Kaikki Wong Kar-wai -elokuvat, paremmiksi

”Hän muistaa nuo katoavat vuodet. Ikään kuin hän katsoisi pölyisen ikkunan läpi, menneisyys on jotain, mitä hän voisi nähdä, mutta ei koskettaa. Ja kaikki, mitä hän näkee, on epäselvä ja epäselvä. '

Ei, tämä ei ole lainaus uuden aallon ranskalaisesta elokuvasta. Tämä on lainaus Hongkongin elokuvateatterista! Mutta kuinka nopeasti vauhdikkaista “minuutin jännityksestä” liittyvistä elokuvista kuuluisa teollisuus voi vuotaa niin syvällisen tunteen? Vastaus on mies nimeltä Wong Kar-wai. Viidenvuotiaana muuttanut Hongkongiin Kar-wai altistui elokuvasekoitukselle kaupungissa käynnissä olevan kulttuurivallankumouksen jälkeen. Ehkä tästä syystä hänen elokuvansa virtavat usein Hongkongin valtavirran elokuvien virtaa vastaan ​​ja seuraavat sen sijaan murtavia ranskalaisia ​​uuden aallon ohjaajia, kuten Jean-Luc Godard. Hänen tavaramerkkinsä ovat eloisia, vääristyneitä ja erittäin tyyliteltyjä grafiikoita ja kaipaavia, loukkaavia, omaperäisiä hahmoja rakkauden etsinnässä. Jokainen Kar-wain lyyrinen elokuva pyrkii herättämään tunteistamme perustavanlaatuisimman - rakkauden.

Kar-wai on metodinen (joskus ylivertainen) perfektionisti, ja hän on ohjannut vain 10 elokuvaa lähes 3 vuosikymmenen pituisen uran aikana. Hän on yksi harvoista arvostetuista elokuvantekijöistä, jotka eivät ole koskaan tehneet kauheaa elokuvaa. Tässä on luettelo kaikista Wong Kar-wai -elokuvista hänen elokuvastaan ​​paremmaksi. Voit katsella joitain näistä parhaista Wong Kar-wai -elokuvista Netflixissä, Hulussa tai Amazon Prime -palvelussa.

10. Minun mustikkayöt (2007)

Seitsemän menestyksekkään elokuvateoksen jälkeen Hongkongin elokuvapiirissä tämä oli Kar-wain ensimmäinen (ja ainoa) englantilainen elokuva. ”My Blueberry Nights” kertoo Elizabethin matkan, joka jättää elämänsä etsimään murtuneelle sydämelleen korjausta. Tarjoilijoina ympäri Amerikkaa hän tapaa muita ihmisiä, joilla on suurempia kipuja ja kaipuuksia kuin häntä, jotka ohjaavat häntä itsetutkisteluun. Elokuvassa on joitain tähtiesityksiä ja Wong Kar-wain kaunis visio, vaikka Amerikassa se on hieman stereotyyppinen, on kuitenkin kaunis. Yhtenäisen juovan ja ohuen käsikirjoituksen puuttuminen tekee siitä hieman vetävän. Mutta se ei ole millään tavalla kauhea elokuva ja silti herkullinen hinta Wong Kar-wai -uskollisille.

9. Suurmestari (2013)

Kar-wain uusin elokuva on toimintakuva, joka on saanut inspiraationsa legendaarisen Kung Fu -mestarin I Manin elämästä ja ajoista. Hän opetti Wing Chunin taiteen kuolemattomalle Bruce Leen. Wong päätti jälleen kääntyä pois sopimuksesta ja päätti tehdä elokuvan, joka perustuu hänen elämänsä aikaisempaan ajanjaksoon ja joka ulottuu Kiinan viimeisen dynastian kaatumiseen ja myrskyisään republikaanien aikakauteen - voimakkaan väkivallan aikaan. Elokuva, joka on kuvattu laajamittaisesti viehättävissä paikoissa ympäri Kiinaa, yhdistää klassisen kung-fu-toiminnan täydellisesti Wongin katkottujen nivelryhmien kanssa. Mukana Tony Leungin lumoava soolo hänen seitsemännessä yhteistyössään kuuluisan ohjaajan kanssa, The Grandmaster on herkullinen sekoitus fyysisyyttä ja filosofiaa.

