30 parasta koskaan tehtyä kiinalaista elokuvaa
Ennen kuin aloitan tämän artikkelin kanssa, haluaisin sanoa yhden asian: Hollywood ei ole kaikki elokuva. Vaikka on totta, että Hollywoodissa asuu maailman suurimpia elokuvantekijöitä, on myös tosiasia, että Hollywoodia ympäröivä pakkomielle on tiettyjen ei niin ilmeisten tekijöiden tulosta. Ensinnäkin, kuten nero Satyajit Ray huomauttaa, muun maailman elokuvantekijöille on mahdotonta tehdä sellaista elokuvaa Spartacus sellaisenaan monimutkainen joukko on heidän mahdollisuuksiensa ulkopuolella. Joten heidän on luonnollisesti keksittävä uusia tapoja rikastuttaa taidettaan ja pitää kustannukset kuitenkin minimissä. Hollywoodiin liittyvä glamour varjostaa usein muun maailman taiteilijoiden teoksia, vaikka ne olisivat yhtä hyviä kuin jopa parempia kuin Amerikan elokuvantekijät.
Vaikka Kiina ja ympäröivät Itä-Aasian kansakunnat tekevät paljon harppauksia loistavan elokuvan tekemisessä, emme näe heidän saavansa ansioitaan työstään, eivätkä he saa tarvittavaa valotusta. Tunnin on oltava aasialaisten elokuvantekijöiden vastaava tuotantobudjetti ja länsimaisten elokuvantekijöiden tekninen kehitys, jos he haluavat hakea tarvittavaa huomiota.
Viime vuosina Kiina on ollut jatkuvasti ilahduttava sinefileille ympäri maailmaa (Wong Kar-Wain ”Rakkauden mielialalla” on numero 7 kaikkien aikojen parhaat elokuvat) Elokuvantekijät Kiinassa ovat kokeilleet erilaisia muotoja ja tuottaneet uusia teoksia, jotka erottuvat useimpien muiden elokuvamuotojen joukosta. Tässä on luettelo kaikkien aikojen parhaista kiinalaisista elokuvista. Voit katsella joitain näistä parhaista kiinalaisista elokuvista Netflixissä, Hulussa tai Amazon Prime -palvelussa.
30. Legend of Drunken Master (1996)
Elokuva on jatko Drunken Masterin (1978) tarinalle, mutta jatko-osassa Jackie Chan on pääosassa. Chan pelaa Wong Fei-hungia, joka aluksi joutuu käyntiin brittiläisten ulkomaalaisten kanssa, jotka hänen mielestään varastavat arvokasta ja alkuperäiskansojen ginsengiä maastaan. Riidan kasvaessa Fei-hung haluaa osallistua Kung Fun muunnokseen, jota hän kutsuu Drunken Boxingiksi ja pitää itseään pelottavana. Vaikka suurin osa taistelusekvensseistä tuntuu aluksi parhaimmaltaan naurettavilta, ne kuvataan ja toteutetaan hienostuneesti, mikä tekee The Legend of Drunken Masterista yhden tutkivimmista Kung Fu -elokuvista. Katso sitä Chanille, joka näyttää paljon nuoremmalta ja ketterältä.
29. Himo, varovaisuus (2007)
Jos olet katsellut Brokeback Mountainia, sinun tulee katsoa myös Ang Leen kriitikoiden ylistämä vakoilutrilleri Himo, varoitus. Japanin miehityksen jälkeen Shanghaissa tapahtuneiden tapahtumien perusteella se osoittaa joukon yliopisto-opiskelijoita, jotka yrittävät murhata Japanin hallitseman Shanghain hallituksen korkean virkamiehen. Se on Leen toinen elokuva, joka on voittanut Golden Lion -palkinnon Venetsian elokuvajuhlilla.
28. Helvettiasiat (2002)
Alun perin Hongkongissa elokuva, jokainen luettelo kiinalaisesta elokuvasta on puutteellinen ilman 'Infernal Affairs'. Paitsi että elokuva, josta Scorcese teki ”The Departed”, ei ollut puoliksi yhtä hyvä, ”Infernal Affairs” erottuu itsestään yhtenä 2000-luvun hienoimmista rikostrillereistä. Poliisiin tunkeutuvan salaisen poliisin ja kolmikon jäsenen polkuja seuraten tämä elokuva saa sinut hengähtämään.
