoitti rakkautta tulevan sukupolven keskuudessa. Ja se lahjoitti meille Kate Winsletin ja Leonardo DiCaprion. Tarvitseeko meidän sanoa jotain muuta?

9. Tanssi muukalaisen kanssa (1985)

1950 oli Britannialle historiallinen vuosi. Se oli viimeinen kerta, kun nainen tuomittiin ja hirtettiin Ruth Ellisin ollessa rangaistuksen valitettava vastaanottaja. Mike Newell teki rohkean päätöksen esitellä elämäänsä valkokankaalla vuoden 1985 kriittisellä osumallaan ”Dance with a Stranger”. Ruthin elämä on parhaimmillaan surullista, koska hänen on pitänyt heikentää hänen sosiaalista asemaansa viemäreihin selviytyäkseen. Hänet oli kauhistettu joka hetki ja hänen rakkauselämänsä oli aina hutera. Kipu ja paatos ovat yleisiä kaikkialla, ja tämä elokuva vie nämä sävyt täydellisyyteen. Yleisö jätetään myötätuntoon päähenkilöön, kun hän ampuu tiensä vankilaan. Loppujen lopuksi kaikki ihmettelevät, olisiko kuolema ollut siunaus sen jälkeen, kun hänen kyynelensä täytti elämän. Onni oli ollut harhaa, ja Mike Newell osoitti sen hämmästyttävän hyvin. Miranda Richardsonin ja Rupert Evertettin pääparilla on kiitos elokuvasta, kun se toi heidän uransa valokeilaan.

8. Mississippi Burning (1988)

Kansalaisoikeusaktivistien, kahden juutalaisen ja mustan, tappaminen oli synnyttänyt kiivaan keskustelun murhista ja etsivien eri tavoista päästä totuuteen. Sir Alan Parker dokumentoi FBI: n tutkinnan näistä murhista ja päättelee niiden lopuksi. Laittoman Ku Klux Klanin rasismi, vihamielisyys ja ulkonäkö osoittautuvat esteiksi tutkimuksessa, ja etsivien oli käytettävä vääriä menetelmiä totuuden löytämiseksi. Järjestäytyneitä sieppauksia, pakkokeinoja ja väärennöksiä käytettiin tapauksen loppupäähän kyseenalaistamaan tutkijoille annettavan vapauden rajaa ja rikollisen ja etsivän välisen rajan laajuutta. Mississippin vaihe paloi kuumana näillä kysymyksillä, ja Alan Parker kertoi ne täydellisesti. Gene Hackmanin ja Willem Dafoen vahvat esitykset auttoivat sitä saavuttamaan kulttiaseman modernissa elokuvassa.

7. Apollo 13 (1995)

Apollo 13 oli yksi surullisimmista avaruusonnettomuuksista, joita on tapahtunut, ja Ron Howard teki rohkean päätöksen dokumentoida tapahtuma hopeanäytöllä. Hän meni suuressa määrin toteuttamaan elokuvan naturalisoitumisen ja onnistui ottamalla NASAn apua teknisen tarkkuuden saamiseksi. Koko vaikutus oli myrskyisä ajo jännittyneistä tunteista, jännityksestä ja pelosta heti ensimmäisestä noususta roiskeisiin. Yleisö kelluu kolmen astronautin kanssa, kun he alkavat luottaa vain tahtoonsa tehdä vaarallinen matka kotiin. Se ei koskaan ylitä huippua, mutta pysyy kuitenkin emotionaalisesti yleisön saatavilla, jolloin he voivat muodostaa yhteyden ja myötätuntoa tragedian uhreihin. Ilon kyyneleet vuodatetaan, kun he onnistuvat palaamaan sankarillisesti pitkän jännityksen jälkeen. Tom Hanksin, Kevin Baconin ja Bill Paxtonin johtama näyttelijät antavat mahtavia esityksiä, kun avaruus juuttuu astronautteihin ja muuttaa elokuvan yhdeksi viime aikojen mieleenpainuvimmista kelloista.

