15 kaikkien aikojen parasta meksikolaista elokuvaa

Meksikon osavaltiossa niin julmasti jatkuvat ongelmat ovat tuomitsevia. Aivan köyhyydestä kärsivästä enemmistöstä hämmentyneeseen ja päihtyneeseen väestöön, se näyttää pahenevan. Normaalin täydellisen häviämisen ja dystooppisen ympäristön keskellä maan visionääriset kirjoittajat ovat löytäneet tuhoutumattomia kauneuden valleja. Kolme amigoa, nimittäin Alejandro Inarritu , Guillermo Del Toro ja Alfonso Cuaron , ovat olleet olennaisia ​​meksikolaisen elokuvan tuomisessa globaalille tasolle. Heidän ennennäkemätön kameratyönsä ja hillitön halu kehittää täydellisyyttä ovat nähneet heidät laskeutumassa pelin kärjelle osittain jopa Yhdysvalloissa. Varsinkin elokuvan tyyli haastaa sinut ja pakottaa tietyllä tavalla noudattamaan itsetutkiskelua ja saavuttamaan kylläisyyden elämässä.

Meksikolaiset elokuvat käsittelevät yleensä törkeitä vääryyksiä, jotka rajoittavat heidän yhteiskuntaansa, jotka usein kääntyvät joihinkin kauniisiin elokuvateoksiin. Tervehdimme tätä normatiivista perinnettä ja päätimme laatia luettelon parhaista latinalaisamerikkalaisista elokuvista, jotka on koskaan tehty. Jotkut näistä ovat meksikolaisia ​​gangsterielokuvia, kun taas toiset ovat meksikolaisia ​​kartellielokuvia. Voit myös katsella suurinta osaa näistä hyvistä meksikolaisista elokuvista Netflixissä, Amazon Prime: ssä tai Hulussa.

15. Vain kumppanisi kanssa (1991)

Monille teistä, jotka eivät tiedä, tämä tarkoittaa: 'Rakkaus hysterian aikana'. Juhlallisemmin: Alfonso Cuaronin, elokuvan ”loistava johtaja”, Painovoima , Ensimmäinen täysielokuva. Seksikomedia on syvästi tyydyttävä työ, joka pyörii pohjimmiltaan raivokkaan ja viehättävän Tomasin ympärillä ja hänen hilpeät yritykset täyttää kauniiden naisten 'tarpeet'. Asiat monimutkaistuvat, kun kaksi hänen entistä rakastajaansa (Kyllä!) Tarkkaavat toisiaan ja toinen nainen (kyllä ​​!!), aloittaen kilpailun kiinnittääkseen hänen huomionsa. 'Solo Con Tu Pareja' tarjoaa tietysti hieman vähäisemmän meksikolaisen hemmottelun normaalin sävyn ja tarjoaa kokonaisvaltaisen terveellisen kokemuksen katsojalle. Älykkäästi kirjoitettu ja ammattitaitoisesti kuvattu, lahjakas yhtye vie elokuvan eteenpäin.

14. Biutiful (2010)

Jos ei jo, Javier Bardem on nopeasti tulossa näyttelijä, jota muut thespialaiset ovat kateellisia. Hänen laaja valikoima tunteitaan, jotka ulottuvat kuolleen psykopaattisen tappajan pelaamisesta ongelmallisen ja haavoittuvan miehen pelaamiseen, joka epätoivoisesti stimuloi elämässään, pyrkii aina yllättämään. Hänen roolinsa Alexandro Innaritun sisäelimissä 'Biutiful' kuuluu jälkimmäiseen luokkaan. Kauniisti kääritty ja toteutettu tarina kertoo ihmiskaupan harjoittajan Uxbalin viimeisistä päivistä. Hän saa selville, että hänellä on lopullinen sairaus. Uxbal ei pysty turvaamaan lastensa jälkipolvia ja tulemaan toimeen oman ammattinsa syyllisyydestä. Elokuva sai laajaa kriittistä suosiota ja yleisön yleismaailmallisen tuen. Bardemin tuoksuva esitys ja Alexandro Innaritun tuhlaaja neron ohjaama 'Biutiful' on sellainen, joka kestää kanssasi ikuisesti maistella.