27. Nosta punainen lyhty (1991)
Yksi monista viidennen sukupolven elokuvista, jotka on kielletty mantereella, ”Nosta punainen lyhty”, on tarina nuoresta naisesta, josta tulee rikkaan sotapäällikön sivuvaimo sotapäällikön aikakaudella. Aivan kuten ”Farewell My Concubine”, elokuvan visuaalissa on erottuva ylellisyys, joka pyyhkäisee sinut pois jaloistasi. Vaikka ohjaaja kieltääkin, jotkut kriitikot ovat olettaneet, että tämän elokuvan sotivien herrojen kuvat symboloivat todellakin yhteiskunnan pirstaloitumista kulttuurivallankumouksen jälkeisessä Kiinassa.
26. Lentävien tikojen talo (2004)
'House of Flying Daggers' teki budjetinsa, joka oli 12 miljoonaa dollaria nykyaikaisten standardien mukaisesti, yli kahdeksankertaisen budjetinsa lipputulotuotteina, hämmästyttävän tähtinäyttelijöiden ja hämmästyttävän tuotannon suunnittelun ja muokkauksen ansiosta ja esimerkillinen suunta. Elokuva, johon kuuluu Zhang Ziyi, yksi nykypäivän suurimmista kiinalaisista näyttelijöistä, sijoittuu 8. vuosisadan Kiinaan, jolloin monet kapinallisryhmät yrittivät ottaa osansa vallasta korruptoituneen hallituksen keskellä. House of Flying Daggers on ryhmittymä, joka on erikoistunut lentäviin tikaroihin, jotka voivat poistaa ihmiset silmänräpäyksessä. Kun hallitus lähettää kaksi poliisia vakoilemaan tanssija Meiä, jolla on yhteyksiä kunnioitettuun ryhmään, yksi heistä lankeaa Meille ja johtaa harhaan poliisia, mikä johtaa vielä monimutkaisempaan käänteeseen. Hauska pakattu seikkailu, joka sisältää kaikki voittavan elokuvan elementit, ”House of Flying Daggers” on yksinkertaisesti upea.
25. Asetelma (2013)
Asetelma on tarina kahdesta ihmisestä, jotka etsivät puolisoitaan pienessä kaupungissa Jangtse-joen varrella, joka tuhoutuu vähitellen Kolmen rotkon padon rakentamisen vuoksi. Voitettuaan Venetsian kansainvälisen elokuvafestivaalin parhaan elokuvan palkinnon Kiinan viranomaiset mainostivat suosiota sen ansiosta sekä kotimaassa että ulkomailla. Tämä elokuva todistaa Jia Zhangken monipuolisuudesta elokuvantekijänä. Hän on käsitellyt monenlaisia aiheita ennen asetelmia, mikä on hänen nimensä merkittävä saavutus.
24. Ei yhtä vähemmän (1999)
Sosiaaliseen aiheeseen liittyvä Not One Less -elokuva keskittyy aikakauteen, jossa Kiinassa oli pulaa koulutetuista henkilöistä, ja erilaisiin aloitteisiin, jotka hallituksen piti tehdä saadakseen huiman väestön kouluihin. Elokuva on enemmän kuin kaupunkiväestö, jolla on aina ollut kiinnostus koulutukseen, ja se korostaa hallituksen huolta siitä, että hyvin vähän maaseudun asukkaita ilmoittaisi lapsensa kouluihin. 90-luvulla aloitettu elokuva alkaa teini-ikäisellä opettajalla Wei, joka on nimitetty maaseutukouluun sijaisopettajaksi ja jonka tehtävänä on pitää kaikki koulun opiskelijat, koska etsinnässä oli paljon opiskelijoita, jotka siirtyivät suurempiin kaupunkeihin. työpaikkoja varten. Elokuvassa on enemmän tai vähemmän todellisia ihmisiä ja se on kuvattu dokumenttityylillä, mutta silti se antaa sinulle tunteen elokuvasta, jolla on sosiaalinen syy.
