Seikkailudraama 'Shōgun' kertoo 1600-luvulle sijoittuvan tarinan japanilaisista. sotilaallinen johtaja ja hänen kumppanuutensa räjähdysmäisen eurooppalaisen navigaattorin kanssa muutti valtakunnan tulevaisuuden liikeradan. Shōgun Yoshii Toranaga asuu keskellä poliittista levottomuutta kiehuvan sisällissodan keskellä. Armeijan tiet risteävät kuitenkin John Blackthornen, eurooppalaisen merimiehen kanssa, joka voi auttaa Toranagaa kääntämään vaakalaudan hänen edukseen. Suunnitelmissaan käyttää Blackthornea pelinappulana laajemmassa suunnitelmassa Toranaga hyödyntää Toda Marikon, kääntäjän taitoja, josta tulee silta kahden miehen välillä ja kohtaa samalla oman monimutkaisen menneisyytensä.
FX-sarja essee mukaansatempaavan politiikan ja kiehtovan historian rikkaan maailman, jota tutkitaan tarinan kautta länsimaisesta yksilöstä, jonka kohtalo kietoutuu itäiseen poliittiseen johtajaan. Esitys sisältää siis raskaita historiallisia konnotaatioita, jotka voivat saada katsojat ihmettelemään Blackthornen ja Toranagan tarinoita ja niiden juuria todellisessa historiassa.
Suurin osa 'Shōgun' perustuu James Clavellin vuonna 1975 ilmestyneeseen samannimiseen historialliseen fiktioon. Tiedetään, että ohimenevä rivi brittikirjailijan tyttärelle kuuluvassa koulukirjassa, jossa viitataan englantilaiseen, josta tuli samurai hänen matkansa jälkeen. Japaniin 1600-luvulla, inspiroi Clavellia laatimaan tarinansa. Vaikka yksi lause yllytti Clavellin teoksen luomiseen, kirjailija jatkoi laajaa tutkimusta romaaniinsa luodakseen tarinan, joka on ytimessä yhdistelmä faktaa ja fiktiota.
Vuosikymmeniä myöhemmin näyttää sopivalta, että kirjailijan tytär Michaela Clavell ryhtyi vastaavaksi tuottajaksi tuodakseen isänsä klassisen tarinan nykyaikaiselle yleisölle. Teos inspiroi aiemmin toista sovitusta, samannimistä TV-minisarjaa 1980-luku . FX:n sovitus kuitenkin erottuu ja tuo jotain tuoretta pöytään uuden, mutta yhtä autenttisen Clavellin kirjoitustensa ansiosta.
'Se on prosessi, jossa otetaan pois mitä haluat', Michaela Clavell kertoi Suora esitystä koskevassa keskustelussa. 'Sinun täytyy poimia palasia ja painopisteitä kirjasta niin isosta – et voi näyttää kaikkea edes 10 tunnissa.' Sellaisenaan 'Shōgunin' modernin mukauttamisprosessissa projektin takana olevat luovat tekijät korostivat Clavellin työn kulttuurista näkökulmaa ennennäkemättömällä tavalla.
'Se ['Shōgun', FX-show] sisältää hyvin paljon japanilaisen näkökulman. Se on yhtä paljon Toranagan tarinaa – yhtä paljon kuin se on ja ehkä jopa enemmän, John Blackthornen, Michaela Clavell sanoi haastattelussa ScreenRant . 'Se on siis hyvin erilainen ja arvokas näkökulma.'
Vaikka 'Shōgunin' perusta historiallisessa fiktioromaanissa tasoittaa tietä ohjelman fiktiivisuudelle, se vahvistaa myös sen juuria todellisuudessa. James Clavell perustui osittain tosielämän tarinaan William Adamsista, eurooppalaisesta luotsista, josta tuli samurai Shogun Tokugawa Ieyasun palveluksessa. Seurauksena on, että Adams ja John Blackthorne, hänen kirjallinen - ja lopulta näytöllä -vastinensa, jakavat monia yhtäläisyyksiä. Samoin Tokugawa pysyy mallina Yoshii Toranagalle, ja kaksi hahmoa louhivat dynaamisesti huomattavaa historiallista inspiraatiota tosielämän kollegoistaan.