13. Punainen aamunkoitto (1990)

Tai jos haluat tietää enemmän tästä viileästä tilistä siitä, mikä tapahtui 2. lokakuuta 1968 Mexico Cityssä, katso 'Rojo Amanecer'. Sinä päivänä tapahtunut kauhu yhden julmimmista joukkomurhista, joita ihmiskunta on koskaan nähnyt, antaa sinulle kirjaimellisesti vilunväristyksiä, kun liikkut elokuvassa eteenpäin. Alkuperäiset tapahtumat muodostavat elokuvan perustan, ja ne kertovat keskiluokan perheen vaatteista kertomalla perheiden yleisestä kunniasta Tlatelolco-osiossa. Siinä on myös todistuksia ja todistusvoimaisia ​​todistajia ja selvinneitä makaabisesta jaksosta, jota pidetään edelleen mustana täplänä Meksikon historiassa. Elokuvan ohjaaja Jorge Fons ampui sen erittäin pienellä budjetilla, ja suurin osa tapahtui kosteassa varastossa. Siitä huolimatta se voitti yhteensä 11 palkintoa Silver Ariel -toiminnolla ja sai yleistä suosiota.

12. Tramps-koulu (1955)

Elokuva Meksikossa tunnetaan nimellä Escuela De Vagabundos. Se on luonteeltaan niin harvinaista ja perusteetonta, että en voinut saada kuvaa näyttämönä. Mutta todellakin, arvokkain jalokivi on ikuisesti piilossa yleisimmissä paikoissa. Joka tapauksessa tämä klassinen mestariteos on hauska komedia, johon osallistuu kuuluisa säveltäjä Alberto ja hänen myöhempi oleskelu Valverdesin kansan kanssa, joka on kaikkein tyytyväisin ja arvostavin folk, jonka olet koskaan nähnyt, ja jolla on taipumus suojata vagabond-trampereita. Seuraavassa on sydäntä lämmittävä tapahtumasarja, joka lopulta vahvistaa Alberton hyvän luonteen iloiselle perheelle. Elokuva kiinnittyy voimakkaasti tähtensä koomiseen ajoitukseen ja rekisteröi itsensä onnistuneesti hyviin kirjoihimme tasapainoisen sekoituksen komediasta ja sielullisesta draamasta.

11. Viulu (2005)

Elokuvan pisteet ovat yhtä hyvät kuin se saa. Kanssa Hans Zimmer - erityistä huomiota yksityiskohtiin ja kyllästyvä vaikutusmahdollisuuksien ja kuulumisen tunne, musiikki pitää sinut kiinni, kiehtoo ja lähettää sinut vimmaan. Musiikki on kuitenkin vain osa miksi tämä elokuva on kaikki mitä olet koskaan haaveillut. Eläkkeellä oleva viulisti soittaa uudestaan ​​esi-isäkyläänsä, joka nyt valmistaa sotilashenkilöstöä, hakemaan piilotettuja ammuksia. Kun vihollinen kurisee kaasua alas, vaakalaudalla on hänen ja rakkaan kodin henki. Henkilökohtaisesti havaitsin kameran olevan raaka, vivahteikas ja peloton sen tavoitteissa. Elokuva käyttää useita kuviollisia työkaluja osuvasti esiin ahdistuneen ilmapiirin ja ikääntyneen miehen synkän onnen palatessaan. Kaunis draama, joka jättää sinut kovaa kudosta kohti.

10. Tässä on kohta (1940)

Ylhäällä hymyilevä ja viehättävä herrasmies yllä olevassa kuvassa on Cantinflas. Hänen vaikutuksensa alueelliseen elokuvaan ja elokuvaan yleensä on enemmän kuin lukumäärän mittaaminen. Toinen komedia, toinen kauhistuttava juoni, toinen voitonvoitto. Kuviosta tulee melko epämääräinen säännöllinen, eikö? Elokuvan tapahtumat ja loppu eivät välttämättä viittaa siihen, että se olisi komedia, mutta hienovarainen ironia kirjoituksessa ja näyttelijöiden fyysinen komedia tarjoavat runsaasti todisteita toisin. Bobbyn maininta koko elokuvassa on välttämätöntä lopun tapahtumille, mistä monet elokuvat ovat viitanneet nykyaikana.

9. Cell 211 (2009)

Viimeisen vuosikymmenen keskeinen elokuva. Cell 211 eroaa kaikista muista elokuvista omituisella mutta kiehtovalla lähtökohdallaan. Kapina, joka on luonteeltaan häikäilemätön ja väkijoukkoon perustuva, uhkaa pyyhkiä pois kaiken sen tiellä olevan. Vartija päättää olla älykäs ja esiintyä vangiksi selviytyäkseen kansannoususta. Loistavasti toiminut ja ammattitaitoisesti ohjattu elokuva vastustaa kertoimia ja nousee voitokkaasti. Tuskallinen loppu on aivan toinen asia, josta on puhuttava. Rakastin sitä niin paljon, että se sopi koko tarinaan. Vartijan pettämistä ja avuttomuutta ei todellakaan voida hukata, mikä on jotain, jonka voit määrätä.