23. Kesäpalatsi (2006)
Tiananmenin aukion protestien taustalla oleva elokuva seuraa koulua ja sitä seuraavaa Yu Hongin (Hao Lei) yliopiston elämää, jossa hän tapaa rakastajansa Zhou Vein (Guo Xiaodong). Heillä on intohimoinen ja loukkaava suhde Tiananmenin aukion mielenosoitusten aikana. Elokuva saa sitten hahmot kiinni useita vuosia myöhemmin kylmän sodan päättymisen jälkeen saadakseen kiinni nyt katkeroituneista ja pettyneistä. Elokuva ei ole vain henkilökohtainen kerronta You Hongista, mutta se on myös kiusallinen kertomus valtion aiheuttamasta julmuudesta.
22. Shaolinin 36. jaosto (1978)
Tarinaa rätteistä rikkauksiin, joka on ehkä yksi kuuluisimmista kiinalaisista elokuvista Kiinan ulkopuolella, 'Shaolinin 36. kamari' on tarina Yudesta, jonka myöhemmin tiedetään olevan Monk San Te, ja se on Yuden matka tulla San Te, että on kannattavaa. Opettaja houkuttelee Yuden taistelemaan kapinaa hallitusta vastaan, jolloin hallitus murskaa kapinan helposti ja tappaa monet, mikä saa Yuden pakenemaan ja etsimään turvapaikkaa Shaolinin temppelissä, jossa hänet on hyväksytty opetuslapseksi monien suostuttelujen jälkeen. kouluttaa kaikissa temppelin 35 kammiossa oppiakseen Kung Fun taidetta. Kerännyt paljon voimaa ja osaamista muinaisesta taidemuodosta, hän voittaa pahan kenraalin ja perustaa 36. kammion maallikoille oppimaan Kung Fu helposti. Shaolinin 36. jaosto ”katsotaan kaikkien aikojen suurin Kung Fu -elokuva.
21. Punainen durra (1987)
Nobel-palkinnon saaneen kirjailijan Mo Yanin 'Punaisesta durra-klaanista' mukautettu elokuva seuraa naisen elämää tislaamossa, joka valmistaa duralipeää. Tämän elokuvan erottaa muista on sen täydellinen puute hienostuneisuudesta ja tyylistä, joka säilyttää onnistuneesti talonpoikien elämän olemuksen.
20. Syö mies juoda naista (1994)
Yksi Ang Lee'n aikaisemmista teoksista, 'Eat Man Drink Woman', on 'isä tietää parhaiten' -resepti, joka keräsi kulttiseurannan ja herätti arvosteluita. Aluksi kokki Chu, joka on myös kolmen spinsterin tyttären isä - vanhin Jia-Jen on kemian opettaja, toinen tytär Jia-Chien lentoyhtiössä ja nuorin, Jia-Ning työskentelee ravintolassa ja on myös opiskelija. Viikonlopun lähestyessä herra Chu kokki monimutkaisen illallisen itselleen ja kolmelle tyttärelleen, ja illallispöytä olisi heidän keskustelujensa paikka rakkauselämästään ja tulevaisuudestaan, tyttärien erimielisyydelle. Asiat kääntyvät järkyttävään suuntaan, kun eräänä hienona päivänä Chu julistaa menevänsä uudelleen naimisiin. 'Eat Man Drink Woman' tuo mukavasti esiin toimintahäiriöisen perheen myönteiset vaikutteet, kun he syövät herkullisia kiinalaisia erikoisuuksia.
19. Kung Fu Hustle (2004)
'Kung Fu Hustle' sijoittuu 40-luvun Kiinaan, jolloin laki ja järjestys ovat kymmenyksiä ja kaupunkeja valvovat rikollisherrat ja pahamaineiset rikollisjoukot. Kirvesjoukko, joka on yksi kaupungin pelätyimmistä jengistä, on Sumin isäntänä. Kaksi ystävää, Sing ja Bone, ovat syntyneet ja kasvaneet Pigstyssä, joka on yksi köyhimmistä kaupunkialueista, jota eri jengien jäsenet eivät ole toistaiseksi ryöstäneet köyhyytensä vuoksi. Elokuvan edetessä paljastuu, että monet slummien asukkaista ovat naamioituja Kung Fu -mestareita ja että Singin ja Boneen on päätettävä kummallakin puolella. Elokuva sai kiitosta sen täydellisestä yhdistelmästä taistelulajeja ja huumoria, jossa on yksityiskohtaiset visuaalit.
