12 kaikkien aikojen parasta aikuisten peliä

Meillä on pesulista väärinkäsityksistä maailmastamme ja siitä, mitä siinä tapahtuu. Yksi suurimmista virheistä on oltava se, että pidämme videopelejä perinteisesti tarkoitettuina vain lapsille ja nuorille. Taidemuotona videopelien ansioista on keskusteltu pitkään, ja todellakin, media on edennyt pitkälle tullessaan tuttu ilmaisutapa nykyisessä. Videopelit ovat täydellinen kuva aikuisille, jotka ymmärtävät monimutkaisuuden paremmin ja pystyvät arvostamaan videopelejä paljon enemmän vivahteikkaasta ja rehellisestä tarinankerronnastaan. Tässä on luettelo suosituimmista aikuispeleistä, joita voit pelata PS4: llä, Xboxilla tai Nintendo Switchillä. Nämä hauskat aikuispelit voivat tuoda esiin aikuisten parhaat puolet, murtautuneena synkään, rutiinikeskeiseen maailmaan, mutta rikastettuna myös monikerroksisella kokemuksellaan:

12. Bayonetta 2 (2014)

Vaikka samannimisen päähenkilön tyylikkäät hiukset ja viettelevät toimet viittaavat tyypillisesti japanilaiseen valtavirtaiseen kulttuuriin, saumaton pelimekaniikka ja palkitseva etenemisjärjestelmä tekevät Bayonetta 2: sta yhden viimeisimmän muistin tärkeimmistä peleistä. Peli koostuu syvästä taistelujärjestelmästä, ja se sisältää monenlaisia ​​liikkeitä, laukauksista aina slo-mo-väistelyihin. On melkein mahdotonta uskoa, että Nintendo julkaisee sarjan, koska sen katsotaan tarjoavan lähinnä perhekeskeisiä hintoja, mutta emme todellakaan valittaa.

11. Limbo (2010)

Yksi kauhistuttavimmista videopeleistä, joka on koskaan kaunistanut ruutujamme, Playdeadin 'Limbo' on rehellinen mestariteos. Lähdemme tappavalle matkalle pelastaaksemme pienen pojan siskon, kuten otsikosta käy ilmi, levottomuuden maailmaan. Pelin henkeäsalpaavat mustavalkoiset grafiikat välittävät kauhun upeasti ja kattavan menetyksen tunteen tuskallisesti. Rappeutuneista hotellimerkkeistä vesipisaroihin, jotka heijastavat koko epämiellyttävän alueen yli, asetus tekee täydellisen työn vakuuttamaan meille, kuinka todellinen se kaikki on. 'Limbolla' on kaikki, huolellisista etsintäretkeistä tarttuviin jahtoihin jättiläishämähäkkien ulkopuolelta, ja kaikki voi sopia aikuisemmille mielille arvostamaan sen huomattavaa epäselvyyttä ehkä hieman enemmän.

10. South Park: Murtunut mutta koko (2017)

Viimeisimmän 'South Park' -pelin säädyttömyydet alkavat itse nimestä, eivätkä ne anna periksi, mikä tekee siitä huomattavan tarkan esityksen juhlistetusta, kunnioittamattomasta televisio-ohjelmasta. Peli muuttaa kaavaa, kun pelaajat pelaavat supersankareina tässä röyhkeässä ja satiirisessa roolipelissä. Vaikka raaka huumori ei ole lähdemateriaalinsa vuoksi niin yllättävää, on kuitenkin sen yksityiskohtainen taistelu, jolla on tietysti joukko mahtavia supertaitoja, mutta joka sisältää myös syviä ruudukkopohjaisia ​​taisteluja. Show-faneille se, että suurin osa pelistä, erityisesti leikatut kohtaukset, näyttävät täsmälleen samalta kuin show, voi vain parantaa sitä.

9. Yö metsässä (2017)

Yksi katsaus ”Night in the Woods” -ohjelmaan on täysin normaalia niille, jotka eivät ole soittaneet tätä, ajatella, miten se nousee tähän luetteloon. Mutta älä tartu sen vilkkaaseen, animoituun grafiikkaan ja ihastuttavimpiin kissanhahmoihin. 'Night in the Woods' on helmi pelistä, joka vääristää tärkeitä teemoja, joita se selittää. Seuraamme 20-vuotiaiden korkeakoulujen keskeyttäjiä, jotka palaavat kotikaupunkiinsa ja näkevät kuinka se näyttää edenneen ilman heitä. Päähenkilömme pettymyksessä on räikeä puhe, joka puhuu meille ensisijaisella tasolla, ja nuoremmat pelaajat menettäisivät vivahteen, ja mieluummin pelkäävät pelin ulkoasua, joka tietysti on upea itsessään.

