BBC:n minisarja Wolf Hall, alkaa sunnuntai-iltana PBS, on silmiinpistävän laadukas historiallinen draama, kuin yksi hohtavista seinävaatteista, jotka roikkuvat linnoissa, joissa sen 1500-luvun voimapelaajat kuoriutuvat suunnitelmiinsa.
Se ei perustu yhteen vaan kahteen Booker-palkinnon voitettuun romaaniin, ja sen pääosassa on Mark Rylance, yksi aikamme suurista näyttelijöistä, ja se on erittäin älykäs, ylellisesti pukeutunut ja hyvin näytelty kautta linjan. Se on myös huomattavan vakava ja hiljainen huolimatta Thomas Cromwellin, Henry VIII:n ja Anne Boleynin tarinan vaatimasta satunnaisesta pään mestauksesta tai telineestä.
Sen hyveet ovat niin ilmeisiä, että muutaman punaisen lipun nostaminen tuntuu tavallista tyhmältä. Pukudraaman sekä sen perustana olevien Hilary Mantelin romaanien Wolf Hall- ja Bring Up the Bodies -fanit ovat todennäköisesti erittäin tyytyväisiä tähän kuuden jakson sarjaan. The arvosteluja Britanniassa olivat ihastuneita, joita ei ole nähty sitten Downton Abbeyn.
Mutta huomioikaa, jos vain ennätys, että sen ytimessä on jotain pienintäkin tylsää. Tämä ei johdu siitä, että neiti Mantelin tarina, Peter Straughanin (Tinker Tailor Soldier Spyn erinomaisen käsikirjoituksen kirjoittaja) muokkaamana, keskittyy hovin juonitteluun ja kuiskatuihin keskusteluihin räikeän toiminnan kustannuksella.
Pikemminkin sillä on jotain tekemistä sen kanssa, kuinka narratiivin emotionaalinen ja psykologinen perusta ei resonoi yhtä voimakkaasti kuin sen ajatukset historiasta ja hallinnosta. Luonnolliset motivaatiot, joihin liittyy julmia isiä ja seksuaalista mustasukkaisuutta, eivät ole kovin kaukana sellaisista pukeutuneista kattiloista, kuten The Tudors ja The White Queen, joista Wolf Hall yrittää erottaa itsensä.
KuvaLuotto...Giles Keyte/Playground & Company Pictures Masterpiecelle BBC:n kautta
Kysymys on myös Peter Kosminskyn ohjauksesta. Se on tyylikäs ja tehokas ja pitää tarinan aina luettavana, mutta yli kuuden tunnin ajan et voi paeta sen proosaamista – hra Kosminsky, joka tunnetaan parhaiten Yhdysvalloissa elokuvasta White Oleander, ohjaa usein ohjelman tärkeitä keskusteluja, kuten puhumista. johtaa kohtauksia dokumentista, joka sattuu kuvattua hurmaavalla kynttilänvalossa chiaroscurolla. (Ihana kuvaus on Gavin Finneyn käsialaa.)
Lopuksi on herra Rylancen hallitseva (hän on käytännössä aina näytöllä), jollain tapaa lumoava, suorituskyky Cromwellina, 1500-luvun lakimiehenä ja kuninkaallisena neuvonantajana. Huolimatta neiti Mantelin romaanien suosiosta ja tuotannon vaativasta majesteettisuudesta, Wolf Hallin suurin vetovoima on, että Mr. Rylance näkyy harvoin amerikkalaisessa televisiossa. Ja hänen intensiivisen itsenäinen, tarkkaavainen esiintymisensä miehenä, joka viettää kaiken aikansa toisten tarkkailuun, sitä paremmin manipuloidakseen heitä, on todellakin riittävä syy katsoa.
Mutta lopulta itse hahmossa on jotain pettymystä, mikä ei ole Mr. Rylancen vika. Wolf Hallin dramaattinen perusratkaisu on kuvitella Cromwell protomoderniksi – alkuperäiseksi korjaajaksi, Olivia Popen ja Ray Donovanin edeltäjäksi, mieheksi, joka voi pitää maan käynnissä ja hävittää epämukavista kuningattareista, jotka eivät synnytä poikia. Kuninkaiden neuvonantajaksi noussut sepänpoikana hän joutuu myös harjoittelemaan sankarillista itsehillintää suojellakseen itseään miljöössä, jossa jokainen huolimaton sana voi johtaa pään menettämiseen.
Mr. Rylance välittää tämän keskittämällä esityksensä hänen ihanan ilmeikkäisiin, räikeisiin silmiinsä, jotka usein näyttävät olevan ainoat asiat, jotka liikkuvat näytöllä – hyppäämällä kuninkaasta herttuan kardinaaliin ja rakastajatarin, näkemällä monia liikkeitä edessään tappavassa shakkipelissä. kuninkaallinen politiikka, avioliitto ja lapsen saaminen. Hän on hiljaisen keskittymisen saari, jonka ympärillä monet muut hienot näyttelijät saavat tehdä enemmän melua, erityisesti Damian Lewis ihastuttavan, murhaavan narsistisena Henrynä ja Anton Lesser traagisen periaatteellisena Thomas Morena.
Cromwell, Mr. Rylancen käsissä, on hetkestä hetkeen täysin uskottava, mutta pitkällä aikavälillä häntä on hieman vaikea käsittää. Meidän täytyy tuntea myötätuntoa häntä kohtaan, jotta draama toimisi, ja käsikirjoitus antaa viitteitä (kädet vapisevat Henryn kanssa tapahtuneen yhteenottamisen jälkeen, hieman hillityt takaumat hänen isänsä pahoinpitelystä) elämästä, jonka hän on vaatinut. Emme kuitenkaan koskaan ymmärrä, kuinka hän sovittaa itsensä suorittamiinsa hirvittäviin tehtäviin. Hän selittää sen - maan ja kuninkaan tarpeet ovat etusijalla - mutta silti jotain puuttuu.
Toinen Ms. Mantelin romaaneista tehty sovitus, Royal Shakespeare Companyn kaksiosainen, viisi ja puoli tuntia kestävä Wolf Hallin näyttämötuotanto, joka on ennakkoesittelyissä New Yorkissa, suhtautuu materiaaliin lähes päinvastaisella tavalla – se on korkea. -Energinen, huimaavatempoinen koulukilpailu näytelmästä, joka poimii seksin ja skandaalin ja nauraa joka mahdollista.
Et koskaan sanoisi, että se on yhtä hyvä kuin TV-versio, mutta saatat joutua myöntämään, että se on tasavertaista tai ehkä jopa ylivoimaista viihdettä.