18. Villinä olemisen päivät (1990)
Toinen Wong Kar-Wain teoksen otsikko 'Villin olemisen päivät' on hänen toinen piirteensä, kun hänestä tuli vielä yksi modernin vaikutusvaltaisimmista elokuvantekijöistä. Täällä näemme varovaisemman Kar-Wain, joka ei ole vielä ottanut käyttöön kokeellisia tekniikoita, jotka ovat hänen allekirjoituksensa. Silti elokuva seuraa playboy Yuddyn (Leslie Cheung) elämää ja hänen kanssakäymisensä naisten kanssa tietä klassikoille, kuten ”Chunking Express” tai ”Love Mood”.
17. Sankari (2002)
Jet Li pelaa Nameless-sankaria tässä mestarillisessa seikkailussa ja ole valmis hämmästymään runsailla yllätyksillä, kun olet siinä. 'Sankari' alkaa Qinin kuningaskunnasta, joka on feodaalien aikojen seitsemästä Kiinan valtakunnasta voimakkain, joka tavalliseen tapaan on salamurhayritysten lankana. Näkyvämmin kuningas kokee, että heillä on uhka kolmelta pelätyltä soturilta - murtuneelta miekalta, lentävältä lumelta ja taivaalta, joiden väitetään lähettäneen kuusi muuta sotivaa valtakuntaa. Nameless on Qinin valtakunnan provinssin virkamies, joka oletettavasti on voittanut kaikki kolme soturia. Suuri paljastus on yllättynyt ja hämmästynyt, kuningas kutsuu Namelessin palatsiinsa kertomaan sankariteoksen. Mutta kaikki ei ole niin selkeää ja suoraviivaista kuin miltä näyttää. 'Sankari' sai kriittistä suosiota julkaisemisestaan, ja monet länsimaisten elokuvakriitikot ja arvostelijat kutsuivat sitä 'näyttäväksi'.
16. elää (1994)
Mukautettu Yu Hua: n samannimisestä romaanista, se kertoo Fugui (Ge You), pakonomainen uhkapelaaja, joka menettää vaimonsa ja kodin noppaa. Juoni seuraa sitten Fuguin koettelemuksia maan laskeutuessa konfliktiksi, joka huipentuu 4. toukokuutathVallankumous. Myös viidennen sukupolven helmi, tämä elokuva tarkastelee kriittisesti uudelleen maan menneisyyttä, jossa puoluepropaganda peittää maaperän realiteetit, jotka eivät aina ole samanaikaisesti puolueen suuren narratiivin kanssa.
15. Tappaja (1989)
Allekirjoitus John Woon ohjaaja, The Killer, on kertomus Ah Jongista, joka on hitman, joka vahingossa mustelmoi klubilaulaja Jennien silmää viimeisen tehtävänsä aikana. Huolimatta siitä, että Jennien ahdinko on hänen virheensä, hän seuraa häntä ja rakastuu häneen. Silmänsiirron saamiseksi hän hyväksyy vielä yhden työpaikan jonkun tappamisesta rahan sijasta, mutta saa kaksinkertaisen ristin eikä saa palkkoja. Elokuvan edetessä poliisi, salamurhaaja ja salamurhaajan pomot osallistuvat veriseen, nopeatempoiseen yhteenottoon, mikä johtaa pahan joukon pomojen eliminointiin. 'Killer' oli loistava hitti, joka saavutti korkean toiminnan, mutta keskimäärin sen käsikirjoituksessa. Se on usein luokiteltu kaikkien aikojen 50 parhaan Aasian elokuvan joukkoon.
14. 24 kaupunki (2008)
Tämä elokuva on todellakin avantgardistinen muoto, jota Jia Zhangke käyttää, ja siinä käytetään kertomustyyliä, jolla on sekä dokumentti- että fiktio-ominaisuuksia. Siinä yritetään osoittaa, miten todellisen valtion omistaman tehtaan sulkeminen vaikuttaa työntekijöihin käyttämällä dokumenttimaista tekniikkaa, jossa näyttelijät antavat käsikirjoitettuja haastatteluja.