8. Tämä kaivoksen sota (2014)

Pelaajilla kaikkialla maailmassa on hyvin erilainen käsitys sodasta, ja heidän vuosiensa Call of Duty on hihoissaan. Tämä ei tarkoita tällaisia ​​pelejä, vaan ne ovat olleet melko tärkeitä välittäessään yleisen sodan tunteen olevan turhaa sanan kaikissa merkityksissä. Siistin ruumiillistumana esiintyvien toiminta-asetelmien korostaminen kuitenkin ehkä poistaa kaiken vakavuuden. Sarajevon piirityksen vaikutuksesta Bosnian sodan aikana ”This War of Mine” on täysin vastakkainen tällaisiin valtavirran peleihin. Sen painopiste on selviytyjien ryhmän auttamisessa selviytymään käytettävissä olevien materiaalien avulla. Suurin osa toiminnasta tapahtuu yöllä, tarkka-ampujien tulen takia. Pelaajien tulisi hankkia tarvikkeita, ystävystyä tai tappaa muita selviytyjiä, kaikki parantamaan suojaansa, parantamaan muita selviytyneitä ja tekemään ruokaa. 'Tämä sota minun kaivokseni' on syvästi henkilökohtainen ja röyhkeä sota, ja se tarjoaa aikuisille pelaajille perustellun, synkän ja rehellisen näkökulman johonkin, jota useimpien ei tarvitse koskaan kokea.

7. Outlast (2013)

Vaikka kauhupelit ovat historiallisesti nojautuneet samoihin tekniikoihin ja käyttäneet samoja troppeja tuodakseen pelkoa huoneihimme, 'Outlast' vaikutti suuntaukseen ja siitä tuli ansaitusti tämän sukupolven innovatiivisin ja mikä tärkeintä, tehokkain kauhupeli. Peli laittaa meidät vain kameralla aseistetun toimittajan vapiseviin kenkiin, kun katsomme ahdistuneessa psykiatrisessa sairaalassa. Missä tämä peli on tehokkain, on sen hylkääminen toimintamekaniikasta. Sen sijaan se keskittyy selviytymiseen, panosten nostamiseen ja merkittävien hanhenmurskausten antamiseen. ”Outlast” ei ole heikkohermoisille, ja aikuiset saattavat pelätä vain sekunnin murto-osan myöhemmin ”nauttia” siitä enemmän.

6. Mortal Kombat X (2015)

‘Mortal Kombat’ -sarja on ollut pitkään taistelulajin tukipilari. Sen taipumus väkivaltaan erottuu erillään jopa tyylilajeitaan. Kehittäjä NetherRealm Studiosin uusin tarjous tarjoaa lyhyen mutta julman tarinan, joka tarjoaa pelaajille mahdollisuuden pelata erilaisina hahmoina, jotka erottavat julman rangaistuksen. Käsillä on lukuisia hahmoja, joilla kaikilla on ainutlaatuiset taitokokonaisuutensa, jotka ovat juuri hurjituksen esimerkki, jota ei ole tähän mennessä nähty niin suositussa videopelissä. Kun kaikki tämä on lautasella, aikuiset pelaajat voivat yhtä hyvin kuulla Scorpionin kuuluisan huudon 'Tule tänne!' kun he alkavat soittaa.

5. Metal Gear Solid 4: Pistoolien aseet (2008)

Hideo Kojima on lainannut mestarillista kosketustaan ​​useisiin peleihin vuosien varrella, mutta yksi sarja, jonka hän pysyy legenda pelihistoriasta, on 'Metal Gear'. Neljännellä pääosalla keskitytään vanhempaan käärmeeseen, joka yrittää näennäisesti viimeinen tehtävä poistaa hänen perinnöllinen Liquid Snake. Peli sai yleistä kiitosta parannetusta varkainmekaniikastaan, yksityiskohtaisista luonnosluonnoksistaan ​​ja uusista elementeistä, kuten Drebin-pistejärjestelmästä. Päätähti oli emotionaalisesti vaikuttava tarina, jonka mukaan Snake käsitteli vakavia teemoja, kuten masennus ja kuolema. Paljon enemmän kuin ammuntapeli, ”Metal Gear Solid 4” -kypsä ja ajatuksia herättävä juoni houkutteli aikuisia enemmän kaikkialla maailmassa.

4. Dys4ia (2012)

Turhautuminen. Ehkä ainoa väline, jossa tämä kaapataan eniten, on videopelit. Jos pelaajat epäonnistuvat säännöllisesti tasoilla ja pelaavat ne eteenpäin. Jos yksi yritys ei riitä pelin tarjoaman kaiken loppuun saattamiseen. Kuvittele nyt peli, joka on esimerkki tästä turhautumisesta, mutta joka on kaikkein sydämenläheisin ja todellinen. Anna Anthropyn ”Dys4ia” on merkittävä kommentti niiden ihmisten ahdistuksesta, jotka kärsivät syntymän yhteydessä heille määritetyn sukupuolen ja sukupuolen takia. ‘Dys4ia’ käyttää abstraktia esteettisyyttä ja asettaa sinut epäonnistumaan peilattamaan transsukupuolisten ihmisten käsittämätöntä halveksuntaa. Se on kertova, raa'asti rehellinen ja kohoaa tuskissaan, ja se on peli, jota kaikkien aikuisten tulisi pelata kaikkialla.

