Musiikkihistoriallinen kiertue on kuolemassa viedäkseen sinut pois

Arvostellessaan Foo Fightersin konserttia vuonna 2003 Jon Pareles kirjoitti The New York Timesissa, että heillä oli matkamiesten hyveitä: vakaumus ja sitkeys. Tämä kuvaus koskee myös yhtyeen perustajan Dave Grohlin aloittelevaa elokuvantekijäuraa. Voit lisätä anteliaisuutta ja tiettyyn pisteeseen asti vaatimattomuutta. Ohjaajana hän on vähemmän keulahahmo kuin taitava ja luotettava sessiosoitin.

Mr. Grohl murtautui sisään viime vuonna hurmaavalla dokumentilla Sound City ja siirtyi sitten mukaan Sonic Highways, tv-sarja, joka alkaa perjantai-iltana HBO:lla. Esitys, musiikillinen matkakertomus, joka vierailee kahdeksassa Yhdysvaltain kaupungissa, on sidottu uuteen samannimiseen Foo Fighters -albumiin (joka julkaistaan ​​ensi kuussa), mikä antaa sille ilmeisen myynninedistämisulottuvuuden. Mutta Mr. Grohl ja hänen toimittajansa pakkaavat tunnin mittaisiin jaksoihin niin paljon musiikkia, historiaa ja hyvää fiilistä, ettei häntä voi katua.

Ja esityksen suhde albumiin menee syvemmälle kuin pöyhkeily. Jokaisessa osassa yhtye vierailee paitsi kaupungissa (ensimmäisellä viikolla Chicagossa, seuraavalla Washingtonissa) vaan myös studiossa, jossa se äänittää kappaleen Sonic Highways -albumille. Ottaakseen konseptin askeleen pidemmälle, Mr. Grohl väittää kirjoittavansa kappaleet jakson kuvauksen aikana, ja se sisältää sanoja ja ajatuksia tekemissään haastatteluista. (Meidän epäilijöille hänen on esitetty työskennellessä sanoitusten parissa.) Jokainen jakso päättyy siihen, että bändi soittaa kyseisen viikon uuden kappaleen.

Kappaleiden esikatselu saattaa riittää houkuttelemaan Foo Fighters -faneja. Kaikille muille Mr. Grohl tarjoaa haastattelujen, arkistoleikkeiden ja oman kerronnan kautta kaupungin musiikillisen ja sosiaalisen historian, joka on sekä yllättävän yksityiskohtainen että selkeästi henkilökohtainen. Chicagossa hän coveroi Muddy Watersia, Buddy Guyta, Chess Recordsia ja Soundstagea, ja viettää myös aikaa muistelemalla serkkunsa Tracey Bradfordin kanssa, joka oli entinen punk-rock-laulaja, joka vei Mr. Grohlin ensimmäiseen livemusiikkiesitykseensä (Naked Raygun at the Cubby). Karhu).

Washington-segmentti on hajanaisempi, mutta mielenkiintoisempi, koska sen kattama musiikki - kaupungin hardcore punk-rock -skene ja go-go, funkin paikallinen sivuhaara - on vähemmän tuttua kuin Chicago blues. Se on myös lähempänä herra Grohlin sydäntä, joka varttui Virginian esikaupunkialueella Bad Brainsin ja Minor Threatin kaltaisten hardcore-bändien fanina ja tunsi myötätuntoa punk-yhtyeeseen liittyvää sosiaalista aktivismia kohtaan.

Mr. Grohl poikkeaa kaupunkeihin ja tarjoaa vaikutelmiaan, ja hän muistuttaa toisesta mielisalaisesta matkustajasta, Anthony Bourdainista. Erona on se, että herra Grohl on Nirvana-valtuuksistaan ​​huolimatta suoraviivaisempi ja vakavampi kuin herra Bourdain ja keskittyy enemmän menneisyyteen. Hän kaipaa musiikillisia juuria ja muistoja transsendenttisista hetkistä. Jopa täysin nykyaikaisella, hyperaktiivisella editoinnilla – harvat kuvat pysyvät näytöllä muutaman sekunnin pidempään – esitys on vahvasti nostalginen.

Toinen ero on, että herra Grohl on vähemmän läsnä kuin herra Bourdain, vaikkakin ehkä hallitsevampi. Hän luovuttaa näyttöajan haastattelukohteilleen, mikä on älykästä, ja bändikavereilleen, mikä on anteliasta. Se riittää saamaan sinut uskomaan, että hänen uuden albuminsa mainostaminen on herra Grohlille vähemmän tärkeää kuin 25 vuoden rocktähden etuoikeuden maksaminen.