13. Chungking Express (1994)
Wong Kar-wain elokuva, legendaarinen tekijä, joka tunnetaan visuaalisesti kiehtovista ruudun ihmeistään, 'Chungking Express' on kertomus kahdesta poliisista, jotka ovat olleet tekemisissä sydämenmurtumiensa kanssa. Ensimmäinen poliisi, alias Cop 223, alias Qiwu on hajonnut tyttöystävänsä Mayn kanssa 1. huhtikuuta. Heidän suhteensa muistoksi ja koska toukokuu oli ananaksen rakastaja, Cop 223 ostaa ananaspurkkeja, jotka ovat menossa huonoksi 1. toukokuuta. Tule 1. toukokuuta, hän tapaa toisen naisen, johon hän rakastuu välittömästi, tietämättä mitä hänelle tapahtuisi myöhemmin. Toinen tarina on Cop 663: sta, joka on hajonnut lentoemännän tyttöystävänsä kanssa, mutta tapaa sitten toisen tytön, joka tarjoilee ruokaa ravintolassa. Kuten kaikkien Kar-wain elokuvien kohdalla, Chungking Express on suorituskykyinen, elinvoimainen ja mieleenpainuva suhde joka sekunnin ajan.
12. Sininen leija (1993)
”Farewell My Concubine” -elokuvan lisäksi ”Sininen leija” on yksi kiinalaisen elokuvan viidennen sukupolven kaikkein määrittelevimmistä elokuvista. Kiinassa kielletty sen poliittisen kannan vuoksi kommunistista puoluetta vastaan, tämä tarina, joka on kerrottu kolmessa jaksossa nuoren pojan näkökulmasta, yhdistää puolueen läsnäolon leviämän ikuisen terrorin tunteen kaikilla elämänaloilla traagiseen tilanteeseen. pojan perheessä.
11. Punainen kallio (2008)
Vielä yksi John Woon mestariteos tässä luettelossa, 'Red Cliff', kuvattiin ja julkaistiin kahdessa osassa. Ensimmäinen luku alkaa Han-dynastiasta, joka asetettiin vuonna 208 jKr. Cao Cao on hanhimainen pääministeri Hanin keisari Xianille, jossa entinen vakuuttaa jälkimmäisen käymään sotaa länsimaiden ja eteläisten kapinallisten kuningaskuntia vastaan, mikä muuttaisi historian kulkua ikuisesti. Miljoonan armeijan ja tulevan taistelun, joka voi olla spektaakkelin arvoinen, kapinallisten valtakunnat yhdistyvät yhteistä vihollista vastaan, kun lopullinen vastakkainasettelu tapahtuu Punaisen kallion taistelussa, joka meni historiaan yhtenä monimutkaisimmasta. merisodat ihmiskunnan historiassa. Punaista kalliota on ylistetty ajattomana mestariteoksena, joka tarjoaa eeppisiä toimintoja, voitokkaita taistelusarjoja ja istuimen reunan reunan - kaiken mitä voit odottaa John Woon elokuvasta. Elokuvassa esitetty vuosisatoja vanhan taistelutaktiikan tutkimus korostaa todella perfektionismia, johon Woo oli katsonut.
10. Onnellinen yhdessä (1997)
Elokuva, joka auttoi Wong Kar-Wai'ta saamaan parhaan ohjaajan palkinnon vuoden 1997 Cannesin elokuvajuhlilla, on tarina kahdesta miehestä, jotka aikovat rakentaa jo kuolleen suhteensa tulemalla Argentiinaan toivoen, että uusi ympäristö auttaa heitä uudelleen löytää itsensä. Kar-Wain kunnianhimoinen elokuvakokeilu auttaa yleisöä saamaan intensiivisemmän kokemuksen suhteen epävakaisuudesta ja väärinkäytöksestä.