3. Teehuone (2017)

Kehittäjä Robert Yang toimittaa rakkulapelin 'The Tearoom' -mallin muodossa, ilmaisen julkisen kylpyhuoneen simulaattorin, joka hyökkää miesten kanssa seksiä käyvien miesten poliisitoiminnan kanssa, jolla on historiallisesti ollut kauheita seurauksia. Pelin verkkosivustolla Yang mainitsee vuonna 1962 Ohiossa tapahtuneen tapahtuman, kun paikallinen poliisilaitos asetti valvontakameran kaksisuuntaisen peilin taakse julkiseen kylpyhuoneeseen kuvaamaan salaa miehiä, jotka olivat tekemisissä muiden miesten kanssa, ja vangitsemaan heidät ainakin vuosi heidän drakonisen sodomiansa nojalla. Nykypäivän niin sanottuina 'moderneina' aikoina, jolloin valvontaa, poliisitoimintaa, hyökkäystä niihin, jotka eivät sovi binaariin, on vielä paljon, Yangin peli on uusi ja välttämätön asia. Loistavasti innovatiivisessa toiminnassa, joka on tiukka isku sensuuristandardeihin, penikset vaihdetaan aseisiin, koska kuten Yang itse sanoo, '& hellip; ainoa asia, jota peliteollisuus ei koskaan hillitse eikä kiellä - aseita. Ei ole mitään vikaa siinä, että kaverit arvostavat muiden kavereiden aseita, eikö? '

2. Passage (2007)

Videopelien legitiimiydestä taidemuotona on keskusteltu paljon akateemisissa piireissä, ja se on mainittu jopa tässä artikkelissa aiemmin. Asia on viime aikoina saanut tasaisesti valuuttaa, ja yksi peli, joka on ollut tärkeä tämän tärkeän keskustelun käynnistämisessä, on Jason Rohrerin ”Passage”, erittäin kokeellinen peli, joka kestää vain viisi minuuttia.

Mitä mikä tahansa peli voisi sanoa vain viidessä minuutissa? Osoittautuu, todella paljon. Sillä ”Passage” on kuvaus ihmisen koko elämästä tuhoisaksi.Sivurullaaja seuraa aarteenmetsästäjää, joka voi joko harjoittaa tehtäväänsä ja jäädä yksin, tai päättää mennä naimisiin läheisyyden ja kiintymyksen vuoksi ja luopua aarteenetsinnästä. Vaikka pelaajat voivat tehdä valintoja, pelin rajoitettu luonne on julma paino sen kertomukselle, ja sen väistämättömyys vain korostaa sen esittämistä ihmisen tilana. Olipa ”Passage” peli tai taideteos, sillä kysymyksellä ei ole väliä, kun aikuiset ovat poistaneet sen henkeäsalpaavan olemassaolotuntemuksen.

1. Fez (2012)

Kun Phil Fish esiintyi elokuvassa Indie Game: The Movie, joka oli inspiroiva dokumenttielokuva neljän itsenäisen pelikehittäjän taisteluista pelien julkaisemiseksi, hän erottui. Viiden vuoden ajan vallinneen maanisen intohimonsa ansiosta hän loi Fezin, joka on epäilemättä ainutlaatuisin tasohyppelypeli, joka on koskaan julkaistu. Ulkonäkö pettää tässä, eikä pelin retro-visuaalisuus paljasta ensi silmäyksellä alla olevaa monimutkaista toimintaa. Kalan ainutlaatuinen kierre oli juuri sitä, että se pystyi kiertämään koko maailman neljän akselin kautta. Tämä paljasti uusia tapoja ylittää tasot ja viimeistellä areenat, kun pelaajat tekivät Fezin harppaavan ja kääntävät sitten maailmaa saadakseen Fez aiemmin näkymättömälle alueelle ennen putoamista, mikä on vain yksi esimerkki.

”Fez” on säälimättömän omistautumisen ja hämmästyttävän neroinen teos, jonka monimutkaisuus ja yksityiskohtien huomio ovat ylittämättömät suurimmalla osalla kilpailua ja jopa sen ulkopuolella. Aikuiset pystyisivät tarttumaan peliin paremmin sen vaikeuden vuoksi, mutta palkkio on liian suuri. Fez-pelaaminen on itsessään palkinto.