8. Topo (1970)

Alejandro Jodorowsky Avantgardinen mestariteos kertoo mustan pukeutuneen ampujien, jotka lähtevät matkalle länsimaisemaan ja törmäävät useisiin outoihin, kiehtoviin hahmoihin. Elokuva etenee klassisella Jodorowsky-muodilla surrealististen tapahtumien ja järjettömien tapahtumien kanssa koko kertomuksen ajan. Kuten kaikki hänen elokuvansa, se on enemmän kokemus kuin tarina. Se on hurjaa provosoivaa ja jotkut saattavat jopa väittää, että se on äärimmäisen itsetyytyväinen tietyissä paikoissa, mutta se on sinulle Jodorowsky. Saatat rakastaa tai vihata elokuvaa, mutta et voi koskaan unohtaa sitä, kun olet nähnyt sen.

Väkivaltainen sävy saattaa aluksi estää joitain katsojia, mutta jos pystyt selviytymään siitä, saatat todennäköisesti päätyä rakastamaan sitä. Elokuvassa on useita kohtauksia, joissa en voinut todella ymmärtää, mitä tapahtui, mutta Jodorowskyn vertaansa vailla olevasta elokuvanäkemyksestä vuodattaneet raakat tunteet minuun kiinnittivät minut. Se ei todellakaan ole elokuva kaikille, mutta se on katsottava sen rohkeuden ja filosofisten tavoitteiden suhteen.

7. Rooma (2018)

Epäilemättä vuoden 2018 paras elokuva, Rooma 'On syvästi liikuttava muotokuva keskiluokan perheen piikojen elämästä keskellä Meksikon 70-luvulla vallinneen poliittisen myllerryksen keskellä. ”Roma” eroaa silmiinpistävästi tyyliltään ja temaattisesti Cuaronin muista teoksista. Sillä on synkkä sävy, joka on imeytynyt raakoihin tunteisiin, mikä tekee syvästi mietiskelevästä, mukaansatempaavasta elokuvakokemuksesta. Jotkut pitävät elokuvaa pelkkänä tyyliharjoituksena, mikä on surullista, koska tämä on epäilemättä Cuaronin henkilökohtaisin työ, enkä usko, että hän voi ylittää tämän läheisyyden suhteen.

Kuten kaikki suuret taideteokset, elokuva antaa sinulle käsityksen Cuaronin mielestä, hänen lapsuudestaan ​​ja sellaisesta elämästään, jota hänellä oli Meksikossa. Hän ymmärtää nämä hahmot ja tarkkailee niitä etäisyydeltä, melkein kuin objektiivisesti tarkastelemalla erilaisia ​​jaksoja omasta elämästään. Tarina on upotettu melodraamaan, mutta Cuaronin hienovarainen tyyli varmistaa, että elokuva ei siirry sentimentaalisuuteen. Vaikka minusta tuntuu edelleen, että Y Tu Mama Tambien on hänen rohkein teoksensa, tämä on ehkä hänen hieno taiteellinen saavutus tyyliltään ja tekniikaltaan.

6. Macario (1960)

Kolme jumaluutta, tai yliluonnollista voimaa, jos haluat, vierailee köyhtyneessä alkuperäiskansojen hakkurissa Macariossa. Samaan aikaan hänen vaimonsa valmistaa hänelle suosikkikalkkunalintunsa. Estäen Jumalan ja Panettelijan menemästä mehevän linnunsa luo, hän tarjoaa merkittävän osan kolmannelle vierailijalle, kuolemaan, elääkseen. Kuolemalla on omat suunnitelmansa köyhälle miehelle. Idea, toteutus. Esitykset. Mitä muuta sanon?

5. Ameros Perros (2000)

Tämä häikäisevä ja kiihkeä teos sattuu olemaan Alejandro González Iñárritun debyytti. Ei edes viisi minuuttia elokuvaan, huomaat, miksi Iñárritu on niin huijari. Elokuvan kohtaukset ovat rakeisia ja vankkumatta kiehtovia, ja ne on rakennettu niin realistisesti - etenkin koiran taisteluissa - että kun katselin sitä ensimmäisen kerran, jouduin vahvistamaan, että katselin fiktiota enkä dokumenttia. Hyvin omaperäisellä elokuvantyylillä hänen ensimmäisessä elokuvassaan Iñárritu varmisti, että maailma istuisi ylös ja huomaisi. Ja se tapahtui.