9. Aftershock (2010)
Elokuva, jonka lipputulot ansaitsivat yli 100 miljoonaa dollaria, ”Aftershock” on historiallinen katastrofielokuva, joka perustuu Tangshanin vuonna 1976 tapahtuneeseen maanjäristykseen ja jonka seurauksena yli 242 000 ihmistä kuoli. Elokuva keskittyy Daqingin perheeseen, jolla on kaksoset, Fang Deng ja Fang Da, jotka asuvat asunnossa Tangshanin esikaupungissa. Pikku aamuyöllä vuonna 1976 maanjäristys iski ja aviomies kuoli, jättäen vaimonsa Li ja heidän kaksosensa loukkuun raunioiden alle. Yrittäessään löytää loukkuun jääneitä lapsia he onnistuvat löytämään pojan - Fang Da ja Fang Deng joutuvat siirtymään kotiin, sotilasperhe löytää ja hyväksyy heidät. Vuosia myöhemmin, kun Deng pakenee adoptiovanhempiensa joukosta, myös siksi, että hän on raskaana, jota hän ei suunnitellut ja että toinen maanjäristys on kärsinyt, hän löytää kauan kadonneen sisaruksensa ja lopulta äitinsä. Aftershock on yksi menestyneimmistä elokuvista, joka on tehty Kiinassa, mutta sai kriittistä suosiota kaikkialta maailmasta.
8. Auringon lämmössä (1994)
Sydämenmurtava tarina kasvamisesta on kehrätty rakkauden, ystävyyden ja menetysten jaksoilla, joka on maussaan erittäin postmoderni. Se seuraa Pekingin tietyllä nurmikolla kasvavan teini-ikäisen henkilökohtaista kertomusta, jossa hän väliintyy ajoittain takautuvasti. Elokuvan loisto on siinä, että kertoja ei ole yksi demijumalan kaltainen kokonaisuus, joka seuraa kaikkia elokuvan tapahtumia ja hahmoja, vaan pikemminkin henkilö, joka on kuin yksi meistä, joka toisinaan valehtelee ja liioittelee järjestyksessä luoda väärennettyjä vaikutelmia itsestään muiden edessä. Elokuva juhlii ihmisen virheellisyyttä ja epätäydellisyyksiä ottamatta moraalista korkeammuutta.
7. Vuoripartio (2004)
Elokuva sijoittuu ensisijaisesti Kekexii-alueelle Quinghai-Tiibetin alueelle, ja se on pääasiassa lähes sukupuuttoon kuolleen tiibetiläisen antiloopin salametsästäjien ja rangereiden kerronta, jotka hallituksen tuen puutteen vuoksi ovat suojelleet eläimiä yksin. Ritai on partioryhmän johtaja, jonka yksi jäsenistä on hiljattain teloitettu. Kun toimittaja Ga on tullut heidän seuraansa, he ryhtyvät etsimään salametsästäjiä, ja yksi polku johtaa toiseen. 'Mountain Patrol' on ajoittain julma ja villi käytökseltään ja jäljittelee enimmäkseen Hollywoodia väkivallaltaan ja uupumukseltaan, mutta onnistuu samalla säilyttämään aasialaisen maun.
6. Elämän ja kuoleman kaupunki (2009)
”Elämän ja kuoleman kaupunki” on huolestuttavan graafinen sota-draama, joka käsittelee japanilaista Kiinan miehitystä ja verilöylyä Kiinan pääkaupungissa Nanjingissa. Elokuva on kummitteleva tarina epäinhimillisestä julmuudesta, jonka ihmiset ovat aiheuttaneet toisilleen. Elokuva etenee täysin hulluksi, jossa väkivallan ymmärtäminen on mahdotonta. Kerrottu röyhkeällä objektiivisuudella ja melkein pelottavalla emotionaalisella kuivuudella, se on yksi realistisimmista sodankäynneistä, mitä ikinä näet.
