Muuntajat määrittivät miljoonien meistä elokuvakokemuksen uudelleen. Hasbron luomaan samannimiseen lelulinjaan perustuvassa tieteiskirjallisuuselokuvassa Transformers yhdistyvät tietokoneanimaatio live-action-kuvauksiin. Sen ohjasi Michael Bay ja Steven Spielberg vastaavana tuottajana. Elokuva oli vuoden 2007 viidenneksi eniten tuottanut elokuva, joka tuotti 709 miljoonaa dollaria maailmanlaajuisesti. Elokuva voitti myös neljä Visual Effects Society -palkintoa ja nimitettiin kolmelle Oscar-palkinnolle parhaasta äänen muokkauksesta, parhaasta äänisekoituksesta ja parhaista visuaalisista tehosteista. Nyt kun tiedämme, miksi elokuvalla on kultti, tässä on luettelo Transformers-kaltaisista elokuvista, jotka ovat suosituksiamme. Voit katsoa useita näistä elokuvista, kuten Transformers Netflixissä, Hulussa tai Amazon Prime -palvelussa.
Will Smithin kokeilu tieteiskirjallisuuteen on juurtunut omantuntoon hänen kiistämättömän karisminsa. Elokuva käsittelee myös kutsumattomia vieraita avaruudesta, vain tällä kertaa he haluavat tuhota maan. Elokuvaa voidaan verrata Transformereihin tavalla, jolla se tuo maahan muukalaislajin, joka on paljon parempi kuin ihmiskunta ja jonka voimia ei voida ymmärtää. Elokuva kuvaa muita maallisia olentoja erittäin pelottavina ja kammottavina, mutta ei koskaan pyri antamaan meille puhtaan tieteiskirjallisuuden jännitystä. Saatat ihmetellä, miksi Will Smith ei ilmestynyt jatko-osassa; ehkä siksi, että hän on mies, joka uskoo, että täydellisyyttä ei voida toistaa.
Hugh Jackman on yleensä mies, jolla on metallikynnet, paitsi että hän kouluttaa puhtaasta metallista valmistettuja robotteja. Real Steel on yllätysmerkki jättimäisten robottien maailmaan, joka tarjoaa meille yhden parhaista tieteiskirjallisuuksista, jotka on maustettu kauniilla tarinalla. Real Steelillä ei ehkä ole pirullisia roistoja, joilla voi olla ylpeä ultramodernista metallista, joka ei ole missään, mutta sillä on houkutteleva tarinarivi. Vaikka elokuvalla ei ehkä olisikaan mutkikasta juonittelua, sillä on varmasti vivahteitaan, joissa me kaikki toivomme, että elokuvalla olisi jatkoa!
Del Toron ”Tyynenmeren alue” on tulvittu jättiläisillä metalliroboteilla, jotka taistelevat sitä vastaan - keskellä merta. Kun robotteja ohjaamaan oli ohjelmoitu ihmissotilaita, elokuva avasi uusia näkökulmia ja mahdollisuuksia CGI: n käyttöön. Vaikka elokuva ei saanut paljon suosiota verrattuna muihin robotti- / sci-elokuviin, se oli lipputulot. Tyynenmeren alueella on kieli, joka puhuu suoraan ja tyydyttää yleisöä, joka etsii elämää suurempia toimintakokonaisuuksia, yhdistettynä vaikuttavaan ja liikkuvaan emotionaaliseen tarinaan.
Japanilaisen romaanin innoittamana tällä elokuvalla oli yllättävä tarina. Jännitysmatka alkaa tulevaisuuden maailmassa, jossa Tom Cruise pelaa sotilaallista PR-johtajaa, jolla ei ole sotakokemusta, heitettynä aivan keskelle. Jokainen kohtaus livahtaa lisää yllätyksiä, ennen kuin paljastaa hämähäkin kuin ulkomaalaiset olennot, jotka eivät pysähdy mihinkään ennen kuin näkevät ihmiskunnan loppun. Tom Cruise ja Emily Blunt kutsuvat meidät aikasilmukkaan, jossa elokuva kutoo täysin kertomuksen, joka saa meidät istuimemme reunalle.