4. Panin Labirynth (2006)

Se on kiistattomasti yksi suosikkielokuvistani Guillermo Del Torosta. Tunnetaan taipumuksestaan ​​ja kätevyydestään ylivoimaisessa yleisössä luomalla lumoavia tarinoita. Del Toro tekee paljoa samaa, mutta erottaa sen muista, paksun ja runsaskerroksisen elokuvan kautta, jolla on niin paljon tarjottavaa. Siinä keskitytään Ofeliaan, viattomaan lapseen, joka uskoo satuihin. Ofelia muuttaa äitinsä kanssa isäpuolensa taloon. Yöllä keiju johtaa hänet faunin luokse, joka ilmoittaa hänelle olevansa prinsessa ja hänen on osallistuttava kolmeen tehtävään perustamaan kuninkaallinen perintö. Elokuvaa pidetään yhtenä parhaista fantasiaelokuvat koskaan tehty, sen tumma huumori ja juhlallinen sävy ovat myös häpeämättömän arvioinnin ja tunnustamisen aiheita.

3. Pyhä vuori (1973)

Luettelo parhaista Meksikolaiset elokuvat ei voida täydentää yhdellä Jodorowsky-elokuvalla. Pyhä vuori on epäilemättä hänen suurin teoksensa. ”El Topo” ei ole kaukana siitä, mutta tämä on elokuva, joka ympäröi hänen elokuvamaailmansa täysin. Se sijoittuu pelottavan korruptoituneeseen, aavemaiseen maailmaan, jossa alkemisti johtaa Kristuksen kaltaisen hahmon yhdessä useiden muiden opetuslasten kanssa syvälliseen, hengelliseen matkalle valaistumisen saavuttamiseksi. Villi surrealistisesta sävyistään ja absurdisuudestaan ​​tunnettu elokuva polarisoi edelleen sinifiilejä omituisella symbolisuudellaan ja järjettömillä kohtauksillaan. Elokuvan ymmärtämiseksi täytyy saada käsitys Jodorowskyn elämänfilosofiasta ja hänen elokuvantyylistään. Se ei ehkä ole paras lähtökohta, jos aiot tutustua hänen filmografiaan, mutta jos sinun on liian vaikea vastustaa, lue ehkä Jodorowskyn teoksia ennen kuin aloitat elokuvan katselun. Jälleen, kuten sanoin aiemmin, se ei ole elokuva kaikille; mutta se ansaitsee nähdä sen epäsovinnaisuudesta ja monista filosofisista kysymyksistä, joita se herättää.

2. Ja äitisi liian (2001)

Henkilökohtaisesti uskon, että se on parasta road trip -elokuva koskaan tehty. Korkealla matalalla riehuvia hormoneja, kiusaantunut intohimo ja syvä ja kiihkeä rakkaus seikkailuun. Alfonso Cuaron toimittaa ja toimittaa painokkaasti elokuvan, joka pysyy vesistöissämme loppuelämämme ajan. se on seksikäs ja hauska ja lonkka ja tyylikäs, mutta ennen kaikkea se on vaikuttava ja melankolinen. Loppujen lopuksi yllätät, kuinka yksi elokuva pystyy herättämään niin monia tunteita. Mutta lopullinen shokki tulee, kun huomaat, kuinka kaveri, joka ohjasi tämän, voi jatkaa ohjaamaan yhtä parhaista avaruuselokuvat koskaan tehty.

1. Tuhoava enkeli (1962)

Jos etsit epämääräisiä fantasia-draamaelokuvia, tämä on sinulle. Bunuelin mielikuvituksellinen ja kiistaton mestariteos pidetään yleisesti yhtenä suurimmista elokuvista, jotka on koskaan tehty. Pelkkä huomio yksityiskohtiin tekee Stanley Kubrick punastuminen, vaikka et näe, koska hänen luurankollaan ei ehkä ole ihoa. Ehdottomasti arvaamaton kertomus liikkuu lamauttavan hitaasti, melkein saamalla meidät kuolemaan ennakoimalla. Se pyörii senaattori Edmundo Nobilen ylellisen ja ylellisen iltaviihdekkeen ympärillä, joka odottaa raskaita väkijoukkoja tavalliseen tapaan. Kummallista, kun vieraat saavat asiat liikkeelle, palvelijat alkavat kadota, mikä aiheuttaa paniikkia ja lähettää heidät täydelliseen ja syvään hysteriaan, kun he joutuvat loukkuun. Tulevatko he yhteen ja löytävätkö tien ulos? Jokainen sana siitä olisi räikeä epäkunnioitus Bunuelin sanomattomalle kyvylle ja nerolle.