6. Poikien älä itke (1999)

Ei ole väärin olla erilainen, mutta valitettavasti me ihmiset, emme ole onnistuneet ymmärtämään tätä elämän perusajatusta, emmekä koskaan ole pilkanneet tai edes poistaneet ketään, joka ei ole 'normaali', on mielestämme. Brandon Teenan, amerikkalaisen transsukupuolen, joka omaksui miehen identiteetin elääkseen ja löytääkseen rakkauden, ja joka tapettiin julmasti, elämä saadaan vakuuttavasti aikaan Kimberly Piercen teoksessa ”Boys” Don’t Cry ”. Elokuva on tehty niin hyvin, että yleisö voi todella tuntea jokaisen tuskan Brandonin elämässä, kun hän etsii rakkautta ja rauhaa elämässään. Elokuva kronikoi demokraattisen yhteiskunnan tekopyhyyden ja Brandonin ja Lanan välisen rakkauden raivoavan suvaitsemattomuuden keskellä. Hilary Swank kunnioittaa edesmennyttä Brandon Teenaa ylittäen rakkautensa sosiaalisten normien ja miesten / naisten rajoitusten yläpuolelle. Hän oli virheetön esityksessään, toi esiin hänen sielunsa toiveet ja epätavanomaisen kauneuden. Hän oli äärimmäisen luonnollinen ja emotionaalinen, edessään ylämäkeen taistelu rakkaudesta ja paikasta yhteiskunnassa. Tämä on todella Swankin paras esitys tähän mennessä ja yksi lähihistorian elokuvista.

5. Hotelli Ruanda (2004)

Pienessä Afrikan maassa, nimeltään Ruanda, tapahtui tapahtuma, jonka julmuus oli vertaansa vailla. Hutujen vuonna 1994 tekemät tutsit tappoivat rinnakkain natsien tekemän juutalaisten verilöylyn. Saksalaiselle Oskar Schindlerille oli eräs ruandalainen hotellimies Paul Rusesabagina, joka toimi samoilla linjoilla kuin saksalainen kollegansa ja vaarantaa oman kaulansa pelastaakseen tuhat tuttua tuhon aikana. Don Cheadle antoi uran määrittävän suorituskyvyn Hutu-hotellina ja voitti sydämet päättäväisellä persoonallaan kriisin aikana. Elokuvan voittaja on sen yksinkertaisuus - se ei koskaan yritä tehdä paljon, mutta kertoo tarinan tuskallisesta tuskasta ja kauhusta, mikä herättää hiljaisen protestin voiman. Yleisön myötätunto on läsnä, kun he voivat tuntea Ruandan ihmisten tunteet. Terry Georgen Hotel Ruanda on edelleen yksi parhaimmista tosielämän elokuvista, jotka on kuvattu tähän päivään saakka.

4. United 93 (2006)

Syyskuun 11. ja 11. syyskuuta 2001 tehdyt iskut ovat kaikkien aikojen laajimmin dokumentoitu ja tunnetuin terrori-isku. New Yorkin ikonisten World Trade Center -tornien kaatumisen lisäksi oli toinen tarina taistelusta ilkikuristen terroristien ja joidenkin henkisten tavallisten miesten välillä, jotka asettivat haasteen, kun United 93-matkustajakone kaapattiin toimimaan ohjuksena Yhdysvaltain Capitolissa. Paul Greengrass käytti aluksen matkustajien viime hetken lähettämiä viestejä, kun sotilaat kiinnittivät maata ja taistelivat sen puolesta. ”United 93” oli enemmän kuin vain näiden sankareiden kunnioittama elokuva, se on todellisen isänmaallisuuden symboli vaarojen edessä. Se kuvaa kuinka tavallisella ihmisellä on valta taistella kuolemanpelkoa hetken oivalluksen ja taistelun jälkeen maan ja heidän läheistensä puolesta. Mikään vaara ei ole tarpeeksi suuri tai onko mikään haaste tarpeeksi kovaa kuristamaan heidän voimaansa. Paul Grenngrass teki näistä tosiseikoista viileän asiakirjan, joka perustuu rohkeimpaan esimerkkiin tavallisen ihmisen aseiden ryöstämisestä. Tämä on elokuva, joka saa yleisön haluamaan seisomaan jaloillaan ja taputtamaan kyyneleet silmissä. Tervehdys! United!