Todennäköisesti kaikkein epätavallisimmat merkinnät tässä luettelossa! Kyllä, Wall-E kuuluu samaan luokkaan kuin Transformers. Elokuvassa ei ehkä ole jättimäisiä robotteja tai tuhoisia toimintakohteita, mutta sillä on kuitenkin yhteinen lähtökohta. Yksi kone yrittää pelastaa maailmaa. Wall-E kulkee sulavan matkan maailmanlopun jälkeiseen maahan, jossa yksinäinen, pieni puhdistuslaite odottaa päivää, jolloin maa itää toisen vihreän lehden. Elokuva ui tunteissa, vaikka ihmisten vuorovaikutusta ei olisikaan paljon, paitsi kauniisti muotoillun elokuvan loppu, joka on Wall - E.
Tämä on luultavasti ainutlaatuisin ulkomaalaisista koskaan tehty elokuva. Saapuminen työntää meidät maailmaan, jossa mysteeri ja jännitys yhdistyvät tarinaan, joka selviää pelkästään ihmiskunnan uteliaisuudesta ymmärtää ja tutkia 'tuntematonta'. Kaikkia mahdollisia scifi-junkie-odotuksia vastaan saapuminen alkaa hitaasti ja vie meidät matkalle, jossa ulkomaalaisia ei esitetä vain ylivoimaisina, vaan myös viisaampina olentoina. Amy Adams kuvaa meitä jokaista, joka on aina utelias elämään eri planeetoilla. Saapuminen on ainutlaatuinen pääsy scifi-maailmaan, ja tekijät voivat varmasti ylpeillä elokuvan ainutlaatuisesta perustasta avaruuselokuvien lähihistoriassa.
Sekä alkuperäinen että viimeisin palvelevat tieteiskirjallisuutta. Ridley Scotts ohjaa ohjaajan tuolia, ja Blade Runner syöksyy surrealistisen maailman sydämeen, joka tutustuttaa meidät omituisimpiin hahmoihin ja ympäristöihin. Elokuva on puhdas visuaalinen herkku ja samalla määrittelee tyylilajin tekemällä matkan näyttämään enemmän kuin itsensä etsintä. Onko Denis Villeneuve tehnyt parempaa työtä kuin Ridley Scott, on edelleen elokuvan erittäin kiistanalainen kysymys, mutta mielestäni Blade Runner pysyy aina herra Scottin aivotuotteena.
Ennen CGI: n valtavirtaa James Cameronin mielikuvitus vei meidät tulevaisuuteen robotilla, joka on sekä lempeä että kova. Arnold Schwatsneggerin soittamasta koneesta tuli välitön hitti scifi-ystävien keskuudessa, ja sillä on edelleen erityinen paikka heidän sydämessään. Terminatorin saapuminen asetti vertailukohdan sille, kuinka robotteja voidaan kirjoittaa tarinoihin pakottavien juonien tekemiseksi. Ja tämä huipentuma kohtaus pysyy aina mieleenpainuvana kyynelinä silmissämme. l
Kostajat: Age of Ultron sisältää eklektisen sarjan hahmoja, jotka ovat juurtaneet merkityksensä meihin kaikkiin miellyttävyytensä ja karismansa avulla. Mutta kun on kyse pahiksista, on yksi, joka voittaa kaikkien muiden yläpuolella loputtomassa pyrkimyksessään tuhota maailman pelastajat - kukaan muu kuin ULTRON. Hänen metallinen rakenteensa ja erittäin hienostunut robottihenkensä huipputarkalla tarkkuudella kaikkien tehtävien suorittamisessa - saa hänet nousemaan aggressiivisimmaksi ja pahimmaksi roistoksi, jonka Avengers joutuu kohtaamaan. Jos Ultron kirjoitettaisiin hyvänä kaverina, hän olisi ehdottomasti saavuttanut riittävän suosion omasta elokuvastaan.
Merkitsemällä Natalie Portmanin konkreettista jalansijaa elokuvaliiketoiminnalle, Luc Bessonin ”ammattilainen Leon” kertoo kiehtovan tarinan sopimusmurhaajasta, joka päättää solmia ystävyyssuhteita naapurissa asuvan 10-vuotiaan tytön kanssa. Tämän elokuvan läheinen suhde muuntajiin on ilmeinen. Erittäin voimakas mies tulee auttamaan haavoittuvaa ja heikkoa yhteiskunnan jäsentä. Elokuva kuvaa heikkoa mutta silti huomattavan itsevarmaa nuorta tyttöä, joka päättää viettää aikaa miehen kanssa, joka on pettänyt kätensä monta kertaa muiden verellä. Hän täyttää tietämättään hänet rakkaudella ja myötätunnolla, ja hän lopulta päättää auttaa tyttöä pääsemään parempiin elinolosuhteisiin.