8. Kun kyyneleet menevät (1988)

Wong Kar-wain elokuvan debyytti ohjaajana on tarina Scorsesen ”Mean Streets” -linjan linjoilla. Elokuva keskittyy nuoreen gangsteriin nimeltä Wah, joka haluaa suojella kuumapäistä, vaikeuksia tekevää kaveria nimeltä Fly ja serkkua Ngoria, joiden kanssa hänellä on erityinen side. Jopa ensimmäisessä elokuvassaan Kar-wai käy kauppaa gangsterilajin (joka oli tuolloin saavuttanut suuren suosion Hongkongissa vuoden 1987 A Better Tomorrow -kierroksen ansiosta) aseenheittotoiminnan ja päättää keskittyä päähenkilöiden välisiin suhteisiin. Hänen debyyttinsä vuoksi sillä ei ole yhtä epätavallista tunnelmaa kuin hänen myöhemmissä elokuvissaan, mutta se on huikea välähdys neroista, jonka piti olla Wong Kar-wai ja viihdyttävä HK-gangsteri.

7. Onnellinen yhdessä (1997)

Kun Hongkong luovutti Isosta-Britanniasta Kiinaan, mikä teki LGBT-yhteisön tulevaisuuden epävarmaksi, 'Happy Together' on tarina kahdesta ennen luovutusta Hongkongissa olevasta miehestä, jotka matkustavat Buenos Airesiin pyrkiessään pelastamaan heikkoutensa. suhde. Mutta suhde järkevän, rauhallisen Laiin ja tuhoisamman, ei-monogamisen Ho: n välillä on varma tuho. Käyttämällä epälineaarista, hajautunutta kertomusta yhdistettynä ainutlaatuiseen tyyliinsä Wong Kar-wai antaa kauneuden melankoliselle tarinalle vastakkaisten yksilöiden välisestä myrskyisästä suhteesta vain hänellä tavalla.

6. Ajan tuhat (1994)

”Ashes Of Time” on jakanut kriitikot ja yleisön sekä alusta lähtien, jopa ahdistamalla Wong Kar-waiä niin paljon, että hän päätti julkaista uudelleenversioidun redux-version uudelleen vuonna 2008. Tunnetun taistelulajien romaanin esiosa Kondorin legenda , elokuva on kaukana kaikesta olennaisesta wuxia-elokuvasta, jonka kaltaiset johtajat, kuten John Wu ja Ang Lee, ovat hallinneet viime aikoina. Siinä on vähemmän suoraviivainen kertomus ja se on keskittynyt hämmentävästi hahmojensa tunteisiin heidän miekkakuvansa sijaan. Useat osa-alueet seuraavat päähenkilöitä meditaatiossa menetystä, muistia ja rakkautta. Pikseloitu, kylläinen elokuva laajamittaisissa paikoissa ja tavanomaisen röyhkeän toiminnan niukkuus saattavat tehdä siitä turhauttavan kellon kovaa toimintaa harrastaville faneille, mutta puolueettomalle elokuvamiehelle 'Ajan tuhat' voi osoittautua kiehtovaksi ajoiksi.

5. Kaatuneet enkelit (1995)

”Fallen Angels” on eräänlainen jatko hänen vuoden 1994 hiteilleen ”Chungking Express” (listan toiseksi viimeiselle sijalle). Elokuva koostuu kahdesta lähes toisiinsa liittymättömästä tarinasta, jotka perustuvat Hongkongin syrjäiseen yöelämään. Molemmat tarinat käsittelevät väärinkäytöksiä ja niiden ihailuja - ensimmäisessä tarinassa on 'kumppani', joka on ihastunut hitmaniin, jonka hän antaa liiketoimintaa, mutta ei ole koskaan tavannut, kun taas toisessa tarinassa entinen rikollinen kaatuminen muukalaiselle, joka on pääsemässä yli omasta hajoamisestaan. . Kuten aina Wong Kar-wai -elokuvassa, juoni vie takapenkille ja kamera on kiinnostuneempi seuraamaan Hongkongin kaupungin hämmentävää luonnetta. ”Fallen Angels” on sarja vinjettejä, jotka on ommeltu yhteen todella ohuilla kertomussäikeillä ja jotka silti onnistuvat olemaan syvä, herkkä hinta.