3. Zodiac (2007)

Mahdollisuus sarjamurhaajaan on kauhistuttava. Mutta surullisin osa kaikessa on uhrien kohtalo. He olivat viattomia ja päätyivät sotilaiksi jonkun vinoan peliin. David Fincherin 'Zodiac' perustuu yhteen pahamaineisesta sarjamurhaajasta, The Zodiac Killer, joka terrorisoi Pohjois-Kaliforniaa 1960- ja 1970-luvun lopulla. David Fincher tavallisessa uppoutumistyylissään varttaa hienon trillerin, joka kuvaa ahkeraa pyrkimystä saada hänet kiinni, jota johtaa Robert Graysmith ja Paul Avery San Franciscon aikakirjassa. Elokuvaa ympäröi ahdistus, ennakoivuus ja pelko. Psykologiset testit, jotka toimittajien ja etsivien oli tehtävä päivittäin, on kuvattu selkeästi. Toimintakohtausten puute auttoi keskittymään pelaajien henkiseen puoleen tapauksen molemmin puolin. Zodiac on yksi mysteeri-trilleri-tyylilajin hienoimmista teoksista, ja ratkaisematon tapaus on kerrottu upeasti. Jake Gyllenhaal, Robert Downey Junior ja Mark Ruffalo muodostivat loistavan trion johtavassa asemassa, ja heidän rehelliset esityksensä tekivät elokuvasta vielä enemmän erottuvan.

2. Norsun mies (1980)

Tragedia ei aina iske räjähdyksellä ja vaikuta moniin ihmisiin. Se voi tulla hiljaa ja tuhota viattoman yksilön elämässä, jolla ei ole mitään tekemistä tapahtumien kanssa. Tällainen oli tragedia, joka iski Joseph Merrickiä, jota historiassa julmasti kutsuttiin nimellä 'Elephant Man'. Vuonna 1980 David Lynch päätti näyttää maailmalle henkilökohtaista tuskaa, nöyryytystä ja yksinäisyyttä Merrickin elämässä. Hän onnistui maalaa kuvan paatosesta elämästä, joka olisi voinut olla niin värikäs. Älykkäästi mustavalkoisena kuvattu mustavalkoinen vaikutus onnistui korostamaan tyhjyyttä Merrickin elämässä. Loppu on yksi elokuvan surullisimmista, eikä kyyneleitä voi lopettaa, kun Merrick menee nukkumaan. Sir John Hurtin emotionaalinen esitys Merrickinä ja Anthony Hopkinsina Trevesissä johti tähtien näyttelijöitä, jotka työnsivät elokuvan eliittiliigaan. Erityisesti on mainittava meikkitiimi, jonka ponnistelut pakottivat Academy Awards Guildin avaamaan uuden luokan meikki- ja hiussuunnittelulle.

1. Schindlerin luettelo (1993)

Nykyaikainen historia on täynnä katastrofeja, mikä osoittautuu kohtalokkaaksi monille tässä maailmassa eläville viattomille sieluille. Kukaan ei ole ollut kammottavampi kuin holokaustit toisen maailmansodan aikana, eikä mikään elokuva ole onnistunut vangitsemaan niiden mustien päivien taustalla olevaa kipua ja kauhua, kuten Steven Spielbergin Schindlerin luettelo. Elokuva kuvaa saksalaisen enkelin Oskar Schindlerin matkaa muuttuessaan natsityöläisestä juutalaispelastajaksi. Elokuva vangitsee holokaustin merkittävällä tavalla ja onnistuu jotenkin ylittämään kaikki elokuvan rajoitukset ja antamaan rehellisen, tunnepitoisen ja humanistisen kuvan barbaariset hetket. Kauniisti mustavalkoisena kuvattu ja koreografoitu Schindler's List onnistui saamaan yleisön empatian säilyttäen samalla elokuvamaisen huippuosaamisen. Yksi harvoista täydellisistä elokuvista, se kaunistaa luetteloamme ylhäällä.