Raporttien mukaan Adams purjehti hollantilaisen laivaston kanssa vuonna 1598 ja jäi jumiin Japaniin taifuunin seurauksena. Kuitenkin merimies, jolla oli tietoa laivanrakennuksesta, tähtitiedestä ja navigoinnista, kiinnitti Shogun Tokugawan huomion, joka lopulta nimitti hänet neuvonantajaksi. Mies auttoi Tokugawaa hänen pyrkimyksessään ylläpitää diplomaattisia suhteita Eurooppaan – saavutus, joka Royal Armouriesin vanhemman kuraattorin Ian Bottomleyn mukaan nosti Japanin diplomaattikartalle.
Adams ansaitsi jopa samuraitittelin japanilaisen nimen Miura Anjin rinnalla ja solmi toisen avioliiton Japanissa japanilaisen virkamiehen tyttären kanssa. Koska Adams oli suuressa arvossa Tokugawalle, hän ei saanut lähteä maasta. Seurauksena oli, että mies asui Japanissa seuraavat vuosikymmeniä, eikä hän onnistunut tapaamaan vaimoaan ennen kuin hän lopulta kuoli.
Bottomley puhui Adamsin ja Tokugawan dynaamisesta ja historiallisesta merkityksestä, toisin kuin Blackthorne ja Toranaga, ja sanoi: 'Se, mitä [James] Clavell kirjoitti, oli fiktiota. Hän vaihtoi nimiä voidakseen leikkiä historialla, mutta hän ei muuttanut sitä paljon. Hän ei vain käyttänyt nimiä Ieyasu tai Will Adams.
Samoin Hiroyuki Sanada, joka esittelee Toranagaa näytelmässä, keskusteli myös hahmonsa ja todellisuuden välisestä yhteydestä ja sanoi: ”Minulle Toranagan pelaaminen on erittäin tärkeää, varsinkin tällä hetkellä. Toranagan malli, todellinen Shogun Tokugawa Ieyasu, pysäytti sota ja loi rauhallisen aikakauden noin 260 vuodeksi. Joten ajattelin, että tarvitsemme sellaisen sankarin, varsinkin nyt. Minulle merkityksellinen rooli tällä hetkellä.'
Näin ollen, vaikka Clavell ja FX:n esitys hänen teoksistaan käyttää omaa taiteellista lisenssiään fiktiivinen tarinan kertomisessa, heidän tarinansa perustuvat edelleen tosielämään. Itse asiassa Toda Mariko, toinen tärkeä pelaaja Shōgunissa, löytää myös joitakin juuria tosielämän yksilöstä, vaikka hänellä ei olisi mitään yhteyksiä Adamsiin tai Tokugawaan. Vaikka hahmon osallistuminen Japanin 1600-luvun politiikkaan on suurelta osin kuvitteellista, hänet voidaan jäljittää tosielämän Hosokawa Graciaan, tunnetun samurain Akechi Mitsuhiden tyttäreen.
Siten 'Shōgunista' tulee erilaisten historian huipentuma, jotka kootaan yhteen yhdeksi yksittäiseksi kertomukseksi 1600-luvun feodaalista Japanista. Koska esitys ei ole suoranainen historiallisen kertomuksen elämäkertakertomus, tekijöiden oli kiinnitettävä erityistä huomiota tarinansa aitouden varmistamiseen. Samasta syystä kuultiin useita asiantuntijoita ja tutkijoita realismin tunteen säilyttämiseksi yksityiskohdissa, kuten kielessä, käytöksissä ja kulttuurissa.
Viime kädessä Clavellin teos, joka kantaa jo yhteyden todellisuuteen Adamsin ja Tokugawan historiallisten henkilöiden kautta, muodostaa 'Shōgunin' todellisuuden perustan rakennuspalikoita. Lisäksi esityksen päätös korostaa Toranagan ja Marikon kaltaisten hahmojen näkökulmaa lisää tarinan kulttuurista autenttisuutta tarjoamalla vivahteikkaan kokonaiskerran. Tämän seurauksena – koska historiallinen draama ei kaihtele merkittäviä luovia vapauksia – se pysyy autenttisena, mutta kuvitteellisena tarinana, joka on inspiroitunut todellisuudesta.