4. Villinä olemisen päivät (1990)

1960-luvulla Hongkongissa (hänen suosikki aikakautensa) sijoittunut Days of Being Wild on piristävä tunnelma siitä, kuinka yksi itsetuhoinen henkilö voi vaikuttaa ympäröivien ihmisten elämään. Tämä on ensimmäinen Wongin epävirallisesta trilogia -elokuvasta, jossa keskitytään päähenkilöiden välisiin quixotic-tunnesuhteisiin (molemmat tämän elokuvan johtavat naiset esiintyvät luettelon yläpuolella olevissa elokuvissa). Se merkitsee myös seitsemän elokuvan erittäin hedelmällistä kumppanuutta Kar-wain ja elokuvaaja Christopher Doylen välillä, joka ansaitsee merkittäviä rekvisiittaa Wongin tyylin kehittymiselle. ”As Tears Go By” -menestyksen jälkeen Wong Kar-waille annettiin vapaa valta työskennellä seuraavassa projektissaan, joten hänen toisen vuoden ponnistelunsa ovat kuin alkusoitto tuleville tunteellisille, sykkiville mestariteoksille. Tämä on elokuva, jossa Kar-wai joutuu elementtiinsa saadakseen tunteita tunnelman kautta.

3. 2046 (2004)

Yksinäinen kirjailija kirjoittaa tarinoita junasta, joka lähtee vuoteen 2046, paikkaan, jossa ihmiset menivät ottamaan takaisin menetettyjä muistoja. Mutta kukaan ei ole koskaan palannut paikasta, paitsi kirjailija itse. Vuosi 2046 on osittain dystooppinen scifi ja osittain tuskallinen romanssi, joka on ohikiitävä 60-luvun Hongkongin ja jouluaaton 2046 välillä. Chowin elämässä on neljä tarinan kaarta sen jälkeen, kun hän on menettänyt Su Li-zhenin (tapahtumien kautta, elokuvan tämän luettelon huipulla), vuonna 2046 todetaan, että 'Rakkaus on ajoituksen materiaali' visuaalisesti runollisimmalla tavalla. Se osoittaa rakastuneen hahmon matkan, josta tulee huutava naispuolinen mies. Chowin ja hänen elämäänsä tulleiden 3 naisen välinen kiihkeä draama sekä tunteiden visualisointi värisävyillä erottavat vuoden 2046 dystooppisista elokuvista.

2. Chungking Express (1994)

Kuten 'Fallen Angels', joka tuli sen jälkeen, 'Chungking Express' koostuu kahdesta peräkkäin kerrotusta tarinasta ja on enemmän rakkauskirje Hongkongiin kuin tavanomainen romanssi. Jokainen tarina kertoo hurjasta poliisista, joka kerrotaan kiihkeillä hyppyleikkauksilla, nopeasti liikkuvilla kuvilla ja laajalla linssillä nykyajan Hongkongissa. Kar-wai, kuten hän on nero, päätti paikoista, joihin hän aikoi ampua ensin, ja liitti tarinat jälkikäteen. Otsikko viittaa Chungking Mansionsiin Tsim Sha Tsuissa, jossa suuri osa elokuvan ensimmäisestä osasta on asetettu, ja Midnight Express-snackbaari, jossa Faye, toisen poliisin rakkaus, työskentelee. Wong-Karin valinnalla molemmille paikoille oli oma merkityksensä Hongkongin hengen kuvaamisessa. Vain 3 kuukaudessa käsikameralla valmistettu 'Chungking' herättää Hongkongin eloon rohkeudella.

1. Rakkauden tunnelmassa (2001)

”Chungking Express” kurkistaa nykyaikaista Hongkongia kiihkeästi, kun taas ”In The Mood…” tarkastelee sitä kahden woebegone-päähenkilön silmin, joiden melankolinen tarina onnettomasta rakkaudesta ei edes tarvitse tekstityksiä päästäkseen läpi. Chow ja Su, saatuaan selville aviorikoksestaan, pitävät kiinni hillitystä romanssista, mutta päättävät olla olematta yhdessä, koska se olisi yhtä nöyrää kuin heidän kumppaninsa. Wong Kar-wai on voimiensa huipulla, kun hän käyttää punaista, keltaista ja vihreää sävyä aina niin hienovaraisesti, mutta tehokkaasti mielialan aikaansaamiseksi, käyttää yksimielisyyttä kuvaamaan letmotiiveja, kuten säännöllinen kävely kadun nuudeliputkelle. esittelee sydämenmurtavan tarinan upealla kauneudella. ”In The Mood…” ei ole pelkästään paisuva visuaalinen ooppera, joka pysyy kanssasi kauan sitten Chow on kuiskannut salaisen rakkautensa onttoon puuhun Angkar Waiissa.