5. Peloton (2006)
Alun perin elämäkerrallinen elokuva 'Peloton' perustuu Huo Yuanjian elämään ja aikoihin, joka on kuuluisa Wushu-taistelulajien nero, joka toi Kiinalle julkisen taistelulajien mestaruutensa kanssa valtavan maineen ennen Kiinan tasavallan muodostumista. . Ensisijaisesti kukistamalla länsimaalaiset, Huo toi kiinalaisten asukkaiden keskuudessa paljon kansallismielisyyttä, ja myös japanilaisten painijoita vastaan aloitetut hyökkäykset vääristävät Japania väistämättä Japanin hyökkäyksen jälkeen Kiinaan. Jet Li ässää roolinaan Huola ja kenties 'Peloton' on yksi Jet Li: n tähän mennessä parhaista elokuvista. Myös tapa, jolla toimintosekvenssit on kuvattu, on kiitettävää.
4. Paholaiset ovella (2000)
Kiinan muurin juurella on pieni kylä, jossa Ma-nimistä maanviljelijää tervehtii melko epämiellyttävä mies, jolla on kahden miehen - japanilaisen armeijan ja kiinalaisen kääntäjän - pussi. Se tapahtui Japanin hyökkäyksen huipulla Kiinaan, ja outo mies pyytää Ma: ta pitämään miehet sisusäkissä hyvin syötettynä muutaman päivän ajan ja kuulustelemaan heitä yksityiskohdista vihollisen laitoksista. Peloissaan ja arka Ma on samaa mieltä, mutta hänen kärsivällisyytensä kyläläisten ohella heikkenee, kun outo mies ei palaa vielä kuusi kuukautta. Ma päättää piilottaa vangit johonkin Kiinan muurin varressa oleviin vartioihin, mutta kun kylät saavat sen selville ja palauttavat yhden japanilaisista miehistä japanilaiseen leiriin, heitä ei tervehdi innokkaasti, koska vankien uskottiin olevan kuollut ja nyt vietetään sodan sankareina. Elokuva kiellettiin Kiinassa sen poliittisen virheellisyyden vuoksi.
3. Hyvästi sivuvaimoni (1993)
Et tiedä mitä suuruus on, ennen kuin olet katsellut Kaige Chenin ”Farewell My Concubine”. Aseta Kiinan historian taustalle, kun poliittinen myllerrys repii maan peräkkäin sotapäällikön aikakaudesta 4. toukokuutathKulttuurivallankumous, tämä elokuva seuraa kahden kohtalon sitovan näyttelijän suhdetta elinikäiseen ystävyyteen heidän roolinsa vuoksi suositussa alkuperäiskansojen näytelmässä, jota he ovat esittäneet lapsuudesta lähtien.
2. Kumpuava tiikeri, piilotettu lohikäärme (2000)
Ang Leen mestariteosta pidetään edelleen yhtenä kaikkien aikojen parhaista toimintaelokuvista. Hieno näyttely taitoa ja metafyysistä-fripperiä, joka on kääritty kiehtovaan kertomukseen, joka pitää sinut istuimesi reunalla, 'Crouching Tiger, Hidden Dragon' on lumoava. Pyhä miekka varastetaan Yu Shu Lieniltä, joka on saanut legendaarisen mestarin Li itselleen sen. Katkeroitunut Lee lähtee romanttisten ja jännittävien seikkailujen matkalle, joka on täynnä käänteitä, jotka saavat sinut yllättymään. Ei voida kiistää räikeää tosiasiaa, että elokuva kamppailee hieman vauhdillaan. Mutta tapa, jolla Ang Lee kuvasi elokuvan symbolisella ja määrätietoisella ohjauksella, on yksinkertaisesti nautinto katsottavaksi ja maistettavaksi.
1. Rakkauden tunnelmassa (2000)
Ei ole elokuvaa, joka ansaitsisi enemmän uno -paikkaa enemmän. Elokuva, käsikirjoitus, juoni ja taustapisteet tekevät suloisen keiton, joka jättää sinut päihteettömäksi pitkäksi aikaa. Wong Kar-Wai on loitsija, joka muuttaa elokuva-alan kliseisimmistä ja arkisimmista aiheista: aviorikoksen todella ajattomaksi taideteokseksi. Sekä lännestä että Kiinasta tulevan musiikin epätavallinen käyttö auttaa elokuvaa nousemaan yli alueellisen erityispiirteensä ja siitä tulee kansainvälisesti hengellinen taideteos. Minun on sanottava, että se määritteli uudelleen Nat King Colen ”Quizat”, joka oli yksi elokuvan ääniraidoista.